Plán galerie Uffizi: Podrobný itinerář po místnostech a uměleckých dílech Uffizi

Galerie Uffizi je muzeum ve tvaru písmene U, které se rozkládá na třech patrech a obsahuje 101 sálů, tři chodby a velké schodiště.

V přízemí uvidíte pokladnu a hlavní vchody do muzea.

Nejlepší je začít návštěvu v nejvyšším nebo druhém patře muzea.

Jedním z hlavních důvodů, proč začít návštěvu právě zde, je Velké schodiště, které pochází z 16. století, kdy rodina Medicejských postavila galerie Uffizi.

Pokud nemůžete použít schody, jsou k dispozici malé výtahy. Ty jsou vyhrazeny pro

kdokoli s fyzickým postižením.

Druhé patro obsahuje 45 sálů, včetně sálů renomovaných malířů, jako byli Michelangelo, Da Vinci, Botticelli a další.

Po návštěvě druhého patra si můžete dát občerstvení nebo drink v kavárně na konci druhého patra, nad Loggia dei Lanzi.

Po dokončení prohlídky si můžete vychutnat úžasný výhled na Palazzo Vecchio a historické centrum Florencie.

Poté můžete pokračovat v návštěvě prvního patra galerie Uffizi.

Půdorys galerie Uffizi:

Galerie Uffizi má celkem tři patra. Vchod do galerie Uffizi je v přízemí.

Přízemí:

Galerie Uffizi má tři vchody. Jeden je na východní straně muzea (dveře 1), druhý na západní (dveře 3) a jeden je hlavní vchod (dveře 2).

Návštěvníci s předem rezervovanými vstupenkami si mohou vyzvednout papírové vstupenky u dveří č. 3 a vstoupit do galerie dveřmi č. 1.

U vchodu najdete po pravé straně skvělé knihkupectví s knihami o dějinách umění, suvenýry a dětskými knihami.

Napravo u vchodu najdete skvělé knihkupectví s knihami o dějinách umění, suvenýry a dětskými knihami.

Druhé patro:

Haly: 1 až 45

Podle italských tradic můžete svou návštěvu zahájit v nejvyšším patře, v Itálii nazývaném také druhé patro, a to po velkém schodišti.

Ve druhém patře se nacházejí sály s čísly 1 až 45.

Všechny sály galerie Uffizi si zaslouží návštěvu, protože každý z nich vystavuje neocenitelná umělecká díla.

Hlavní sál a některé z nejzajímavějších sálů najdete ve druhém patře.

Těchto 45 sálů představuje umění od 13. do 18. století, včetně soch ze starověku ze sbírek Medicejských ve třech chodbách.

V tomto patře se nacházejí místnosti galerie Uffizi, které jsou věnovány renomovaným umělcům, jako byli Leonardo da Vinci, Botticelli, Michelangelo a Giotto.

Seznam všech sbírek ve druhém patře:

Číslo haly	Jméno
1	Archeologická sbírka
2	Giotto a 13. století
3	Sienská škola, 14. století
4	Florentská škola, 14. století
5–6	Mezinárodní gotika
7	Raná renesance
8	Lippi
9	Pollaiolo
10–14	Botticelli
15	Leonardo da Vinci
16	Místnost s mapami
17	Matematická místnost
18 let	Tribuna
19	Sienští malíři, 15. století
20	Mantegna, Bellini a Antonello
21	Benátští malíři, 15. století
22	Malba 15. století v regionech Emilia a Romagna
23	Lombardští malíři, 15. století
24	Kabinet miniatur
25–32	Momentálně uzavřeno z důvodu rekonstrukce
33	Řecké portréty
34	Klasické umění a sochařská zahrada San Marco
35 let	Michelangelo a florentské malířství
36–37	Sál se starověkými nápisy
38 let	Místnost hermafrodita
42	Sala delle Niobe
43–45	Dočasné instalace

Galerie Uffizi: Místnosti ve druhém patře, které musíte navštívit

Některé z nejdůležitějších a nejzajímavějších místností galerie Uffizi se nacházejí ve druhém patře.

Hala 2: Giotto a 13. století

Tato síň galerie Uffizi odráží zásadní změnu v tradičním toskánském a italském malířství na konci 13. století.

Většina uměleckých děl tam vykazuje vliv byzantského umění, kde těla vypadají dvojrozměrně a jsou vysoce stylizovaná s ostrými obrysy.

Tři pozoruhodná mistrovská díla na dřevěných panelech zvaná Maestà neboli Majestát zobrazují Pannu Marii na trůnu.

Vytvořili je tři mistři 13. století v Itálii: Duccio di Buoninsegna, Cimabue a Giotto.

V té době Duccio vedl sienskou malířskou školu, která se zaměřovala na barevné a dekorační překresby.

Jeho Maestà, známá také jako Madona Rucellai, byla namalována v roce 1285.

Panna Maria sedí na krásném trůnu a její tvář vypadá tajemně a zjemňuje se náznakem úsměvu.

Těžká výzdoba typická pro sienskou malbu je patrná ve zlatém lemu oděvů Panny Marie.

Cimabue je známý jako poslední italský umělec ovlivněný byzantským uměním. Byl učitelem Giotta.

Giotto je považován za skutečného tvůrce moderního malířství, které vedlo k renesanci.

Jeho Maestà, Madonna di Ognissanti, namalovaná kolem roku 1310, je zcela odlišná od Ducciova nebo Cimabueho.

V tomto obrazu Panna Marie sedí na trůnu, který utváří prostor a vytváří „perspektivní rámeček“, díky čemuž postavy vypadají fyzicky a nakonec humanizují.

Tam se subjekty jeví jako skuteční lidé, se skutečným tělem i skutečnou duší, žijící v reálném světě.

Haly 5 a 6 Mezinárodní gotika

Mezinárodní gotická síň představuje odlišný a honosný styl malby zvaný „mezinárodní“ nebo „okázalá gotika“.

Tento styl, vyvinutý na konci 14. a začátku 15. století, odráží elegantní a pohádkové preference dvorů.

Vyznačuje se bohatým oblečením, půvabnými pózami a sofistikovanými tvary.

Mezinárodní gotiku lépe pochopíte, když si prohlédnete Klanění tří králů od Gentile da Fabriana z roku 1423.

Toto mistrovské dílo, které si v roce 1427 objednal Palla Strozzi, nejbohatší občan Florencie, je příkladem zdvořilé estetiky.

Má snový nádech se stříbrnými a zlatými dekoracemi, nádhernými detaily, plyšovými látkami a jemnými figurkami.

Dalším významným umělcem tohoto stylu je Lorenzo Monaco a sál 5/6 je věnován jemu a dalším umělcům jeho doby.

Korunovace Panny Marie z roku 1414 zobrazuje korunovanou Pannu Marii obklopenou svatými a fantastickou duhu nad trůnem svatých.

Používal jasné barvy a vytříbený, zdvořilý styl. Zelené pozadí zdůrazňuje majestátnost uměleckého díla.

Objevoval se také nový renesanční styl, ale mezinárodní gotika v této době postupně mizela.

Po delší dobu existovaly oba styly s revolučními ideály renesance.

Hala 7: Gentile da Fabriano

Místnost 7 představuje významná mistrovská díla z rané renesance, která se vyznačuje odklonem od gotického slohu.

Některé sály galerie Uffizi byly zrekonstruovány a znovu otevřeny na jaře 2015. Tento sál

je jedním z nich.

Je věnován Gentile da Fabriano , umělci z období mezinárodní gotiky.

Mezi významná umělecká díla patří oltářní obraz Santa Lucia dei Magnoli (kolem roku 1440) od Domenica Veneziana a bitva u San Romana (kolem roku 1438) od Paola Uccella.

Během rané renesance se umění odklonilo od gotického stylu a zaměřilo se na perspektivu, anatomii, studium světla a lidský vnitřní život.

Tato umělecká díla demonstrují vědecký přístup k prostoru a světlu a představují revoluci v umění.

Hala 8: Filippo Lippi

Hala č. 8 je další slavnou místností galerie Uffizi věnovanou jednomu z protagonistů rané renesance: Filippovi Lippimu.

Flipoo Lippo a jeho otec, Filippino Lippi, byli oba skvělí umělci.

Filippo Lippi byl také prvním mistrem Sandra Botticelliho, dalšího významného malíře 15. století.

Nacházejí se zde některá z nejkrásnějších uměleckých děl, jako například oltářní obraz Pala del Noviziato (kolem roku 1445) a velkolepá Korunování Panny Marie (kolem let 1439–1447).

Návštěvníci si mohou prohlédnout i obraz půvabné Madony s dítětem a dvěma anděly.

Sál 10/14 nebo Botticelliho pokoj

Tato Botticelliho místnost je známá tím, že představuje některá z největších děl Sandra Botticelliho.

Jeho dva obrazy, „Zrození Venuše“ a „Jaro“, jsou obzvláště známé a považují se za podstatu renesance.

Botticelli byl součástí novoplatónské akademie ve Florencii, kterou vedl Lorenzo de' Medici.

Tato skupina smíchala filozofii starověkého řeckého myslitele Platóna s křesťanstvím.

Podle tohoto myšlení si lidé mohou vybrat Boha a duchovní růst se děje skrze lásku, harmonii a ideální krásu.

Botticelli přetavil tyto myšlenky do svých obrazů svým vytříbeným a elegantním stylem.

Kromě Botticelliho obrazu stojí za obdiv i další obrazy v místnosti, například Portinariho triptych od vlámského umělce Huga van der.

Hala 15: Leonardo da Vinci

Hala č. 15 je proslulá vystavením raných mistrovských děl mladého Leonarda da Vinci, která namaloval předtím, než v roce 1482 odjel do Milána, aby pracoval pro vévodu Ludovica il Mora.

Leonardo byl velký umělec a vědec, který se učil od mistra Verrocchia.

Jedním vystaveným dílem z této doby je Křest Krista (cca 1470-1475) , namalovaný převážně Verrocchiem, ale s Leonardovým rukopisem.

Krásné Zvěstování je dalším mistrovským dílem, kde je Leonardova vědecká pozornost k přírodě patrná v detailních křídlech anděla a různých květinách.

Ačkoli nedokončené, Klanění tří králů (které je v současné době v restaurování) odhaluje Leonardovu emocionální intenzitu a dynamickou techniku kreslení.

Ve stejné místnosti najdete díla slavných mistrů z konce 15. a začátku 16. století: Perugina, Lucy Signorelliho, Lorenza di Crediho a Piera di Cosima.

Hala 35: Michelangelo a Florenťané

Hala 35 je nově otevřená galerie Uffizi. Byla otevřena v lednu 2013.

V této místnosti můžete prozkoumat vývoj umění od „vrcholné renesance“ po „manýrismus“.

Můžete si prohlédnout pouze známá movitá mistrovská díla od Michelangela, Tondo Doni nebo Svatou rodinu s dítětem a svatým Janem Křtitelem (cca 1506–1508).

Tento obraz je unikátní, protože je jediným Michelangelovým dílem ve Florencii a lze jej přemisťovat – není namalován přímo na zeď.

V nové hale jsou k vidění i díla dalších umělců, jako jsou Andrea del Sarto, Franciabigio, Francesco Granacci, Fra Bartolomeo a Alonso Berruguete.

Uprostřed místnosti najdete také Spící Ariadnu , římskou sochu z druhého století n. l.

První patro:

Haly: 46 až 101

V prvním patře se nacházejí sály s čísly 46–101.

Uvidíte tam několik krásných sálů, jako například „Kabinet grafik a kreseb“ v rámci sbírky Uffizi.

Většina sálů v tomto patře je věnována španělským, nizozemským a francouzským malířům

a renomovaní umělci jako Tizian, Caravaggio a Raphel.

V prvním patře můžete navštívit nedávno zrekonstruované části muzea, které jsou označeny barvami na stěnách: modrou a červenou.

Na těchto zdech uvidíte díla zahraničních malířů ze 17. a 18. století, toskánské malíře z 15. století a helénské mramorové sochy.

Tato část muzea obsahuje různé sály věnované aktuální dočasné výstavě pořádané v muzeu.

Tyto výstavy můžete navštívit se vstupenkami do galerie Uffizi, včetně vstupu na všechny probíhající výstavy uvnitř muzea.

Seznam sálů v prvním patře

Číslo haly	Jméno
46	Španělští malíři, 16.–18. století
47	Holandští malíři, Leiden, 17. století
48	Francouzští malíři, 17. století
49	Holandští malíři, Amsterdam, 17.–18. století
50	Holandští malíři, Haag, 17. století
51	Francouzští malíři, 18. století
52	Vlámští malíři, 17. století
53	Holandští malíři, Delft a Rotterdam, 17.–18. století
54	Holandští malíři, Haarlem a Utrecht, 17. století
55	Vlámští malíři, 17. století
56	Helénistické sochy
57	Andrea del Sarto a stará škola
58	Andrea del Sarto
59	Přátelé Andrey del Sarto
60	Rosso Fiorentino
61	Pontormo
62	Vasari a Allori
63	Florentští malíři, konec 16. století
64	Bronzino
65	Bronzino a Medicejští
66	Rafael
68	Malířství v Římě, počátek 16. století
71	Correggio
74	Parmigianino
75	Giorgione a Sebastiano del Piombo
83	Tizian
88	Malíři lombardské školy, 16. století
89	Verone
90	Caravaggio
91	Bartolomeo Manfredi
92	Gherardo delle Notti (Gherard van Honthorst)
93	Caravaggesque School
95–99	Florentští malíři, 17. století
100	Sienští malíři, 17. století
101	Guido Reni

Galerie Uffizi, kterou musíte navštívit – pokoje v prvním patře:

Galerie Uffizi obsahuje různé místnosti s některými z nejúžasnějších obrazů, které stojí za to vidět:

Haly 57 a 58: Andrea del Sarto a Raphael

V galerii Uffizi jsou v halách 57 a 58, známých také jako Červené pokoje, vystavena pozoruhodná díla dvou vlivných umělců: Andrey del Sarta a Raphaela.

Původně se tato díla nacházela v hale 26 ve druhém patře, ale v rámci projektu Nové Uffizi byla přemístěna sem.

Některá Raphelova umělecká díla se nacházejí také v hale 66 ve stejném patře.

V sále 58 se ústředním bodem stává jedno z nejslavnějších dílek Andrey del Sarta, Madona s harpyjemi (1517).

Tento obraz je založen na některých verších z knihy Zjevení.

Tyto místnosti galerie Uffizi obsahují také další umělecká díla od umělců, jako jsou Pontormo a Vasari.

Hala 66: Raffaelo

Raffael přišel do tohoto krásného toskánského hlavního města Florencie v roce 1504 a zůstal tam až do konce roku 1508.

Během této doby vytvořil několik krásných obrazů, jako například Madonu se Stehlíkem (kolem let 1505–1566), která se nachází v sále 66 galerie Uffizi.

Vliv Leonarda da Vinciho na Raffaela je patrný zejména na vybledlém pozadí a uspořádání postav do tvaru pyramidy.

Raphael má však jedinečný styl. Jeho obrazy odrážejí něžnost v gestech, krásné tváře a pocit klidu.

Můžete si prohlédnout slavný autoportrét od Raffaela z doby kolem roku 1506.

Existují i další umělecká díla, například díla syna Lorenza Velkolepého, papeže Lva X., s kardinály Giuliem de' Medici a Luigim de' Rossi (1518) a dvě díla Ridolfa del Ghirlandaio.

Hala 83: Nová hala Tiziana

Hala 83 je nová dlouhá a krásná hala v prvním patře galerie Uffizi.

Je zcela věnována vůdčí osobnosti benátské školy, Tizianovi, který je dobře známý pod svým italským jménem Tiziano.

Tiziano Vecellio, slavný portrétní umělec působící v letech 1488 až 1576, byl oblíbený u bohatých a slavných evropských dvorů své doby.

Je považován za jednu z nejvýznamnějších osobností benátského malířství, spolu se svými mentory, bratry Bellini, a kolegou Giorgionem, jehož díla si můžete prohlédnout v hale 75.

V této místnosti galerie Uffizi si můžete prohlédnout některá z Tizianových velkých děl, včetně slavné Venuše z Urbina (1538), známé pro svou sofistikovanost a smyslnost.

Další vzácné dílo, Flora (kolem let 1515–1517), se nachází také vpravo při vstupu.

Tato hala má deset děl od Tiziana, od portrétů vévody a vévodkyně z Urbina až po biskupa a papeže.

Místnost 90: Caravaggio

Místnost 90 v galerii Uffizi je věnována slavnému umělci Caravaggiovi.

Je považován za jednoho z největších italských uměleckých děl a je průkopníkem moderního umění.

V této místnosti můžete obdivovat tři nejslavnější Caravaggiovy obrazy.

První dva, Bakchus a Medúza, byly vytvořeny kolem roku 1597.

Bakchus je bůh vína a na obraze má obvyklé symboly, jako je koruna z vinné révy nebo listů břečťanu a pohár na víno.

Detaily, jako například průhlednost poháru na víno, jsou působivě realistické.

Obraz Medúzy zobrazuje useknutou hlavu Medúzy od Persea, se stříkající krví a hadími vlasy. Caravaggio ji chytře namaloval na štít, takže vypadá trojrozměrně.

Obětování Izáka z roku 1603 zobrazuje anděla, jak Abrahama brání v násilném činu. Izákova tvář jasně vyjadřuje drama okamžiku.

Obraz představuje zralejší fázi Caravaggiova umění.

Následující sály galerie Uffizi představují díla umělců inspirovaných Caravaggiem, jako jsou Artemisia Gentileschi, Bartolomeo Manfredi a Gherardo delle Notti.

Koridory galerie Uffizi

V různých chodbách galerie Uffizi si můžete prohlédnout různé sochy:

Koridory	Sochy
A	Lorraine Atrium
B.	Vchod do Vasariho koridoru
C	Jídelna
D	Terasa nad Loggia dei Lanzi

Často kladené otázky

Doporučený obrázek: Wikimedia.org