Aktuelle Ausstellungen im MoMA

Die Ausstellung Life Dances On feiert sechs Jahrzehnte des experimentellen Schaffens des Künstlers (Robert Frank) in den Bereichen Fotografie, Film und Bücher.

Anlässlich des hundertsten Geburtstags von Frank präsentiert diese MoMA-Ausstellung über 200 Werke, darunter nie zuvor gesehenes Material, und bietet eine neue Perspektive auf sein Vermächtnis, die Welt in Bewegung einzufangen, sowie auf seinen anhaltenden Dialog mit Kunst und Leben.

Zeitraum: Bis zum 11. Januar 2025

Etage: Etage 3 (The Edward Steichen Galleries)

Nour Mobaraks Dafne Phono interpretiert die erste Oper der Welt durch 15 singende Myzelskulpturen neu und verbindet dabei avantgardistischen Klang, Sprache und Natur.

Diese ambitionierte Installation erforscht die Zyklen von Leben, Tod und Erinnerung, indem sie Analogien zwischen sprachlichen Strukturen und biologischen Prozessen herstellt und antike Mythen mit zeitgenössischen Themen verknüpft.

Zeitraum: Bis zum 12. Januar 2025

Etage: 4. Etage (Das Marie-Josee und Henry Kravis Studio)

„Eine Reise durch Perspektiven“ von Thomas Schütte zeigt die Bandbreite seines Schaffens, von intimen Aquarellen bis hin zu monumentalen Skulpturen und Architekturmodellen.

Diese umfassende Ausstellung beleuchtet sein innovatives Erzähltalent und seine kritische Auseinandersetzung mit der Geschichte, wodurch künstlerische Traditionen für die Gegenwart neu belebt werden.

Zeitraum: Bis zum 18. Januar 2025

Etage: 6. Etage (Das Steven und Alexandra Cohen Zentrum für Sonderausstellungen)

Christian Marclays Ausstellung „The Clock“ ist ein 24-stündiges filmisches Meisterwerk, das Tausende von Filmclips mit Echtzeit-Momenten synchronisiert und so die Grenze zwischen Fiktion und Realität verwischt.

Diese eindrucksvolle Montage zelebriert nicht nur die Geschichte des Kinos, sondern bietet auch eine ergreifende Reflexion über die sich entfaltende Präsenz der Zeit in unserem täglichen Leben.

Zeitraum: Bis zum 17. Februar 2025

Etage: 2. Etage (212)

Die Ausstellung „Vital Signs“ erforscht die Fluidität von Identität und Selbst und präsentiert über 100 Werke von Künstlerinnen und Künstlern, die sich nicht an Geschlechtergrenzen halten.

Die Ausstellung stellt die Themen Transformation, Abstraktion und Verbindung in den Vordergrund, interpretiert gefeierte Werke neu und eröffnet neue Perspektiven auf den Körper, die Individualität und die gemeinsame Menschlichkeit.

Zeitraum: Bis zum 22. Februar 2025

Etage: 3. Etage (Die Robert B. Menschel Galerien)

Die Ausstellung „Lillie P. Bliss and the Birth of the Modern“ würdigt das Vermächtnis von Lillie P. Bliss, einer Mitbegründerin des MoMA und einer frühen Verfechterin der modernen Kunst.

Die Ausstellung, die 40 Werke aus ihrer visionären Sammlung präsentiert, unterstreicht ihren tiefgreifenden Einfluss auf die Geschichte des Museums und die Entwicklung der modernen Kunst in den Vereinigten Staaten.

Zeitraum: Bis zum 29. März 2025

Etage: 2. Etage (Die Paul J. Sachs Galerien)

Robert Franks Scrapbook Footage bietet einen intimen Einblick in das Leben des Künstlers durch bisher unveröffentlichte Filmfragmente aus den Jahren 1970 bis 2006.

Diese Installation, die in Zusammenarbeit mit Franks langjährigem Redakteur und Art Director entstanden ist, zeigt ungestellte Momente mit Familie, Freunden und Mitarbeitern und präsentiert seinen einzigartigen, introspektiven Blick auf Städte und Landschaften.

Zeitraum: Bis Frühjahr 2025 (Genaue Daten werden noch bekannt gegeben)

Etage: Etage T2/T1 (Das Debra and Leon Black Family Film Center)

Die Ausstellung „Designer's Choice“ stellt traditionelle Designvorstellungen in Frage, indem sie die Geschichte aus der Perspektive von Machern neu interpretiert, die oft von Museen ausgeschlossen sind.

Inspiriert von farbigen Künstlern und unter Einsatz von KI lädt Teague alle dazu ein, die Machtdynamiken im Design neu zu überdenken und hebt Zusammenarbeit und Improvisation als Schlüssel zur kreativen Innovation hervor.

Zeitraum: Bis zum 11. Mai 2025

Etage: 1. Etage

Diese Ausstellung im MoMA erforscht die Schnittstelle von Code und Kunst anhand lebendiger Echtzeit-Animationen, die für das Internet geschaffen wurden.

Seine Werke werden auf einer riesigen 7,26 Meter (25 Fuß) großen Leinwand präsentiert und laden den Betrachter in eine digitale Landschaft ein, in der die Grenze zwischen Bildschirm und physischem Raum verschwimmt. Dies spiegelt seine Vision einer Welt wider, in der Kunst universell zugänglich und immersiv ist.

Zeitraum: Bis Frühjahr 2025 (genaue Daten werden noch bekannt gegeben)

Etage: 1. Etage (Agnes Gund Garden Lobby)

Die Ausstellung „Figuren und Formen“ vereint Skulpturen des 20. und 21. Jahrhunderts, die die menschliche Gestalt abstrahieren, vor der ruhigen Kulisse des Skulpturengartens des MoMA.

Die Installation, die Werke wie Simone Leighs hoch aufragenden Sentinel und Lynda Benglis' Double Fountain hervorhebt, erkundet die Schnittstelle von Natur, Architektur und Kunst in einer dynamischen Freiluftgalerie.

Zeitraum: Bis Frühjahr 2025 (genaue Daten werden noch bekannt gegeben)

Etage: 1. Etage (Skulpturengarten)

Otobong Nkanga ist eine eindrucksvolle, immersive Installation, die die turbulenten Rhythmen von Natur und Gesellschaft erforscht.

Das Werk, bestehend aus einem monumentalen Wandteppich, Skulpturen und einer Klanginstallation, die auf der Stimme des Künstlers basiert, reflektiert die Schönheit und Zerstörung der Natur und thematisiert Rohstoffgewinnung, Krieg und technologischen Umbruch.

Zeitraum: Bis zum 8. Juni 2025

Etage: 2. Etage (Das Donald und Catherine Marron Familienatrium)

Die Ausstellung „Sound Machines“ erkundet die sich wandelnde Welt des Klangs durch die Linse neuer Technologien. Sieben Künstler schaffen immersive Erlebnisse, die die Bereiche Klang, Technologie und Kunst miteinander verbinden.

Die Ausstellung greift auf die Geschichte der modernen Klangkunst zurück und präsentiert Werke, die unsere Wahrnehmung und Interaktion mit Klang neu definieren – von generativer KI bis hin zu Blockchain-Technologien.

Zeitraum: Laufend