مخطط طوابق معرض أوفيزي: برنامج مفصل لزيارة غرف أوفيزي والأعمال الفنية

معرض أوفيزي هو متحف على شكل حرف U يمتد على ثلاثة طوابق، ويحتوي على 101 قاعة وثلاثة ممرات ودرج كبير.

في الطابق الأرضي، سترى شباك التذاكر والمداخل الرئيسية للمتحف.

من الأفضل أن تبدأ زيارتك من الطابق العلوي أو الثاني من المتحف.

أحد الأسباب الرئيسية لبدء الزيارة من هناك هو الدرج الكبير، الذي يعود تاريخه إلى القرن السادس عشر، عندما قامت عائلة ميديشي ببناء متحف أوفيزي.

إذا لم تتمكن من استخدام السلالم، فهناك مصاعد صغيرة متاحة. وهي مخصصة لـ

أي شخص يعاني من إعاقة جسدية.

يضم الطابق الثاني 45 قاعة، بما في ذلك قاعات الرسامين المشهورين مثل مايكل أنجلو، دافنشي، بوتيتشيلي، وغيرهم.

بعد زيارة الطابق الثاني، يمكنك تناول وجبة خفيفة أو مشروب في المقهى الموجود في نهاية الطابق الثاني، فوق لوجيا دي لانزي.

بعد الانتهاء من زيارتك، يمكنك الاستمتاع بإطلالة رائعة على قصر فيكيو والمركز التاريخي لمدينة فلورنسا.

بعد ذلك، يمكنك مواصلة زيارتك إلى الطابق الأول من معرض أوفيزي.

مخطط طوابق معرض أوفيزي:

يضم معرض أوفيزي ثلاثة طوابق. ويقع مدخل المعرض في الطابق الأرضي.

الطابق الأرضي:

يوجد ثلاثة مداخل لمعرض أوفيزي. واحد منها على الجانب الشرقي من المتحف (الباب 1)، والآخر على الجانب الغربي (الباب 3)، وواحد هو المدخل الرئيسي (الباب 2).

يمكن للزوار الذين لديهم حجوزات مسبقة الحصول على تذاكر ورقية من الباب رقم 3 والدخول من الباب رقم 1 للمعرض.

عند المدخل، ستجد مكتبة رائعة على يمينك تضم كتباً عن تاريخ الفن، وهدايا تذكارية، وكتباً للأطفال.

ستجد مكتبة رائعة على يمينك عند المدخل، تضم كتباً عن تاريخ الفن، وهدايا تذكارية، وكتباً للأطفال.

الطابق الثاني:

القاعات: من 1 إلى 45

وفقًا للتقاليد الإيطالية، يمكنك بدء زيارتك من الطابق العلوي، والذي يُطلق عليه أيضًا الطابق الثاني في إيطاليا، عن طريق الوصول إلى الدرج الكبير.

يحتوي الطابق الثاني على القاعات المرقمة من 1 إلى 45.

جميع قاعات معرض أوفيزي تستحق الزيارة لأن كل قاعة منها تعرض أعمالاً فنية لا تقدر بثمن.

ستجد القاعة الرئيسية وبعض القاعات الأكثر إثارة للاهتمام في الطابق الثاني.

تعرض هذه القاعات الـ 45 أعمالاً فنية من القرن الثالث عشر إلى القرن الثامن عشر، بما في ذلك منحوتات من العصور القديمة من مجموعات ميديشي في الممرات الثلاثة.

تقع غرف معرض أوفيزي، المخصصة لفنانين مشهورين مثل ليوناردو دافنشي، وبوتيتشيلي، ومايكل أنجلو، وجيوتو، في هذا الطابق.

قائمة بجميع المجموعات في الطابق الثاني:

رقم القاعة	اسم
1	مجموعة أثرية
2	جوتو والقرن الثالث عشر
3	مدرسة سيينا، القرن الرابع عشر
4	مدرسة فلورنسا، القرن الرابع عشر
5-6	القوطية العالمية
7	عصر النهضة المبكرة
8	ليبي
9	بولايولو
10-14	بوتيتشيلي
15	ليوناردو دافنشي
16	غرفة الخرائط
17	غرفة الرياضيات
18	صحيفة تريبيون
19	رسامو سيينا، القرن الخامس عشر
20	مانتيجنا وبيليني وأنتونيلو
21	رسامو البندقية، القرن الخامس عشر
22	لوحات من القرن الخامس عشر في منطقتي إميليا ورومانيا
23	رسامو لومبارد، القرن الخامس عشر
24	خزانة المنمنمات
25-32	مغلق حاليًا للتجديد
33	صور يونانية
34	الفن الكلاسيكي وحديقة سان ماركو للنحت
35	مايكل أنجلو والرسم الفلورنسي
36-37	قاعة بنقوش قديمة
38	غرفة الخنثى
42	قاعة نيوبي
43-45	المنشآت المؤقتة

غرف معرض أوفيزي التي يجب زيارتها في الطابق الثاني

توجد بعض أهم وأروع غرف معرض أوفيزي في الطابق الثاني.

القاعة 2: جوتو والقرن الثالث عشر

تعكس قاعة معرض أوفيزي هذه تغييراً كبيراً في الرسم التوسكاني والإيطالي التقليدي في نهاية القرن الثالث عشر.

تُظهر معظم الأعمال الفنية هناك تأثير الفن البيزنطي، حيث تبدو الأجسام ثنائية الأبعاد وتتميز بأسلوب فني رفيع مع خطوط حادة.

ثلاث روائع بارزة على ألواح خشبية تسمى مايستا، أو الجلالة، تصور العذراء مريم على عرش.

لقد تم ابتكارها على يد ثلاثة من كبار الفنانين في القرن الثالث عشر في إيطاليا: دوتشيو دي بونينسيغنا، وسيمابوي، وجيوتو.

في ذلك الوقت، قاد دوتشيو مدرسة الرسم في سيينا، مركزاً على اللون والزخرفة في الرسم.

تم رسم لوحته "مايستا"، المعروفة أيضًا باسم "مادونا روسيلاي"، في عام 1285.

تجلس العذراء على عرش جميل، ويبدو وجهها غامضاً ويلين مع لمحة من الابتسامة.

يمكن رؤية الزخرفة الكثيفة المميزة للرسم السييني في الحافة الذهبية لملابس مريم العذراء.

يُعرف تشيمابو بأنه آخر فنان إيطالي تأثر بالفن البيزنطي. وكان معلماً لجوتو.

يُعتبر جوتو المبدع الحقيقي للرسم الحديث، الذي أدى إلى عصر النهضة.

تختلف لوحة Maestà، Madonna di Ognissanti، التي تم رسمها حوالي عام 1310، تمامًا عن لوحة Duccio أو Cimabue.

في هذا السياق، تجلس مريم العذراء على عرش يشكل الفضاء ويخلق "صندوق منظور"، مما يجعل الشخصيات تبدو مادية، وفي النهاية، إنسانية.

هناك، تبدو الشخصيات وكأنها بشر حقيقيون، بجسد حقيقي وروح حقيقية، يعيشون في العالم الحقيقي.

القاعتان 5 و6: الفن القوطي الدولي

تعرض قاعة القوطية الدولية أسلوباً مختلفاً وفاخراً من الرسم يسمى "العالمي" أو "القوطية المبهرجة".

يعكس هذا الأسلوب، الذي تطور في أواخر القرن الرابع عشر وأوائل القرن الخامس عشر، تفضيلات البلاط الملكي الأنيقة والخيالية.

يتميز هذا التصميم بملابس فاخرة، ووقفات رشيقة، وأشكال أنيقة.

يمكنك فهم الطراز القوطي العالمي بشكل أفضل من خلال مشاهدة لوحة عبادة المجوس للفنان جنتيلي دا فابريانو، التي تم إنشاؤها عام 1423.

تُجسد هذه التحفة الفنية، التي كلفت بها بالا ستروزي، أغنى مواطنة في فلورنسا، عام 1427، الجماليات المهذبة.

يتميز بطابع حالم مع زخارف فضية وذهبية، وتفاصيل رائعة، وأقمشة فاخرة، وشخصيات رقيقة.

ومن الفنانين المهمين الآخرين في هذا الأسلوب لورينزو موناكو، وقد تم تخصيص القاعة 5/6 له ولغيره من فناني عصره.

يُظهر تتويج العذراء من عام 1414 عذراء متوجة محاطة بالقديسين وقوس قزح رائع فوق عرش القديسين.

استخدم ألوانًا زاهية وأسلوبًا راقيًا ومهذبًا. وتؤكد الخلفية الخضراء على عظمة العمل الفني.

كان أسلوب عصر النهضة الجديد آخذاً في الظهور أيضاً، لكن الطراز القوطي الدولي اختفى تدريجياً خلال هذه الفترة.

لفترة أطول، تعايش كلا النمطين مع المثل الثورية لعصر النهضة.

القاعة 7: جنتيلي دا فابريانو

تضم الغرفة رقم 7 روائع مهمة من عصر النهضة المبكر، والتي تميزت بتحولها عن الطراز القوطي.

تم تجديد بعض قاعات معرض أوفيزي وإعادة افتتاحها في ربيع عام 2015. هذه القاعة

وهو واحد منهم.

وهي مخصصة لجنتيلي دا فابريانو ، وهو فنان من العصر القوطي الدولي.

تُعد لوحة مذبح سانتا لوسيا دي ماغنولي (حوالي 1440) من تصميم دومينيكو فينيزيانو ومعركة سان رومانو (حوالي 1438) من تصميم باولو أوتشيلو من بين الأعمال الفنية المهمة الموجودة هناك.

خلال عصر النهضة المبكر، ابتعد الفن عن الأسلوب القوطي وركز على المنظور والتشريح ودراسة الضوء والحياة الداخلية للإنسان.

تُظهر هذه الأعمال الفنية نهجًا علميًا تجاه الفضاء والضوء، مما يمثل ثورة في الفن.

القاعة 8: فيليبو ليبي

القاعة 8 هي غرفة أخرى شهيرة في معرض أوفيزي مخصصة لأحد أبطال عصر النهضة المبكرة: فيليبو ليبي.

كان كل من فليبو ليبو ووالده، فيليبينو ليبي، فنانين عظيمين.

كان فيليبو ليبي أيضًا أول معلم لساندرو بوتيتشيلي، وهو رسام مهم آخر من القرن الخامس عشر.

توجد هناك بعض من أجمل الأعمال الفنية، مثل لوحة مذبح بالا ديل نوفزياتو (حوالي 1445) ولوحة تتويج العذراء الرائعة (حوالي 1439-1447).

ويمكن للزوار أيضاً مشاهدة لوحة العذراء الجميلة مع الطفل وملاكين.

القاعة 10/14 أو غرفة بوتيتشيلي

تشتهر قاعة بوتيتشيلي هذه بعرض بعض من أعظم أعمال ساندرو بوتيتشيلي.

لوحتاه، "ولادة فينوس" و"الربيع"، مشهورتان بشكل خاص وتعتبران جوهر عصر النهضة.

كان بوتيتشيلي جزءًا من الأكاديمية الأفلاطونية الجديدة في فلورنسا، والتي كان يقودها لورينزو دي ميديشي.

مزجت هذه المجموعة فلسفة المفكر اليوناني القديم أفلاطون مع المسيحية.

وفقًا لهذا الفكر، يمكن للناس اختيار الله، ويحدث النمو الروحي من خلال الحب والوئام والجمال المثالي.

ترجم بوتيتشيلي هذه الأفكار إلى لوحاته بأسلوبه الراقي والأنيق.

بالإضافة إلى لوحة بوتيتشيلي، هناك لوحات أخرى في الغرفة، مثل لوحة بورتيناري الثلاثية للفنان الفلمنكي هوغو فان دير، تستحق الإعجاب.

القاعة 15: ليوناردو دافنشي

تشتهر القاعة 15 بعرض روائع مبكرة للفنان الشاب ليوناردو دافنشي، والتي رسمها قبل ذهابه إلى ميلانو عام 1482 للعمل لدى الدوق لودوفيكو إيل مورو.

كان ليوناردو فنانًا وعالمًا عظيمًا تعلم من الأستاذ فيروكيو.

ومن الأعمال المعروضة من هذا الوقت لوحة معمودية المسيح (حوالي 1470-1475) ، التي رسمها فيروكيو بشكل أساسي ولكنها تظهر لمسة ليوناردو.

تُعد لوحة البشارة الجميلة تحفة فنية أخرى يتجلى فيها اهتمام ليوناردو العلمي بالطبيعة في الأجنحة المفصلة للملاك والزهور المتنوعة.

على الرغم من أنها غير مكتملة، إلا أن لوحة عبادة المجوس (التي تخضع حاليًا للترميم) تكشف عن شدة مشاعر ليوناردو وأسلوبه الديناميكي في الرسم.

وفي نفس الغرفة، يمكنك أن تجد أعمالاً لفنانين مشهورين من أواخر القرن الخامس عشر وأوائل القرن السادس عشر: بيروجينو، ولوكا سينيوريلي، ولورينزو دي كريدي، وبييرو دي كوزيمو.

القاعة 35: مايكل أنجلو وسكان فلورنسا

القاعة رقم 35 هي قاعة أوفيزي التي تم افتتاحها حديثاً. تم افتتاحها في يناير 2013.

في هذه الغرفة، يمكنك استكشاف تطور الفن من "عصر النهضة العليا" إلى "الأسلوبية".

لا يمكنك رؤية سوى روائع مايكل أنجلو المتحركة المعروفة، مثل لوحة توندو دوني، أو لوحة العائلة المقدسة مع الطفل والقديس يوحنا المعمدان (حوالي 1506-1508).

تتميز هذه اللوحة بكونها فريدة من نوعها لأنها اللوحة الوحيدة لمايكل أنجلو في فلورنسا ويمكن نقلها - فهي ليست مرسومة مباشرة على الحائط.

وتضم القاعة الجديدة أيضاً أعمالاً لفنانين آخرين مثل أندريا ديل سارتو، وفرانشيابيجيو، وفرانشيسكو جراناتشي، وفرا بارتولوميو، وألونسو بيروجيتي.

بالإضافة إلى ذلك، ستجد تمثال أريادني النائمة ، وهو تمثال روماني من القرن الثاني الميلادي، موضوع في وسط الغرفة.

الطابق الأول:

القاعات: من 46 إلى 101

يحتوي الطابق الأول على القاعات المرقمة من 46 إلى 101.

سترى هناك بعض القاعات الجميلة، مثل "خزانة المطبوعات والرسومات" ضمن مجموعة أوفيزي.

معظم القاعات في هذا الطابق مخصصة للرسامين الإسبان والهولنديين والفرنسيين

وفنانين مشهورين مثل تيتيان وكارافاجيو ورافيل.

في الطابق الأول، يمكنك زيارة الأقسام التي تم تجديدها مؤخراً من المتحف، والتي يمكن تمييزها من خلال الألوان الموجودة على الجدران: الأزرق والأحمر.

على هذه الجدران، سترى أعمالاً لفنانين أجانب من القرنين السابع عشر والثامن عشر، وفناني توسكان من القرن الخامس عشر، ومنحوتات رخامية من العصر الهلنستي.

يحتوي هذا الجزء من المتحف على قاعات متنوعة مخصصة للمعرض المؤقت الحالي الذي يتم تنظيمه داخل المتحف.

يمكنك زيارة هذه المعارض باستخدام تذاكر معرض أوفيزي، بما في ذلك الدخول إلى أي معارض جارية داخل المتحف.

قائمة القاعات في الطابق الأول

رقم القاعة	اسم
46	الرسامون الإسبان، القرنين السادس عشر والثامن عشر
47	رسامو هولندا، ليدن، القرن السابع عشر
48	رسامون فرنسيون، القرن السابع عشر
49	رسامو هولندا، أمستردام، القرنين السابع عشر والثامن عشر
50	رسامون هولنديون، لاهاي، القرن السابع عشر
51	رسامون فرنسيون، القرن الثامن عشر
52	الرسامون الفلمنكيون، القرن السابع عشر
53	رسامو هولندا، دلفت وروتردام، القرنين السابع عشر والثامن عشر
54	رسامون هولنديون، هارلم وأوترخت، القرن السابع عشر
55	الرسامون الفلمنكيون، القرن السابع عشر
56	تماثيل العصر الهلنستي
57	أندريا ديل سارتو والمدرسة القديمة
58	أندريا ديل سارتو
59	أصدقاء أندريا ديل سارتو
60	روسو فيورنتينو
61	بونتورمو
62	فاساري وألوري
63	رسامو فلورنسا، أواخر القرن السادس عشر
64	برونزينو
65	برونزينو وآل ميديشي
66	رافائيل
68	لوحة في روما، أوائل القرن السادس عشر
71	كورجيو
74	بارميجيانينو
75	جورجوني وسيباستيانو ديل بيومبو
83	تيتيان
88	رسامو مدرسة لومبارد، القرن السادس عشر
89	فيرون
90	كارافاجيو
91	بارتولوميو مانفريدي
92	جيراردو ديلي نوتي (جيرارد فان هونثورست)
93	مدرسة كارافاج
95-99	رسامو فلورنسا، القرن السابع عشر
100	رسامو سيينا، القرن السابع عشر
101	غيدو ريني

غرف معرض أوفيزي التي يجب زيارتها في الطابق الأول:

يضم معرض أوفيزي غرفًا متنوعة تحتوي على بعض من أروع اللوحات التي يمكن مشاهدتها:

القاعتان 57 و58: أندريا ديل سارتو ورافائيل

في معرض أوفيزي، تعرض القاعتان 57 و58، والمعروفتان أيضاً باسم الغرف الحمراء، الأعمال الرائعة لفنانين مؤثرين: أندريا ديل سارتو ورافائيل.

في الأصل، كانت هذه الأعمال موجودة في القاعة 26 في الطابق الثاني، ولكن كجزء من مشروع أوفيزي الجديد، تم نقلها إلى هنا.

توجد بعض أعمال رافائيل الفنية أيضاً في القاعة 66 في نفس الطابق.

في القاعة رقم 58، تحتل إحدى أشهر إبداعات أندريا ديل سارتو، وهي لوحة مادونا الهاربين (1517)، مركز الصدارة.

تستند هذه اللوحة إلى بعض الآيات من سفر الرؤيا.

تحتوي غرف معرض أوفيزي هذه أيضاً على أعمال فنية أخرى لفنانين مثل بونتورمو وفاساري.

القاعة 66: رافائيلو

وصل رافائيل إلى عاصمة توسكانا الجميلة هذه، فلورنسا، في عام 1504 وبقي هناك حتى نهاية عام 1508.

خلال هذه الفترة، ابتكر بعض اللوحات الجميلة، مثل لوحة مادونا طائر الحسون (حوالي 1505-1566)، الموجودة في القاعة 66 من معرض أوفيزي.

يمكنك أن ترى تأثير ليوناردو دافنشي على رافائيل، خاصة في الخلفية الباهتة وترتيب الشخصيات على شكل هرم.

ومع ذلك، يتمتع رافائيل بأسلوب فريد. تعكس لوحاته رقة في الإيماءات، وجمالاً في الوجوه، وشعوراً بالهدوء.

يمكنك مشاهدة صورة شخصية شهيرة رسمها رافائيل لنفسه تعود إلى حوالي عام 1506.

وهناك أعمال فنية أخرى، مثل أعمال ابن لورينزو الرائع، البابا ليو العاشر، مع الكرادلة جوليو دي ميديشي ولويجي دي روسي (1518)، وعملين لريدولفو ديل غيرلاندايو.

القاعة 83: قاعة تيزيانو الجديدة

القاعة 83 هي القاعة الجديدة الطويلة والجميلة في الطابق الأول من معرض أوفيزي.

إنها مخصصة بالكامل للشخصية الرائدة في المدرسة الفينيسية، تيتيان، المعروف باسمه الإيطالي، تيزيانو.

كان تيزيانو فيتشيلو، وهو فنان بورتريه شهير من عام 1488 إلى عام 1576، يتمتع بشعبية واسعة بين البلاطات الأوروبية الثرية والشهيرة في عصره.

يُعتبر شخصية بارزة في الرسم الفينيسي، إلى جانب معلميه، الأخوين بيليني، وزميله جورجوني، الذي يمكنك رؤية أعماله في القاعة 75.

في هذه القاعة من معرض أوفيزي، يمكنك مشاهدة بعض أعمال تيتيان العظيمة، بما في ذلك تمثال فينوس أوربينو الشهير (1538)، المعروف برقيه وحسيته.

يوجد عمل فني ثمين آخر، وهو فلورا (حوالي 1515-1517)، على اليمين عند دخولك.

تضم هذه القاعة عشرة أعمال للفنان تيتيان، تتراوح بين صور دوق ودوقة أوربينو إلى صورة أسقف وبابا.

الغرفة 90: كارافاجيو

الغرفة رقم 90 في معرض أوفيزي مخصصة للفنان الشهير كارافاجيو.

يُعتبر أحد أعظم الفنانين في تاريخ الفن الإيطالي، وهو رائد الفن الحديث.

في هذه الغرفة، يمكنك الاستمتاع بمشاهدة أشهر ثلاث لوحات لكارافاجيو.

تم إنشاء أول تمثالين، باخوس وميدوسا، حوالي عام 1597.

باخوس هو إله الخمر، وفي اللوحة، يظهر بالرموز المعتادة مثل تاج من الكروم أو أوراق اللبلاب وكأس من النبيذ.

التفاصيل، مثل شفافية كأس النبيذ، واقعية بشكل مثير للإعجاب.

تُظهر لوحة ميدوسا رأس ميدوسا المقطوع على يد بيرسيوس، مع تناثر الدماء وشعر يشبه شعر الأفعى. وقد رسمها كارافاجيو ببراعة على درع، مما جعلها تبدو ثلاثية الأبعاد.

تُظهر لوحة "تضحية إسحاق"، التي تعود لعام 1603، ملاكًا يمنع إبراهيم من ارتكاب فعل عنيف. ويعكس وجه إسحاق بوضوح دراما تلك اللحظة.

تمثل هذه اللوحة مرحلة أكثر نضجاً في فن كارافاجيو.

تعرض قاعات معرض أوفيزي التي تليها أعمالاً فنية لفنانين استلهموا من كارافاجيو، مثل أرتيميسيا جنتيلسكي، وبارتولوميو مانفريدي، وجيراردو ديلي نوتي.

ممرات معرض أوفيزي

يمكنك مشاهدة تماثيل مختلفة موجودة في الممرات المختلفة لمعرض أوفيزي:

الممرات	التماثيل
أ	ردهة لورين
ب	مدخل ممر فاساري
ج	كافتيريا
د	شرفة فوق Loggia dei Lanzi

الأسئلة الشائعة

الصورة الرئيسية: Wikimedia.org