متحف الفن الحديث (MoMA) - الهندسة المعمارية
Gargi Mallik
·6 min read
يحتل متحف الفن الحديث (MoMA) موقعًا متميزًا في وسط مانهاتن، ويقع ضمن مجمع من المباني صممها العديد من المهندسين المعماريين.
لقد احتضنت هذه المؤسسة الشهيرة في مدينة نيويورك بعضًا من أكثر الحركات الفنية ثورية في القرنين العشرين والحادي والعشرين.
يعكس الهيكل المادي للمتحف روح الابتكار نفسها.
في هذه المقالة، سنتعمق في رحلة متحف الفن الحديث (MoMA) المعمارية، ونستكشف العقول التي تقف وراء تصميمه وتطور شكله.
تاريخ عمارة متحف الفن الحديث (MoMA)
بدأت قصة متحف الفن الحديث (MoMA) في أماكن مستأجرة، بعيداً عن مقره الدائم الحالي.
السنوات الأولى: المساحات المستأجرة (1929-1939)
افتتح المتحف أبوابه لأول مرة في الطابق الثاني عشر من مبنى هيكشر في الجادة الخامسة عام 1929.
ومع ذلك، تم تغيير المساحة المستأجرة لأن المتحف قد تجاوزت مساحته المستأجرة واحتاج إلى مبنى مخصص لإيواء مجموعته المتنامية واستيعاب الزوار بشكل مناسب.
منزل مصمم حسب الطلب (1939)
في عام 139، كلف المتحف المهندسين المعماريين فيليب جودوين وإدوارد دوريل ستون بتصميم أول مقر دائم له في شارع ويست 53.
لعب غودوين، وهو أحد أمناء المتحف، دورًا رئيسيًا في صياغة الرؤية العامة.
وفي الوقت نفسه، قام ستون، وهو موهبة معمارية صاعدة، بترجمة تلك الرؤية إلى تصميم ملموس.
يتميز هذا المبنى، الذي شُيّد على الطراز الدولي، بخطوطه الواضحة وأشكاله الهندسية وتركيزه على الوظائف العملية.
كان مبنى أنيقاً وعصرياً من الخرسانة والزجاج، يتألف من ستة طوابق وقبو بمساحة إجمالية قدرها 708,000 قدم مربع.
ومن أبرز المعالم حديقة آبي ألدريتش روكفلر للنحت، وهي حديقة توفر مساحة خارجية هادئة للزوار.
حديقة المنحوتات
تقع حديقة آبي ألدريتش روكفلر للنحت في قلب متحف الفن الحديث (MoMA).
إنه ملاذ للفن في الهواء الطلق، مدمج بشكل استراتيجي في هندسة المتحف.
تم افتتاح حديقة المنحوتات، التي صممها فيليب جونسون، أول مدير لقسم الهندسة المعمارية في متحف الفن الحديث (MoMA)، في عام 1953.
تصور جونسون المساحة على أنها "غرفة بلا سقف"، فأنشأ أربع مناطق متميزة وغير متماثلة مرصوفة بالرخام لعرض المنحوتات.
يسمح هذا التصميم بتجربة مشاهدة منسقة، حيث يفصل بين الأعمال الفردية مع الحفاظ على إحساس بالتدفق والترابط مع الهندسة المعمارية المحيطة.
تخدم حديقة المنحوتات أغراضاً متعددة.
- يوفر مساحة خارجية هادئة للزوار للاسترخاء والتأمل في الفن.
- كما أنها توفر بيئة فريدة لتجربة المنحوتات الضخمة، مما يسمح للمشاهدين بتقدير الأعمال من زوايا مختلفة وفي ضوء طبيعي.
- يخلق التناقض بين المنحوتات الحديثة والمعاصرة والخطوط النظيفة لمبنى المتحف حوارًا ديناميكيًا بين الفن والهندسة المعمارية.
على مر السنين، أصبحت حديقة المنحوتات معلماً بارزاً بحد ذاتها.
إنه مكان شهير لعشاق الفن والزوار العاديين، حيث يوفر استراحة منعشة من صالات العرض الداخلية للمتحف.
تحويل متحف الفن الحديث (1958-2019)
استلزمت مجموعة متحف الفن الحديث (MoMA) المتنامية باستمرار وقاعدة زواره العديد من عمليات التوسعة والتجديد على مر تاريخه.
أتاحت هذه التغييرات مساحة أكبر وعكست الأذواق المعمارية المتطورة وأفضل الممارسات في مجال المتاحف.
1958: خضع الطابق الثاني من المتحف لعملية تجديد بواجهة زجاجية جديدة تطل على حديقة آبي ألدريتش روكفلر للنحت.
وقد أدى ذلك إلى تحسين اختراق الضوء الطبيعي وتعزيز اتصال أقوى بين مساحات العرض الداخلية والخارجية.
1964: قامت شركة Skidmore, Owings & Merrill بتصميم توسعة كبيرة باتجاه الشرق لتلبية الحاجة المتزايدة لمساحة المعرض.
وقد وفر هذا الإضافة غرفًا إضافية لعرض مجموعة المتحف وقاعة محاضرات جديدة للفعاليات والمحاضرات.
مبنى تانيغوتشي (2004-2006)
أضاف هذا التوسع، الذي صممه يوشيو تانيغوتشي، 630 ألف قدم مربع من المساحات الجديدة والمعاد تصميمها، بما في ذلك مبنى بيغي وديفيد روكفلر ومبنى لويس ب. ودوروثي كولمان للتعليم والبحث.
2019: أحدث وأشمل عملية تجديد شملت شركة Diller Scofidio + Renfro بالتعاون مع شركة Gensler.
أحدث مشروعه تحولاً جذرياً في متحف الفن الحديث (MoMA)، حيث خلق بيئة أكثر انفتاحاً وسهولة في الوصول إليها. وشملت التغييرات الرئيسية ما يلي: زيادة مساحة العرض: أضاف التجديد أكثر من 40,000 قدم مربع من مساحة العرض المخصصة، مما سمح للمتحف بعرض المزيد من مجموعته وتقديم الفن بطرق جديدة ومتعددة التخصصات.
تحسين إمكانية الوصول: أعطت عملية التجديد الأولوية لميزات إمكانية الوصول، مما يضمن بيئة أكثر ترحيباً لجميع الزوار.
الشفافية المعززة: تضمن التصميم تخطيطات أكثر انفتاحاً واستخدم الزجاج على نطاق واسع لخلق جو أكثر إشراقاً وجاذبية في جميع أنحاء المتحف.
تصميم مبنى متحف الفن الحديث (MoMA)
يمزج الطراز المعماري لمبنى متحف الفن الحديث (MoMA) بين عناصر الفن الجميل الحديثة والتقليدية.
وهذا يعكس مهمة المتحف المتمثلة في الاحتفاء بالثقافة والمجتمع الحديثين وتحديهما.
يُعد تصميمها المعماري مثالاً رئيسياً على الطراز الدولي، وهو حركة ظهرت في أوائل القرن العشرين، والتي أكدت على الخطوط النظيفة والأشكال الهندسية والوظائفية بدلاً من الزخرفة.
عكس مبنى متحف الفن الحديث (MoMA) هذه المبادئ من خلال:
- واجهة بسيطة: قدمت الواجهة الخارجية المصنوعة من ألواح الرخام الأبيض جمالية نظيفة وغير مزدحمة.
- التركيز على الوظيفة: أعطى المهندسون المعماريون الأولوية لإنشاء مساحات عرض مضاءة جيدًا ومرنة يمكنها استيعاب أعمال فنية متنوعة.
سمحت النوافذ الكبيرة بدخول الضوء الطبيعي، بينما سهّل التصميم الداخلي تكوينات عرض متنوعة.
- الاندماج مع الطبيعة: وفرت حديقة آبي ألدريتش روكفلر للنحت، التي تم دمجها في التصميم الأولي، مساحة خارجية هادئة تكمل الخطوط النظيفة للمبنى وتقدم للزوار تجربة متناقضة.
تصميم ومساحة مبنى متحف الفن الحديث (MoMA)
تم تصميم وتوسيع تخطيط ومساحة مبنى متحف الفن الحديث (MoMA) بعناية على مر السنين.
يوفر بيئة ديناميكية وجذابة لعرض الفن الحديث والمعاصر، مع تقديم تجارب تعليمية وثقافية متنوعة لزواره.
- يضم المتحف أقسامًا متنوعة، تشمل الهندسة المعمارية والتصميم، والرسومات والمطبوعات، والأفلام والإعلام والأداء، والرسم والنحت، والتصوير الفوتوغرافي.
- يضم المبنى أيضاً حديقة منحوتات صممها فيليب جونسون عام 1953.
- يضم مبنى متحف الفن الحديث (MoMA) مكتبات لبيع الكتب، ومتجرًا للتصميم، وصالة في الطابق السادس مع تراس خارجي.
يمكن للزوار الاستمتاع بأنشطة متنوعة، بما في ذلك جولات المعرض والمحاضرات والندوات والفعاليات الخاصة في هذا المبنى.
- يوفر مبنى كولمان ، وهو أول مبنى للمتحف مخصص بالكامل للتعليم والبحث، مساحة تزيد عن خمسة أضعاف للفصول الدراسية وقاعات المحاضرات وورش عمل تدريب المعلمين ومكتبة وأرشيف موسع.
تساهم هذه المرافق في تعزيز البرامج والأنشطة التعليمية للمتحف.
متحف الفن الحديث (MoMA) - العمارة اليوم
إن تصميم متحف الفن الحديث (MoMA) ليس ثابتاً.
يعكس كل تجديد وتوسيع الاحتياجات المتغيرة للمتحف وتطور التصميم الحديث نفسه.
اليوم، تُعتبر هندسة متحف الفن الحديث (MoMA) بمثابة مساحة وظيفية، وتُظهر التزام المتحف بعرض أفضل ما في الفن الحديث والمعاصر في بيئة تُكمل الرؤية الفنية.
الأسئلة الشائعة
1. ما هو النمط المعماري الذي صُمم به مبنى متحف الفن الحديث (MoMA) الأصلي؟
يتميز مبنى متحف الفن الحديث الأصلي، الذي صممه فيليب جودوين وإدوارد دوريل ستون، بالأسلوب الدولي، الذي يركز على الخطوط الواضحة والأشكال الهندسية والوظائف العملية.
2. كيف نشأت حديقة آبي ألدريتش روكفلر للنحت؟
قام فيليب جونسون بتصميم حديقة آبي ألدريتش روكفلر للنحت في عام 1953 على أنها "غرفة بلا سقف"، مما أدى إلى إنشاء مناطق مميزة مرصوفة بالرخام لعرض المنحوتات داخل مبنى متحف الفن الحديث (MoMA).
3. من هم المهندسون الرئيسيون وراء التوسعات الكبرى لمتحف الفن الحديث (MoMA)؟
يشمل المهندسون المعماريون الرئيسيون لتوسعات متحف الفن الحديث (MoMA) كلاً من فيليب جونسون، ويوشيو تانيغوتشي، وديلر سكوفيديو + رينفرو، حيث ساهم كل منهم في تحولات كبيرة في مساحة المتحف وتصميمه.
4. ما الذي يجعل مبنى تانيغوتشي ذا أهمية في تاريخ متحف الفن الحديث (MoMA)؟
أضاف مبنى تانيغوتشي، الذي اكتمل بناؤه في عام 2006، مساحة قدرها 630 ألف قدم مربع، بما في ذلك صالات عرض جديدة ومرافق تعليمية، مما عزز بشكل كبير قدرة متحف الفن الحديث (MoMA) على العرض والتثقيف.
5. كيف أعطى متحف الفن الحديث (MoMA) الأولوية لإمكانية الوصول في أحدث عمليات التجديد؟
أولى التجديد الذي أجرته شركتا Diller Scofidio + Renfro و Gensler في عام 2019 الأولوية لإمكانية الوصول من خلال ميزات محسنة وتصميمات مفتوحة واستخدام مكثف للزجاج لخلق جو ترحيبي ومشرق لجميع الزوار.
الصورة الرئيسية: moma.org