Uffizi-galleriets afdeling for tryk og tegninger

Hvis du er kunstelsker og planlægger at besøge det berømte museum, er det en kolossal fejltagelse ikke at besøge Uffizi-galleriets afdeling for tryk og tegninger.

Her udstilles rå tegninger, tryk og skitser af verdensberømte kunstnere fra århundreder siden.

Ikke kun for kunsten, men også for de skjulte historiske fakta i disse værker, der øger deres værdi og gør turen umagen værd.

Med så mange kunstværker at gennemgå, har vi sparet dig tid og listet de bedste og mest populære i Uffizi-galleriets afdeling for tryk og tegninger.

Her er en detaljeret liste over de kunstværker, du bør tjekke ud, når du besøger Uffizi-tryksektionen.

Jan Lutman, guldsmed

Dette er et mesterværk fra Rembrandt, hvor han udtrykker sin idé om eksistens, både realistisk og metafysisk.

Han skildrer en verden, hvor selv de mest konkrete tilsynekomster skjuler en overnaturlig virkelighed.

Tegningen handler om lys og skygger og viser hans ven Jan.

Jan laver noget særligt med værktøj som hamre, metalposer og to opfindelser – lysestager med en skål.

Rembrandt fyldte mellemrummet mellem en stor stol og væggen med en tynd hvid stribe for at få det til at se specielt ud.

Han brugte også "klækning" for at få kåben til at se anderledes ud.

Selvportræt i Medusas stil

Dette særlige billede hed oprindeligt "Maske i pen".

Det var det første af 22 billeder af en kunstner ved navn Andrea Mantegna.

Selvom den er blevet vist meget og ikke passet særlig godt på, ser den stadig fantastisk ud.

Ansigtet og udtrykket var detaljerede og udført med blot få strøg.

Det er ligesom en maske får et ansigt til at se specielt ud, som om den havde magiske kræfter.

Selvom den ikke er i den bedste stand, er den stadig ikonisk og betragtes som en af de bedste for sin tid og dette århundrede.

Kristus helbreder de syge

Endnu et ikonisk værk fra Rembrandt i Uffizi-galleriets afdeling for tryk og tegninger fortæller historien om Jesus fra Matthæus-salmerne.

Han satte forskellige dele af historien sammen til ét billede og lavede det, så alle kunne tænke over det på deres egen måde.

Han brugte nye teknikker som syregravering, tørnål og burlin for at gøre kunstværket specielt og holde længere.

Der er også en sjov historie om denne store gravering.

Rembrandt ville købe nogle tryk fra en anden kunstner og brugte dette værk som en del af betalingen!

For at hjælpe dig med at planlægge dit besøg i Uffizi-museet kan du tjekke afsnittene " Åbningstider " og " Bedste tidspunkt at besøge ". For detaljer om de vigtigste kunstværker , sale og plantegning kan du se afsnittet "Uffizi-galleriets kunstværker". Hvis du vil springe køerne over ved billetlugen, anbefaler vi, at du bestiller museumsbilletter på forhånd eller planlægger en guidet tur for at få mest muligt ud af dit besøg.

Serien "Ruggieros befrielse fra øen Alcina"

Mesterværket “Ruggieros befrielse fra øen Alcina” er en berømt opera af Francesca Caccini, en succesfuld komponist og performer fra Medici-hoffet.

Dette værk var så populært, at det blev trykt i 1625, samme år som operaen blev udgivet.

Fem illustrationer er en del af trykket, som viser ballettens fire scener og det sidste slag mellem ridderne.

Alfonso Parigi, søn af Giulio Parigi, den officielle arkitekt ved Medici-hoffet, graverede disse plader.

Her er en mere detaljeret beskrivelse af alle de ikoniske scener, der er en del af Uffizi-galleriets afdeling for tryk og tegninger:

Under den første scene

Ifølge legenden rider Neptun på en magisk søhest, der trækker en unik vogn.

Neptun synger en sang om eventyrene hos en modig helt ved navn Paladin. Sangen blev sunget for en særlig prins, der havde fået en flod opkaldt efter sig.

Den anden ændring i scenen

I dette Uffizi-tryk rider Melissa på en delfins ryg for at komme til en ø.

Melissa forsøgte at hjælpe Ruggerio, som var under en ond periode, så han kunne gifte sig med den person, han skulle have giftet sig med.

Dette ville hjælpe med at starte House of Este.

Personen, der lavede dette billede, var Alfonso Parigi, men det var faktisk hans far, Giulio, der oprindeligt lavede det.

Han var arkitekt og arbejdede ved Medici-hoffet.

Den tredje ændring i scenen

I en scene afslører heksen Alicina sit uhyrlige udseende og flygter endelig fra øen, rystende i flammer.

Det skete, da Melissa brugte sin magi til at bryde den onde besværgelse, der holdt Ruggerio og Bradamante adskilt.

Maleriet var inspireret af en historie kaldet Orlando Furioso og har på en snedig måde at vise kærlighedens nederlag uden ægteskab.

Fjerde sceneskift

Denne scene skildrer slutningen af et show, der blev opført af folk, der ikke var professionelle skuespillere.

Baggrunden ser ud til at være et maleri af riddere på en scene.

Den blev skabt af Alfonso Parigi, som var relativt ung, men gjorde et fremragende stykke arbejde.

Det kan ses på Uffizi-trykket, som er fantastisk!

Imperiale, villa tilhørende den mest fredfyldte ærkehertuginde af Toscana

I Villa di Poggio Imperiale fik folk mulighed for at se et show med riddere til hest!

Showet hed "Ruggieros befrielse fra øen Alcina".

Det sluttede med en særlig form for dans med heste.

Hovedpersonen, Ferdinando Saracinelli, blev i sidste ende reddet takket være villaen, som tilhørte storhertuginden af Toscana, Maria Maddalena af Østrig.

Det var Guilio, der restaurerede villaen og også skabte showet.

Uffizi-galleriets bog og arkiver

Uffizi-galleriets bog- og arkivarkiv er som et bibliotek, der blev oprettet for længe siden af storhertugen.

Den har to sektioner, som folk kan besøge.

Den første er en bog af en berømt kunstner ved navn Giorgio Vasari, der fortæller historier om mange kunstnere.

Den anden sektion har kunst af en anden kunstner ved navn Filippo Baduccini og er base for Uffizi-galleriets kunstafdeling.

Bibliotekskunsten er utrolig og hjælper os med at lære om, hvordan kunst var før.

Så hvis du beslutter dig for at besøge Uffizi-galleriets bøger og arkiver, så vær forberedt på at forkæle dig selv med et besøg i dette spændende italienske historiebibliotek.

Fremhævet billede: Nytimes.com