Σχέδιο ορόφου της Πινακοθήκης Ουφίτσι: Λεπτομερής διαδρομή προς τις αίθουσες και τα έργα τέχνης της Ουφίτσι

Η Πινακοθήκη Ουφίτσι είναι ένα μουσείο σε σχήμα U που εκτείνεται σε τρεις ορόφους και περιλαμβάνει 101 αίθουσες, τρεις διαδρόμους και μια μεγάλη σκάλα.

Στο ισόγειο, θα δείτε το γραφείο εισιτηρίων και τις κύριες εισόδους του μουσείου.

Είναι καλύτερο να ξεκινήσετε την επίσκεψή σας στον τελευταίο ή δεύτερο όροφο του μουσείου.

Ένας από τους κύριους λόγους για να ξεκινήσετε την επίσκεψη εκεί είναι η Μεγάλη Σκάλα, η οποία χρονολογείται από το 1500, όταν η οικογένεια Μεδίκων έχτισε την Ουφίτσι.

Αν δεν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τις σκάλες, υπάρχουν μικροί ανελκυστήρες διαθέσιμοι. Αυτοί προορίζονται μόνο για

οποιονδήποτε έχει σωματική αναπηρία.

Ο δεύτερος όροφος περιλαμβάνει 45 αίθουσες, συμπεριλαμβανομένων εκείνων διάσημων ζωγράφων όπως ο Μιχαήλ Άγγελος, ο Ντα Βίντσι, ο Μποτιτσέλι και άλλοι.

Αφού επισκεφθείτε τον δεύτερο όροφο, μπορείτε να πάρετε ένα σνακ ή ένα ποτό στο καφέ στο τέλος του δεύτερου ορόφου, πάνω από τη Loggia dei Lanzi.

Αφού ολοκληρώσετε την επίσκεψή σας, μπορείτε να απολαύσετε μια εκπληκτική θέα στο Παλάτσο Βέκιο και το ιστορικό κέντρο της Φλωρεντίας.

Μετά από αυτό, μπορείτε να συνεχίσετε την επίσκεψή σας στον πρώτο όροφο της Πινακοθήκης Ουφίτσι.

Κάτοψη της Πινακοθήκης Ουφίτσι:

Η Πινακοθήκη Ουφίτσι έχει συνολικά τρεις ορόφους. Η είσοδος στην Πινακοθήκη Ουφίτσι βρίσκεται στο ισόγειο.

Ισόγειο:

Υπάρχουν τρεις είσοδοι στην Πινακοθήκη Ουφίτσι. Η μία βρίσκεται στην ανατολική πλευρά του μουσείου (Πόρτα 1), η άλλη στη δυτική (Πόρτα 3) και η μία είναι η κύρια είσοδος (Πόρτα 2).

Οι επισκέπτες με προκρατημένες θέσεις μπορούν να προμηθευτούν χάρτινα εισιτήρια από την Πόρτα 3 και να εισέλθουν από την Πόρτα 1 της γκαλερί.

Στην είσοδο, θα βρείτε ένα υπέροχο βιβλιοπωλείο στα δεξιά σας με βιβλία ιστορίας τέχνης, αναμνηστικά και παιδικά βιβλία.

Θα βρείτε ένα υπέροχο βιβλιοπωλείο στα δεξιά σας στην είσοδο με βιβλία ιστορίας τέχνης, αναμνηστικά και παιδικά βιβλία.

Δεύτερο πάτωμα:

Αίθουσες: 1 έως 45

Σύμφωνα με τις ιταλικές παραδόσεις, μπορείτε να ξεκινήσετε την επίσκεψή σας από τον τελευταίο όροφο, που ονομάζεται επίσης δεύτερος όροφος στην Ιταλία, κατεβαίνοντας τη μεγάλη σκάλα.

Ο δεύτερος όροφος περιλαμβάνει τις αίθουσες με αριθμούς από 1 έως 45.

Όλες οι αίθουσες της Πινακοθήκης Ουφίτσι αξίζουν μια επίσκεψη, καθώς η καθεμία εκθέτει ανεκτίμητα έργα τέχνης.

Θα βρείτε την κύρια αίθουσα και μερικές από τις πιο ενδιαφέρουσες αίθουσες στον δεύτερο όροφο.

Αυτές οι 45 αίθουσες παρουσιάζουν έργα τέχνης από τον 13ο έως τον 18ο αιώνα, συμπεριλαμβανομένων γλυπτών από την αρχαιότητα από τις συλλογές των Μεδίκων στους τρεις διαδρόμους.

Οι αίθουσες της Πινακοθήκης Ουφίτσι, οι οποίες είναι αφιερωμένες σε διάσημους καλλιτέχνες όπως ο Λεονάρντο ντα Βίντσι, ο Μποτιτσέλι, ο Μιχαήλ Άγγελος και ο Τζιότο, βρίσκονται σε αυτόν τον όροφο.

Λίστα όλων των συλλογών στον δεύτερο όροφο:

Αριθμός Αίθουσας	Ονομα
1	Αρχαιολογική συλλογή
2	Ο Τζιότο και ο 13ος αιώνας
3	Σχολή της Σιένα, 14ος αιώνας
4	Φλωρεντινή Σχολή, 14ος αιώνας
5-6	Διεθνής Γοτθική
7	Πρώιμη Αναγέννηση
8	Λίπι
9	Πολαϊόλο
10-14	Μποτιτσέλι
15	Λεονάρντο ντα Βίντσι
16	Δωμάτιο Χαρτών
17	Αίθουσα μαθηματικών
18	Η Tribune
19	Σιενέζοι ζωγράφοι, 15ος αιώνας
20	Mantegna, Bellini και Antonello
21	Βενετοί ζωγράφοι, 15ος αιώνας
22	Ζωγραφική του 15ου αιώνα στις περιοχές της Εμίλια και της Ρομάνια
23	Λομβαρδοί ζωγράφοι, 15ος αιώνας
24	Ντουλάπι με Μινιατούρες
25-32	Αυτή τη στιγμή κλειστό για ανακαίνιση
33	Ελληνικά Πορτρέτα
34	Κλασική τέχνη και ο Κήπος Γλυπτικής του Αγίου Μάρκου
35	Μιχαήλ Άγγελος και Φλωρεντινή Ζωγραφική
36-37	Αίθουσα με αρχαίες επιγραφές
38	Δωμάτιο του Ερμαφρόδιτου
42	Σάλα ντελέ Νιόμπε
43-45	Προσωρινές εγκαταστάσεις

Αίθουσες της Πινακοθήκης Ουφίτσι που πρέπει οπωσδήποτε να επισκεφθείτε στον δεύτερο όροφο

Μερικές από τις πιο σημαντικές και ενδιαφέρουσες αίθουσες της Πινακοθήκης Ουφίτσι βρίσκονται στον δεύτερο όροφο.

Αίθουσα 2: Ο Τζιότο και ο 13ος αιώνας

Αυτή η αίθουσα της Πινακοθήκης Ουφίτσι αντικατοπτρίζει μια σημαντική αλλαγή στην παραδοσιακή τοσκανική και ιταλική ζωγραφική στα τέλη του 13ου αιώνα.

Τα περισσότερα από τα έργα τέχνης εκεί δείχνουν την επιρροή της βυζαντινής τέχνης, όπου τα σώματα φαίνονται δισδιάστατα και είναι ιδιαίτερα στυλιζαρισμένα με έντονα περιγράμματα.

Τρία αξιοσημείωτα αριστουργήματα σε ξύλινα πάνελ που ονομάζονται Maestà, ή Μεγαλειότητα, απεικονίζουν την Παναγία σε θρόνο.

Δημιουργήθηκαν από τρεις δασκάλους του 13ου αιώνα στην Ιταλία: τον Ντούτσιο ντι Μπουονινσένια, τον Τσιμάμπουε και τον Τζιότο.

Εκείνη την εποχή, ο Ντούτσιο ηγήθηκε της σχολής ζωγραφικής της Σιένα, εστιάζοντας στο χρώμα και τη διακόσμηση με υπερβολικό σχέδιο.

Η Maestà του, γνωστή και ως Madonna Rucellai, ζωγραφίστηκε το 1285.

Η Παναγία κάθεται σε έναν όμορφο θρόνο και το πρόσωπό της φαίνεται μυστηριώδες και μαλακώνει με μια νότα χαμόγελου.

Η βαριά διακόσμηση, τυπική της ζωγραφικής της Σιένα, είναι διακριτή στο χρυσό περίγραμμα των ενδυμάτων της Παναγίας.

Ο Τσιμαμπούε είναι γνωστός ως ο τελευταίος Ιταλός καλλιτέχνης που επηρεάστηκε από τη βυζαντινή τέχνη. Ήταν δάσκαλος του Τζιότο.

Ο Τζιότο θεωρείται ο πραγματικός δημιουργός της μοντέρνας ζωγραφικής, που οδήγησε στην Αναγέννηση.

Η Maestà του, η Madonna di Ognissanti, ζωγραφισμένη γύρω στο 1310, είναι εντελώς διαφορετική από αυτή του Duccio ή του Cimabue.

Σε αυτό, η Παναγία κάθεται σε έναν θρόνο που διαμορφώνει τον χώρο και δημιουργεί ένα «κουτί προοπτικής», κάνοντας τις μορφές να φαίνονται φυσικές και, τελικά, εξανθρωπισμένες.

Εκεί, τα υποκείμενα εμφανίζονται σαν αληθινά ανθρώπινα όντα, με πραγματικό σώμα και πραγματική ψυχή, που ζουν στον πραγματικό κόσμο.

Αίθουσες 5 και 6 Διεθνής Γοτθική

Η Διεθνής Αίθουσα Γοτθικής ζωγραφικής παρουσιάζει ένα διαφορετικό και φανταχτερό στυλ ζωγραφικής που ονομάζεται «διεθνές» ή «φανταχτερό γοτθικό».

Αυτό το στυλ, που αναπτύχθηκε στα τέλη του 14ου και στις αρχές του 15ου αιώνα, αντανακλά τις κομψές και παραμυθένιες προτιμήσεις των αυλών.

Διαθέτει πλούσια ρούχα, χαριτωμένες πόζες και εκλεπτυσμένα σχήματα.

Μπορείτε να κατανοήσετε καλύτερα τη διεθνή γοτθική τέχνη βλέποντας την «Προσκύνηση των Μάγων» του Τζεντίλε ντα Φαμπριάνο, που δημιουργήθηκε το 1423.

Αυτό το αριστούργημα, που ανατέθηκε από τον Palla Strozzi, τον πλουσιότερο πολίτη της Φλωρεντίας, το 1427, αποτελεί παράδειγμα ευγενικής αισθητικής.

Έχει μια ονειρική αίσθηση με ασημένιες και χρυσές διακοσμήσεις, υπέροχες λεπτομέρειες, βελούδινα υφάσματα και απαλές φιγούρες.

Ένας άλλος σημαντικός καλλιτέχνης αυτού του στυλ είναι ο Lorenzo Monaco, και η Αίθουσα 5/6 είναι αφιερωμένη σε αυτόν και σε άλλους καλλιτέχνες της εποχής του.

Η Στέψη της Παναγίας από το 1414 δείχνει μια εστεμμένη Παναγία περιτριγυρισμένη από αγίους και ένα φανταστικό ουράνιο τόξο πάνω από έναν θρόνο αγίων.

Χρησιμοποίησε φωτεινά χρώματα και ένα εκλεπτυσμένο, ευγενικό στυλ. Το πράσινο φόντο τονίζει το μεγαλείο του έργου τέχνης.

Το νέο αναγεννησιακό στυλ αναδυόταν επίσης, αλλά η διεθνής γοτθική αρχιτεκτονική εξαφανίστηκε σταδιακά κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου.

Για μεγαλύτερο χρονικό διάστημα, και τα δύο στυλ συνυπήρχαν με τα επαναστατικά ιδανικά της Αναγέννησης.

Αίθουσα 7: Τζεντίλε ντα Φαμπριάνο

Η αίθουσα 7 διαθέτει σημαντικά αριστουργήματα της Πρώιμης Αναγέννησης, που χαρακτηρίζονται από μια μετατόπιση από το γοτθικό στυλ.

Ορισμένες από τις αίθουσες της Πινακοθήκης Ουφίτσι ανακαινίστηκαν και άνοιξαν ξανά την άνοιξη του 2015. Αυτή η αίθουσα

είναι ένας από αυτούς.

Είναι αφιερωμένο στον Τζεντίλε ντα Φαμπριάνο , καλλιτέχνη της Διεθνούς Γοτθικής περιόδου.

Το Κομμάτι της Αγίας Τράπεζας της Santa Lucia dei Magnoli (περίπου 1440) του Domenico Veneziano και η Μάχη του Αγίου Ρομάνο (περίπου 1438) του Paolo Uccello είναι μερικά από τα σημαντικά έργα τέχνης που εκτίθενται εκεί.

Κατά την Πρώιμη Αναγέννηση, η τέχνη απομακρύνθηκε από το γοτθικό στυλ και επικεντρώθηκε στην προοπτική, την ανατομία, τη μελέτη του φωτός και την ανθρώπινη εσωτερική ζωή.

Αυτά τα έργα τέχνης καταδεικνύουν μια επιστημονική προσέγγιση στον χώρο και το φως, σηματοδοτώντας μια επανάσταση στην τέχνη.

Αίθουσα 8: Φιλίπο Λίπι

Η Αίθουσα 8 είναι μια άλλη διάσημη αίθουσα της Πινακοθήκης Ουφίτσι αφιερωμένη σε έναν από τους πρωταγωνιστές της πρώιμης Αναγέννησης: τον Φίλιππο Λίπι.

Ο Φλίπου Λίπο και ο πατέρας του, Φιλιππίνο Λίπι, ήταν και οι δύο σπουδαίοι καλλιτέχνες.

Ο Φιλίππο Λίπι ήταν επίσης ο πρώτος δάσκαλος του Σάντρο Μποτιτσέλι, ενός άλλου σημαντικού ζωγράφου του 15ου αιώνα.

Μερικά από τα πιο όμορφα έργα τέχνης, όπως το τέμπλο του Pala del Noviziato (περίπου 1445) και η μεγαλοπρεπής Στέψη της Παναγίας (περίπου 1439–1447), βρίσκονται εκεί.

Οι επισκέπτες μπορούν επίσης να δουν τον πίνακα της υπέροχης Παναγίας με ένα Βρέφος και δύο αγγέλους.

Αίθουσα 10/14 ή Αίθουσα Μποτιτσέλι

Αυτή η αίθουσα Μποτιτσέλι φημίζεται για την παρουσίαση μερικών από τα σπουδαιότερα έργα του Σάντρο Μποτιτσέλι.

Οι δύο πίνακές του, «Η Γέννηση της Αφροδίτης» και «Η Άνοιξη», είναι ιδιαίτερα γνωστοί και θεωρούνται η ουσία της Αναγέννησης.

Ο Μποτιτσέλι ήταν μέλος της Νεοπλατωνικής Ακαδημίας στη Φλωρεντία, την οποία διηύθυνε ο Λορέντζο ντε Μέδικοι.

Αυτή η ομάδα συνδύασε τη φιλοσοφία του αρχαίου Έλληνα στοχαστή Πλάτωνα με τον Χριστιανισμό.

Σύμφωνα με αυτή τη σκέψη, οι άνθρωποι μπορούν να επιλέξουν τον Θεό και η πνευματική ανάπτυξη συμβαίνει μέσω της αγάπης, της αρμονίας και της ιδανικής ομορφιάς.

Ο Μποτιτσέλι μετέφερε αυτές τις ιδέες στους πίνακές του με το εκλεπτυσμένο και κομψό του στυλ.

Εκτός από τον πίνακα του Μποτιτσέλι, αξίζει να θαυμάσετε και άλλους πίνακες στην αίθουσα, όπως το τρίπτυχο Πορτινάρι του Φλαμανδού καλλιτέχνη Χούγκο βαν ντερ.

Αίθουσα 15: Λεονάρντο ντα Βίντσι

Η Αίθουσα 15 φημίζεται για την παρουσίαση πρώιμων αριστουργημάτων του νεαρού Λεονάρντο ντα Βίντσι, τα οποία φιλοτέχνησε πριν πάει στο Μιλάνο το 1482 για να εργαστεί για τον Δούκα Λουδοβίκο ιλ Μόρο.

Ο Λεονάρντο ήταν ένας σπουδαίος καλλιτέχνης και επιστήμονας που μαθήτευσε κοντά στον δάσκαλο Βερόκιο.

Ένα εκτεθειμένο έργο αυτής της εποχής είναι η Βάπτιση του Χριστού (περίπου 1470-1475) , ζωγραφισμένο κυρίως από τον Βερόκιο αλλά με την πινελιά του Λεονάρντο.

Ο όμορφος Ευαγγελισμός είναι ένα ακόμη αριστούργημα όπου η επιστημονική προσοχή του Λεονάρντο στη φύση είναι εμφανής στα λεπτομερή φτερά του αγγέλου και σε διάφορα λουλούδια.

Αν και ημιτελής, η Προσκύνηση των Μάγων (η οποία βρίσκεται υπό αποκατάσταση) αποκαλύπτει τη συναισθηματική ένταση και τη δυναμική τεχνική σχεδίασης του Λεονάρντο.

Στην ίδια αίθουσα, μπορείτε να βρείτε έργα διάσημων δασκάλων των τελών του 15ου και των αρχών του 16ου αιώνα: Περουτζίνο, Λούκα Σινιορέλι, Λορέντζο ντι Κρέντι και Πιέρο ντι Κόζιμο.

Αίθουσα 35: Ο Μιχαήλ Άγγελος και οι Φλωρεντινοί

Η Αίθουσα 35 είναι μια πρόσφατα ανοιγμένη Αίθουσα Ουφίτσι. Άνοιξε τον Ιανουάριο του 2013.

Σε αυτήν την αίθουσα, μπορείτε να εξερευνήσετε την εξέλιξη της τέχνης από την «Υψηλή Αναγέννηση» στον «Μανιερισμό».

Μπορείτε να δείτε μόνο γνωστά κινητά αριστουργήματα του Μιχαήλ Άγγελου, το Tondo Doni ή την Αγία Οικογένεια με το Βρέφος και τον Άγιο Ιωάννη τον Βαπτιστή (περίπου 1506–1508).

Αυτός ο πίνακας είναι μοναδικός επειδή είναι ο μοναδικός του Μιχαήλ Άγγελου στη Φλωρεντία και μπορεί να μετακινηθεί—δεν είναι ζωγραφισμένος απευθείας σε τοίχο.

Η νέα αίθουσα περιλαμβάνει επίσης έργα άλλων καλλιτεχνών όπως οι Andrea del Sarto, Franciabigio, Francesco Granacci, Fra Bartolomeo και Alonso Berruguete.

Επιπλέον, θα βρείτε την Κοιμωμένη Αριάδνη , ένα ρωμαϊκό γλυπτό του 2ου αιώνα μ.Χ., τοποθετημένο στο κέντρο του δωματίου.

Πρώτος όροφος:

Αίθουσες: 46 έως 101

Ο πρώτος όροφος περιλαμβάνει τις αίθουσες με αριθμούς 46–101.

Θα δείτε μερικές όμορφες αίθουσες εκεί, όπως το «Καμπινέτο Χαρακτήρων και Σχεδίων» στη Συλλογή Ουφίτσι.

Οι περισσότερες αίθουσες σε αυτόν τον όροφο είναι αφιερωμένες σε Ισπανούς, Ολλανδούς και Γάλλους ζωγράφους.

και διάσημους καλλιτέχνες όπως ο Τιτσιάνο, ο Καραβάτζιο και ο Ραφήλ.

Στον πρώτο όροφο, μπορείτε να επισκεφθείτε τα πρόσφατα ανακαινισμένα τμήματα του μουσείου, τα οποία αναγνωρίζονται από τα χρώματα στους τοίχους: μπλε και κόκκινο.

Σε αυτούς τους τοίχους, θα δείτε έργα ξένων ζωγράφων του 17ου και 18ου αιώνα, Τοσκανών του 15ου αιώνα και ελληνιστικά μαρμάρινα γλυπτά.

Αυτό το τμήμα του μουσείου περιλαμβάνει διάφορες αίθουσες αφιερωμένες στην τρέχουσα προσωρινή έκθεση που οργανώνεται στο εσωτερικό του.

Μπορείτε να επισκεφθείτε αυτές τις εκθέσεις με εισιτήρια για την Πινακοθήκη Ουφίτσι, συμπεριλαμβανομένης της εισόδου σε τυχόν τρέχουσες εκθέσεις εντός του μουσείου.

Λίστα Αιθουσών στον Πρώτο Όροφο

Αριθμός Αίθουσας	Ονομα
46	Ισπανοί ζωγράφοι, 16ος-18ος αιώνας
47	Ολλανδοί ζωγράφοι, Λέιντεν, 17ος αιώνας
48	Γάλλοι ζωγράφοι, 17ος αιώνας
49	Ολλανδοί ζωγράφοι, Άμστερνταμ, 17ος–18ος αιώνας
50	Ολλανδοί ζωγράφοι, Χάγη, 17ος αιώνας
51	Γάλλοι ζωγράφοι, 18ος αιώνας
52	Φλαμανδοί ζωγράφοι, 17ος αιώνας
53	Ολλανδοί ζωγράφοι, Ντελφτ και Ρότερνταμ, 17ος–18ος αιώνας
54	Ολλανδοί ζωγράφοι, Χάαρλεμ και Ουτρέχτη, 17ος αιώνας
55	Φλαμανδοί ζωγράφοι, 17ος αιώνας
56	Ελληνιστικά Αγάλματα
57	Ο Αντρέα ντελ Σάρτο και η Παλιά Σχολή
58	Αντρέα ντελ Σάρτο
59	Φίλοι του Αντρέα ντελ Σάρτο
60	Ρόσο Φιορεντίνο
61	Ποντόρμο
62	Βαζάρι και Αλόρι
63	Φλωρεντινοί ζωγράφοι, τέλη 16ου αιώνα
64	Μπρονζίνο
65	Ο Μπροντσίνο και οι Μέδικοι
66	Ραφαήλ
68	Ζωγραφική στη Ρώμη, αρχές 16ου αιώνα
71	Κορέτζιο
74	Παρμιτζανίνο
75	Giorgione & Sebastiano del Piombo
83	κοκκινοχρυσός
88	Ζωγράφοι της Λομβαρδικής Σχολής, 16ος αιώνας
89	Βερόνε
90	Καραβάτζιο
91	Μπαρτολομέο Μανφρέντι
92	Gherardo delle Notti (Gherard van Honthorst)
93	Σχολή Καραβάτζης
95-99	Φλωρεντινοί ζωγράφοι, 17ος αιώνας
100	Ζωγράφοι της Σιένα, 17ος αιώνας
101	Γκουίντο Ρένι

Αίθουσες της Πινακοθήκης Ουφίτσι στον πρώτο όροφο που πρέπει οπωσδήποτε να επισκεφθείτε:

Η Πινακοθήκη Ουφίτσι περιλαμβάνει διάφορες αίθουσες με μερικούς από τους πιο εκπληκτικούς πίνακες που αξίζει να δείτε:

Αίθουσες 57 και 58: Αντρέα ντελ Σάρτο και Ραφαέλ

Στην Πινακοθήκη Ουφίτσι, οι Αίθουσες 57 και 58, γνωστές και ως Κόκκινα Δωμάτια, παρουσιάζουν τα αξιοσημείωτα έργα δύο επιδραστικών καλλιτεχνών: του Αντρέα ντελ Σάρτο και του Ραφαήλ.

Αρχικά, αυτά τα έργα βρίσκονταν στην Αίθουσα 26 στον δεύτερο όροφο, αλλά στο πλαίσιο του έργου της Νέας Ουφίτσι, μεταφέρθηκαν εδώ.

Μερικά από τα έργα τέχνης του Ραφέλ βρίσκονται επίσης στην Αίθουσα 66 στον ίδιο όροφο.

Στην Αίθουσα 58, ένα από τα πιο διάσημα δημιουργήματα του Αντρέα ντελ Σάρτο, η Παναγία με τις Άρπυιες (1517), βρίσκεται στο επίκεντρο.

Αυτός ο πίνακας βασίζεται σε ορισμένα εδάφια από το Βιβλίο της Αποκάλυψης.

Αυτές οι αίθουσες της Πινακοθήκης Ουφίτσι περιέχουν επίσης και άλλα έργα τέχνης καλλιτεχνών όπως ο Ποντόρμο και ο Βαζάρι.

Αίθουσα 66: Ραφαέλο

Ο Ραφαήλ ήρθε στην όμορφη πρωτεύουσα της Τοσκάνης, τη Φλωρεντία, το 1504 και παρέμεινε εκεί μέχρι το τέλος του 1508.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δημιούργησε μερικούς όμορφους πίνακες, όπως η Παναγία με την Καρδερίνα (γύρω στο 1505–1566), που βρίσκεται στην Αίθουσα 66 της Πινακοθήκης Ουφίτσι.

Μπορείτε να διακρίνετε την επιρροή του Λεονάρντο ντα Βίντσι στον Ραφαήλ, ειδικά στο ξεθωριασμένο φόντο και στη διάταξη των μορφών σε σχήμα πυραμίδας.

Ωστόσο, ο Ραφαήλ έχει ένα μοναδικό στυλ. Οι πίνακές του αντανακλούν γλυκύτητα στις χειρονομίες, όμορφα πρόσωπα και μια αίσθηση ηρεμίας.

Μπορείτε να δείτε μια διάσημη αυτοπροσωπογραφία του Ραφαήλ από περίπου το 1506.

Υπάρχουν και άλλα έργα τέχνης, όπως αυτά του γιου του Λορέντζο του Μεγαλοπρεπούς, Πάπα Λέοντα Ι΄, με τους Καρδινάλιους Τζούλιο ντε Μέντιτσι και Λουίτζι ντε Ρόσι (1518), και δύο έργα του Ριντόλφο ντελ Γκιρλαντάιο.

Αίθουσα 83: Νέα Αίθουσα του Τιτσιάνο

Η Αίθουσα 83 είναι η νέα μεγάλη και όμορφη αίθουσα στον πρώτο όροφο της Πινακοθήκης Ουφίτσι.

Είναι αφιερωμένο εξ ολοκλήρου στην ηγετική φυσιογνωμία της βενετσιάνικης σχολής, τον Τιτσιάνο, ο οποίος είναι γνωστός με το ιταλικό του όνομα, Τιτσιάνο.

Ο Τιτσιάνο Βετσέλιο, διάσημος πορτρετίστας από το 1488 έως το 1576, ήταν δημοφιλής στις πλούσιες και διάσημες ευρωπαϊκές αυλές της εποχής του.

Θεωρείται κορυφαία φυσιογνωμία της βενετσιάνικης ζωγραφικής, μαζί με τους μέντορές του, τους αδελφούς Μπελίνι, και τον συνάδελφό του Τζορτζόνε, του οποίου το έργο μπορείτε να δείτε στην Αίθουσα 75.

Σε αυτή την αίθουσα της Πινακοθήκης Ουφίτσι, μπορείτε να δείτε μερικά από τα σπουδαία έργα του Τιτσιάνο, συμπεριλαμβανομένης της περίφημης Αφροδίτη του Ουρμπίνο (1538), γνωστής για την κομψότητα και τον αισθησιασμό της.

Ένα άλλο πολύτιμο έργο, η Φλώρα (γύρω στο 1515–1517), βρίσκεται επίσης στα δεξιά καθώς μπαίνετε.

Αυτή η αίθουσα έχει δέκα έργα του Τιτσιάνο, που κυμαίνονται από πορτρέτα του Δούκα και της Δούκισσας του Ουρμπίνο μέχρι έναν επίσκοπο και έναν πάπα.

Δωμάτιο 90: Καραβάτζιο

Η αίθουσα 90 στην Πινακοθήκη Ουφίτσι είναι αφιερωμένη στον διάσημο καλλιτέχνη Καραβάτζιο.

Θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους στην ιστορία της ιταλικής τέχνης και πρωτοπόρος της μοντέρνας τέχνης.

Σε αυτό το δωμάτιο, μπορείτε να θαυμάσετε τους τρεις πιο διάσημους πίνακες του Καραβάτζιο.

Τα δύο πρώτα, ο Βάκχος και η Μέδουσα, δημιουργήθηκαν γύρω στο 1597.

Ο Βάκχος είναι ο θεός του κρασιού και στον πίνακα έχει τα συνηθισμένα σύμβολα, όπως ένα στεφάνι από αμπέλια ή φύλλα κισσού και ένα κύπελλο κρασιού.

Οι λεπτομέρειες, όπως η διαφάνεια του φλιτζανιού κρασιού, είναι εντυπωσιακά ρεαλιστικές.

Ο πίνακας της Μέδουσας απεικονίζει το κομμένο κεφάλι της Μέδουσας από τον Περσέα, με σπρέι αίματος και μαλλιά που μοιάζουν με φίδι. Ο Καραβάτζιο το ζωγράφισε έξυπνα πάνω σε μια ασπίδα, κάνοντάς το να φαίνεται τρισδιάστατο.

Η Θυσία του Ισαάκ, από το 1603, απεικονίζει έναν άγγελο που σταματά τον Αβραάμ από μια βίαιη πράξη. Το πρόσωπο του Ισαάκ εκφράζει ξεκάθαρα το δράμα της στιγμής.

Ο πίνακας αντιπροσωπεύει ένα πιο ώριμο στάδιο στην τέχνη του Καραβάτζιο.

Οι αίθουσες της Πινακοθήκης Ουφίτσι που ακολουθούν αυτήν παρουσιάζουν έργα τέχνης καλλιτεχνών εμπνευσμένων από τον Καραβάτζιο, όπως η Αρτεμησία Τζεντιλέσκι, ο Μπαρτολομέο Μανφρέντι και ο Γκεράρντο ντελέ Νότι.

Διάδρομοι της Πινακοθήκης Ουφίτσι

Μπορείτε να δείτε διάφορα αγάλματα που βρίσκονται στους διαφορετικούς διαδρόμους της Πινακοθήκης Ουφίτσι:

Διάδρομοι	Αγάλματα
ΕΝΑ	Αίθριο της Λορέιν
σι	Είσοδος στον διάδρομο Vasari
ντο	Καφετέρια
ρε	Βεράντα πάνω από τη Loggia dei Lanzi

Συχνές ερωτήσεις

Προτεινόμενη εικόνα: Wikimedia.org