
Dekorativ kunst på Musée d'Orsay er nogle af verdens fineste samlinger af dekorativ kunst fra det 19. og 20. århundrede.
Gargi Mallik
·6 min read
Museet, der ligger i byens hjerte, tilbyder besøgende en unik mulighed for at udforske og værdsætte skønheden i periodens møbler, kunst og andre artefakter.
Fra de indviklede designs af art nouveau-møbler til de dristige former og farver i art deco, tilbyder museet en fordybende oplevelse af periodens kunst og design.
Chaiselong

En del af den dekorative kunst på Musée d'Orsay er det populære møbel kaldet chaiselongen.
Henry Van de Velde chaiselongen er et mesterværk inden for møbeldesign og et bemærkelsesværdigt eksempel på art nouveau-perioden.
Denne chaiselong, skabt i 1863-1957 af den berømte belgiske designer Henry Van de Velde, kombinerer håndværk og innovation.
Chaiselongen er fremstillet af eg, bøg og læder og har en yndefuld, buet silhuet med en elegant buet nakkestøtte.
De indviklede detaljer ved Henry Van de Velde chaiselongen gør den til et ikonisk stykke art nouveau-design og et must-see på Musée d'Orsay.
Cheminée

Adrian Dalpayrats skorsten er et vidnesbyrd om kunstnerens betydning for udviklingen af arkitektonisk keramik i slutningen af det 19. århundrede.
Hans brug af okseblodsglasur er bemærkelsesværdig, en teknik han mestrede, og som gør kaminhylden til en unik og bemærkelsesværdig kunstnerisk præstation.
Spisestue Træværk

Alexandre Charpentiers træværk i spisestuen på Musée d'Orsay er et vidnesbyrd om denne kunstners utrolige talent.
Dette kunstværk er et bevis på denne kunstners utrolige talent.
Adrien Bénard bestilte ham til sin villa i Champrosay.
Charpentier skabte et fantastisk dekorativt motiv ved at forvandle søjlerne til træpiller og tilføje klatreplanter som dekorative elementer.
Bronzebeslag og Bigot's jardinière fuldender udseendet og skaber en samlet effekt af slående skønhed og originalitet.
Charpentiers dygtighed og kreativitet gør dette spisestuesæt til et af hans mest fuldendte dekorative værker.
Toiletbord af hertuginden af Parma

Hertuginden af Parmas toiletbord, lavet af den franske møbelsnedker François-Désire Froment-Meurice i 1845, er i øjeblikket udstillet på Musée d'Orsay.
De franske legitimistdamer bestilte det i anledning af Louise-Marie-Thérèse de Bourbons bryllup.
Disse prestigefyldte møbler blev skabt for at fremkalde en nostalgisk og idealiseret version af middelalderen og fejre det traditionelle Frankrig og ægteskabets bånd.
Dekorationerne på bordet, smykkeskrinene og kandelaberne blander elementer fra vestlige og østlige civilisationer fra det 12. århundrede til det andet kejserrige.
Portrætterne af tyve franske kvinder, såsom Blanche af Castilien og Jeanne d'Arc, understreger yderligere den kunstneriske værdi af dette unikke møbel.
Dette sæt er et vidnesbyrd om den eklekticisme, der skulle dominere den dekorative kunst i det 19. århundrede.
På det Nye Cirkus, Papa Chrysanthemum

På Musée d'Orsay kan man beundre glasmaleriet med navnet "Papa Chrysanthemum", skabt af Henri de Toulouse-Lautrec i 1895.
Købmanden Siegfried Bing bestilte Tiffany til at producere dette værk til sit L'Art Nouveau-galleri i New York.
Jacques-Emile Blanche roste især vinduet og kaldte det "det mest forbløffende af disse værker".
Glasmaleriet forestiller en cirkusscene inspireret af en opførelse af en japansk-inspireret ballet, der blev opført i 1892 på Nouveau Cirque i Paris.
Vinduets komposition og bugtede form, fremhævet af cloisonné, gør det til et repræsentativt stykke af Art Nouveaus ambitioner.
Lænestol

Formerne, farverne, motiverne og teksturerne, der kendetegner denne lænestol, er i perfekt harmoni og er en smuk illustration af Kinsarviks dekorative kunst.
De skulpturelle elementers finesse, farvespillet og motivernes rigdom skaber tilsammen et kunstværk, der både er tidløst og stemningsfuldt.
Mystiske druer
Mysterious Grapes er et unikt kunstværk, der fremhæver Emile Gallés kreative talenter.
Denne smukt udformede glasgenstand betragtes som et symbol på venskabet mellem Gallé og Montesquiou.
Det er et vidnesbyrd om Gallés tekniske dygtighed, stilistiske påvirkninger og evne til at antyde naturfænomener.
Det er en påmindelse om Gallés innovative brug af materialer og hans dedikation til håndværk.
Valmueblyant og akvarel
Emile Gallé er en af de mest ikoniske skikkelser i den franske art nouveau-bevægelse.
Hans værker findes hovedsageligt i Musée d'Orsay's samling.
Denne donation omfattede over 1.500 tegninger, fotografier og manuskripter, hvoraf de fleste var uudgivne.
Blandt disse værker er højdepunktet uden tvivl "Valmue"-vasen, skabt i 1902.
Dette møbel skiller sig ud med sit organiske og yndefulde design med en baggrund af grønne og gule valmuer.
Gallé var en mester inden for glaskunst og skabte unikke værker, der kombinerede referencer til naturen med fint håndværk.
Når du besøger Musée d'Orsay, er her nogle ting at se i området:
Dekorativ kunst på Musée d'Orsay – Ofte stillede spørgsmål
1. Hvilken type kunst kan man finde på Musée d'Orsay?
Musée d'Orsay i Paris fokuserer primært på kunst og kultur fra det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede. Museet har en enestående samling af malerier, herunder værker af berømte impressionistiske og postimpressionistiske kunstnere. Musée d'Orsay huser en omfattende samling af skulpturer fra det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede. Museet udstiller en række dekorative kunstgenstande, herunder møbler, keramik, glasvarer og metalarbejder fra Art Nouveau- og Art Deco-perioderne. Musée d'Orsay har også en betydelig samling af fotografier, der dokumenterer mediets udvikling i løbet af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede.
2. Hvad er det mest berømte værk på Musée d'Orsay?
Musée d'Orsay huser adskillige ikoniske og velkendte kunstværker, hvilket gør det svært at udpege blot ét som det mest berømte. Nogle af de populære værker inkluderer Stjernenat af Vincent van Gogh, Olympia af Édouard Manet, Frokosten på græsset af Édouard Manet, Bal du moulin de la Galette af Pierre-Auguste Renoir, Danseklassen af Edgar Degas.
3. Hvad er Musée d'Orsay kendt for?
Musée d'Orsay er kendt for en exceptionel samling af impressionistiske og postimpressionistiske kunstværker. Det huser ikoniske værker af kunstnere som Claude Monet, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Vincent van Gogh og Paul Cézanne.
4. Hvilke perioder og typer af kunst kan man finde på Musée d'Orsay?
Musée d'Orsay fokuserer primært på kunst og kultur fra det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede. Det udstiller værker af fremtrædende kunstnere fra den impressionistiske bevægelse, herunder Claude Monet, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir osv. Musée d'Orsay har også en betydelig samling af postimpressionistiske kunstværker af Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin og Georges Seurat. Udover malerier har Musée d'Orsay en omfattende samling af skulpturer fra det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede.
For alle besøgende, der planlægger at besøge Musée d'Orsay, er her en liste over billetter, I kan vælge imellem.
Dedikeret entrébillet: Denne billet giver dedikeret entré til museet med adgang til permanente og midlertidige samlinger.
Køb denne billet | Læs mere
Guidet turbillet: Nyd en guidet tur på 1 time og 45 minutter, og spring køen over til Musée d'Orsay.
Køb denne billet | Læs mere
Musée d'Orsay og Seine-flodkrydstogt: Besøgende kan besøge Musée d'Orsay og derefter opleve en sejltur over Seinen.
Køb denne billet | Læs mere
Musée d'Orsay og Louvre-museet: Denne kombinationsbillet giver adgang til både Musée d'Orsay og Louvre-museet.
Køb denne billet | Læs mere
Paris City Museum Pass: Besøg de bedste museer i Paris med blot ét pas.
Køb denne billet | Læs mere
Fremhævet billede: Smarthistory.org