Vacatis
Photographs

Снимки в Центъра Помпиду

A

Apurva Sinha

·5 min read

Центърът „Помпиду“ е известен с огромната си колекция от модерно и съвременно изкуство.

Но също така е дом на впечатляващ архив от фотографии, представящи работата на известни фотографи от цял свят.

Тази статия ще представи колекцията от снимки на Центъра Помпиду и ще разгледа разнообразието от изложени произведения.

Ножът

Ножът
Изображение: Centrepompidou.fr

Ножът е въздействаща снимка, направена от Мигел Рио Бранко в началото на 90-те години на миналия век.

Което беше част от фотоизложбата „Художникът и фотографията“ в Центъра „Помпиду“ в Париж.

Изображението е едър план на кухненски нож върху окървавен под, фокусиран единствено върху ножа и неговото символично значение на насилие.

Използвайки осветление, композиция и кадриране, фотографът създаде визуално завладяващо и провокиращо размисъл изображение.

Снимката служи като напомняне за въздействието, което фотографията може да има.

Ан и Кенеди Фриде

„Ан и Кенеди Фриде“ е портрет на двете деца на художника Ман Рей.

Снимката е направена в дома на Ман Рей в Париж през 1947 г. Фотографията е уникална по своята композиция и тема.

Двете деца са поставени в центъра на кадъра, а зад тях се излъчва ярка светлина.

Това създава подобна на сън атмосфера, която улавя невинността на детството.

Черно-белите тонове допълнително подчертават ефирното качество на изображението.

Жанрова сцена в Монпарнас

„Жанрова сцена в Монпарнас“ е желатиново-сребърен отпечатък, направен от френския художник Емил Савитри през 1939 г.; сега е част от колекцията на Центъра „Помпиду“.

Снимката изобразява двама мъже, стоящи пред фризьорка, единият от които прелиства рисунка, докато другият наблюдава.

Окото на Савитри за детайлите улавя движението на хората и архитектурата на сградите, което го прави важен документ за френския живот през 30-те години на миналия век.

Фотографските му умения са му спечелили място сред най-известните фотографи на периода, а Центърът Помпиду цени високо работата му.

Пътуване до Индокитай

„Пътуване до Индокитай“ е желатиново-сребърен негатив върху гъвкава подложка, направен от френския фотограф и режисьор Ели Лотар.

В тази колекция от снимки на Центъра Помпиду можете да видите група жени, носещи шапки, чанти и облечени в костюми.

Това изображение е част от по-обширна колекция от произведения, създадени от Лотар по време на пътуванията му до Индокитай, в които той документира ежедневието на хората.

Неговите картини на Центъра Помпиду са известни и със своята отличителна перспектива и подредба.

Лий Милър

Лий Милър
Изображение: Artnews.com

Лий Милър е известна желатиново-сребърна снимка на художника Лий Милър, изработена от Ман Рей.

Заснет някъде между 1929 и 1932 г.

Снимката е близък план на женско лице, очите ѝ гледат директно в камерата.

Жената е Лий Милър, музата и любовницата на Ман Рей, а изображението е класически пример за неговия уникален стил на фотография.

Ман Рей беше майстор на фотографската среда и това изображение перфектно улавя красотата на Милър, като същевременно си играе с идеята за погледа.

Погледът на Милър е директен, но и леко обезпокоителен. Ман Рей често е използвал камерата си, за да създава напрежение между зрителя и обекта; това изображение не е изключение.

Без заглавие

„Без заглавие“ е фотография на Жорж Рус, направена през 1982 г.

Изобразява купчина въглища с нарисувани върху нея три бели форми, наподобяващи фигури на динозаври.

Въглищата и формите са в ярък контраст на фона на привидно изоставено индустриално пространство.

Снимката отразява очарованието на Русе от геометрията и скритата красота на предметите от ежедневието.

Джиджи Урватер, Кноке-ле-Зут

„Gigi Urvater, Knokke-Le-Zoute“ е желатинова сребърна негативна снимка, направена от Ман Рей през 1957 г.

Тази композиция на изображението е семпла и минималистична, като единственият обект е жена с къса прическа, облечена в курти и шал.

Снимката показва уменията на Ман Рей във фотографията и способността му да показва красотата на хората.

Използването на светлина и тъмнина създава мистериозна и ефирна атмосфера, докато фокусирането върху една фигура придава на снимката усещане за самота и тъга.

Роуз Уилър

Роуз Уилър
Изображение: Centrepompidou.fr

„Роуз Уилър“ е снимка, направена от Ман Рей през 1929 г.

Снимката е желатиново-сребърен отпечатък на жена, заснет отстрани, с лице, обърнато настрани от камерата.

Чертите на лицето са размазани и абстрактни, създавайки ефирно, подобно на сън качество.

Фотографията се превърна в емблематично представяне на фотографския стил на Ман Рей.

Паунът

„Паунът“ е снимка, направена от френския фотограф Марк Рибу през 1956 г.

Това е желатиново-сребърен отпечатък и се смята за една от най-емблематичните фотографии на своето време.

На снимката са изобразени две жени, облечени в традиционен джайпурски стил, с паун, стоящ между тях.

Снимката е направена в Джайпур, Индия, и е широко отпразнувана в изкуството.

Страна на църквата „Сен Сюлпис“ в Париж

Страна на църквата „Сен Сюлпис“ в Париж
Изображение: En.wikipedia.org

„Страна на църквата „Сен Сюлпис“ в Париж“ е снимка, направена от известния сюрреалист Ман Рей през 1959 г.

Тази снимка е изложена в Центъра „Помпиду“ като част от изложбата „Фотография на Ман Рей“.

Като част от Man Ray Photography, „Страната на църквата „Сен Сюлпис“ в Париж“ е сребърно-желатинов негатив върху гъвкава подложка, традиционна черно-бяла фотография.

Тази снимка показва страната на църквата „Сен Сюлпис“ в Париж, зашеметяващ пример за френска архитектура.

Изображението е подобно на сън и е изпълнено с чувство за мистерия. То е напомняне за силата на фотографията да улавя моменти и чувства, които често са мимолетни.

Представено изображение: Theguardian.com