
Fotografier på Centre Pompidou
Apurva Sinha
·5 min read
Centre Pompidou er kendt for sin enorme samling af moderne og samtidskunst.
Men det er også hjemsted for et imponerende arkiv af fotografier, der repræsenterer værker af berømte fotografer verden over.
Denne artikel introducerer Centre Pompidous fotosamling og udforsker mangfoldigheden af de udstillede værker.
Kniven

Kniven er et stærkt fotografi, som Miguel Rio Branco tog i begyndelsen af 1990'erne.
Som var en del af fotoudstillingen "Kunstneren og fotografiet" på Centre Pompidou i Paris.
Billedet er et nærbillede af en køkkenkniv på et blodigt gulv, der udelukkende fokuserer på kniven og dens symbolske betydning af vold.
Ved hjælp af lys, komposition og indramning skabte fotografen et visuelt fængslende og tankevækkende billede.
Billedet tjener som en påmindelse om den indflydelse, fotografi kan have.
Anne og Kennedy Friede
Anne og Kennedy Friede er et portræt af kunstneren Man Rays to børn.
Billedet blev taget i Man Rays hjem i Paris i 1947. Fotografiet er unikt i sin komposition og motiv.
De to børn er placeret i midten af billedet, med et klart lys, der stråler bag dem.
Dette skaber en drømmeagtig atmosfære, der indfanger barndommens uskyld.
De sort-hvide toner understreger yderligere billedets æteriske kvalitet.
Genrescene i Montparnasse
“Genrescene i Montparnasse” er et gelatinesølvtryk taget af den franske kunstner Émile Savitry i 1939; det er nu en del af Centre Pompidou-samlingen.
Fotografiet forestiller to mænd, der står foran en frisør, hvor den ene bladrer gennem en tegning, mens den anden ser på.
Savitrys øje for detaljer indfanger folkets bevægelser og bygningernes arkitektur, hvilket gør det til et vigtigt dokument om fransk liv i 1930'erne.
Hans fotografiske evner har givet ham en plads blandt de mest berømte fotografer i perioden, og Centre Pompidou holder hans arbejde højt.
Rejs til Indokina
“Rejse til Indochina” er et gelatinesølvnegativ på et fleksibelt underlagsfotografi taget af den franske fotograf og filmskaber Eli Lotar.
I denne fotosamling fra Centre Pompidou kan du se en gruppe kvinder iført hatte, tasker og klædt i jakkesæt.
Dette billede er en del af en mere omfattende samling af værker skabt af Lotar under hans rejser til Indokina, hvor han dokumenterede folks hverdagsliv.
Hans billeder af Centre Pompidou er også kendt for deres særprægede perspektiv og arrangement.
Lee Miller

Lee Miller er et berømt gelatinesølvtrykfoto af kunstneren Lee Miller lavet af Man Ray.
Optaget engang mellem 1929 og 1932
Fotoet er et nærbillede af en kvindes ansigt, hvor hendes øjne kigger direkte ind i kameraet.
Kvinden er Lee Miller, Man Rays muse og elskerinde, og billedet er et klassisk eksempel på hans unikke fotografiske stil.
Man Ray var en mester inden for det fotografiske medie, og dette billede indfanger Millers skønhed perfekt, samtidig med at det leger med ideen om blikket.
Millers blik er direkte, men det er også en smule foruroligende. Man Ray brugte ofte sit kamera til at skabe spænding mellem beskueren og motivet; dette billede er ingen undtagelse.
Uden titel
“Uden titel” er et fotografi af Georges Rousse, taget i 1982.
Den forestiller en bunke kul med tre hvide former, der ligner dinosaurfigurer, malet på den.
Kullet og formerne står i skarp kontrast til baggrunden af et tilsyneladende forladt industriområde.
Billedet afspejler Rousses fascination af geometri og den skjulte skønhed i hverdagsgenstande.
Gigi Urvater, Knokke-le-Zoute
"Gigi Urvater, Knokke-Le-Zoute" er et gelatine-sølvnegativfotografi, som Man Ray tog i 1957.
Denne billedkomposition er enkel og minimalistisk, med en kvinde med kort frisure iført kurti og tørklæde som eneste motiv.
Billedet viser Man Rays dygtighed inden for fotografi og hans evne til at vise menneskers skønhed.
Hans brug af lys og mørke skaber en mystisk og luftig atmosfære, mens fokuseringen på en enkelt figur giver fotografiet en følelse af ensomhed og vemod.
Rose Wheeler

“Rose Wheeler” er et fotografi taget af Man Ray i 1929.
Fotografiet er et gelatinesølvtryk af en kvinde, taget fra siden med ansigtet vendt væk fra kameraet.
Motivets ansigtstræk er slørede og abstrakte, hvilket skaber en æterisk, drømmeagtig kvalitet.
Fotografiet er blevet en ikonisk repræsentation af Man Rays fotografiske stil.
Påfuglen
"Påfuglen" er et foto taget af den franske fotograf Marc Riboud i 1956.
Det er et gelatinesølvtryk og betragtes som et af de mest ikoniske fotografier fra sin tid.
Billedet viser to kvinder klædt i traditionel Jaipur-stil, med en påfugl stående imellem dem.
Billedet blev taget i Jaipur, Indien, og er blevet bredt hyldet inden for kunst.
Siden af Saint-Sulpice-kirken i Paris

“Siden af Saint-Sulpice-kirken i Paris” er et fotografi taget af den berømte surrealistiske kunstner Man Ray i 1959.
Dette fotografi har været udstillet på Centre Pompidou som en del af Man Ray Photography-udstillingen.
Som en del af Man Ray Photography er siden af Saint-Sulpice-kirken i Paris et gelatinesølvnegativ på et fleksibelt underlag, et traditionelt sort-hvidt fotografi.
Dette fotografi viser siden af Saint-Sulpice-kirken i Paris, et fantastisk eksempel på fransk arkitektur.
Billedet har en drømmeagtig kvalitet og er fyldt med en følelse af mystik. Det er en påmindelse om fotografiets kraft til at indfange øjeblikke og følelser, der ofte er flygtige.
Fremhævet billede: Theguardian.com