Τι να δείτε στο Κέντρο Πομπιντού

Το Κέντρο Πομπιντού στο Παρίσι είναι ένα από τα πιο εμβληματικά αξιοθέατα της πόλης και φημίζεται για τη μοντέρνα τέχνη και αρχιτεκτονική του.

Με τον μοναδικό και καινοτόμο σχεδιασμό του, το Κέντρο Πομπιντού είναι ένα μέρος που πρέπει οπωσδήποτε να επισκεφτεί όποιος επισκέπτεται την Πόλη του Φωτός.

Από τη μόνιμη συλλογή μοντέρνων έργων τέχνης μέχρι τις πολλές γκαλερί και τα διαδραστικά εκθέματα του κέντρου, υπάρχουν πολλά να εξερευνήσετε και να ανακαλύψετε στο Κέντρο Πομπιντού.

Αυτό το άρθρο σας καθοδηγεί στα σημαντικότερα αξιοθέατα και τι να δείτε στο Κέντρο Πομπιντού.

Κύρια σημεία του Κέντρου Πομπιντού

Το Κέντρο Πομπιντού διαθέτει μια εκτενή συλλογή από μοντέρνα και σύγχρονα έργα τέχνης που κεντρίζουν το ενδιαφέρον κάθε λάτρη της τέχνης.

Με έξι επίπεδα εκτενών εκθεμάτων, το μουσείο έχει πολλά να δει.

Αυτή είναι η λίστα με τα εκθέματα που πρέπει οπωσδήποτε να δείτε στο Κέντρο Πομπιντού και δεν πρέπει να χάσετε.

Η Σύγχρονη Συλλογή

Ο πέμπτος όροφος του μουσείου στεγάζει τη συλλογή μοντέρνας τέχνης - μια συλλογή με περισσότερα από 7.000 έργα τέχνης που δημιουργήθηκαν μεταξύ των αρχών του εικοστού αιώνα και της δεκαετίας του 1960.

Αυτή η τεράστια συλλογή περιλαμβάνει έργα από πάνω από 1.500 καλλιτέχνες, με μια εντυπωσιακή επιλογή έργων από μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της σύγχρονης τέχνης.

Ανάμεσα στις φιγούρες που παρουσιάζονται στη συλλογή είναι

• Ανρί Ματίς
• Πάμπλο Πικάσο
• Κονσταντίν Μπρανκούσι
• Ρόμπερτ Ντελονέ
• Σόνια Ντελονέι
• Ζαν Αρπ
• Βασίλι Καντίνσκι

Ο καλύτερος τρόπος για να ζήσετε τη ζωντανή ιστορία της μοντέρνας τέχνης στο Κέντρο Πομπιντού είναι μέσω μιας ημι-ιδιωτικής ξενάγησης .

Η Σύγχρονη Συλλογή

Η σύγχρονη συλλογή είναι μια μοναδική αφιέρωση σε καλλιτέχνες που γεννήθηκαν μετά το 1920, με σχεδόν 2.000 έργα από 750 καλλιτέχνες.

Οι θεατές της συλλογής μπορούν να εξερευνήσουν ένα ευρύ φάσμα έργων τέχνης, από πίνακες ζωγραφικής και γλυπτά μέχρι σχέδια, νέα μέσα, φωτογραφίες και πολλά άλλα.

Ανάμεσα στα έργα τέχνης περιλαμβάνονται έργα μερικών από τους πιο γνωστούς σύγχρονους καλλιτέχνες, όπως ο Άντι Γουόρχολ, ο Φράνσις Μπέικον, ο Μαρκ Ρόθκο, ο Ιβ Κλάιν και πολλοί άλλοι.

Η συλλογή προσφέρει μια μοναδική ευκαιρία να δείτε και να εκτιμήσετε τα έργα αυτών των επιδραστικών σύγχρονων καλλιτεχνών.

Η Συλλογή Φωτογραφιών

Το Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης φιλοξενεί την πιο εκτενή φωτογραφική συλλογή της Ευρώπης.

Περιλάμβανε 40.000 εκτυπώσεις και 60.000 αρνητικά, και η συλλογή φωτογραφιών καταγράφει ολόκληρη την ιστορία της φωτογραφίας.

Το μουσείο δεν διαθέτει μόνο μοναδικά έργα από διάσημους φωτογράφους, αλλά προσφέρει επίσης μια ποικιλία στυλ, όπως το Νέο Όραμα και ο Σουρεαλισμός.

Με μια τόσο εκτεταμένη φωτογραφική συλλογή , οι λάτρεις της τέχνης μπορούν να εξερευνήσουν όλες τις διαφορετικές πτυχές της φωτογραφίας σε ένα μέρος.

Η Συλλογή Σχεδιασμού

Αυτή η τεράστια συλλογή από κομμάτια design παρέχει μια μοναδική ευκαιρία για εξερεύνηση και αναστοχασμό πάνω στην ιστορία του design.

Συγκεντρώνει πάνω από 5.000 κομμάτια από όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων πρωτοτύπων, εμβληματικών στοιχείων από την αυγή της νεωτερικότητας και πιο πρωτοποριακών κομματιών.

Μαζί, αυτά τα ποικίλα κομμάτια παρέχουν μια συνεχώς εξελισσόμενη προοπτική στην ιστορία του design από τις πρώτες μέρες της νεωτερικότητας μέχρι σήμερα.

Η Συλλογή Νέων Μέσων

Η παγκοσμίου φήμης συλλογή έργων τέχνης νέων μέσων, που αποτελείται από 160 εγκαταστάσεις πολυμέσων, είναι ανοιχτή στο κοινό από το 1963.

Επιτρέπει στους θεατές να εξερευνήσουν διάφορα νέα μέσα, όπως βιντεοκασέτες, CD-Rom και soundtrack.

Αξιοσημείωτα έργα που παρουσιάζονται στη συλλογή περιλαμβάνουν τα έργα «New Skin» του Doug Aitken, «Hors-Champs» του Stan Douglas και «Foreign Body» της Mona Hatoum.

Αυτή η συλλογή αποτελεί σημαντικό πόρο για όσους ενδιαφέρονται για την εξέλιξη της τέχνης των νέων μέσων.

Η Συλλογή Κινηματογράφου

Η συλλογή κινηματογράφου είναι ένα ολοκληρωμένο αρχείο μοναδικών και προκλητικών για τη σκέψη ταινιών και εγκαταστάσεων που δημιουργήθηκαν από εικαστικούς καλλιτέχνες.

Με περισσότερα από 1.300 εικαστικά έργα τέχνης από όλο τον κόσμο, η συλλογή περιλαμβάνει ταινίες από τις πρώτες μέρες του κινηματογράφου, όπως

• Ζωρζ Μελιές
• Ταξίδι στη Σελήνη (1902)
• «Χωρίς Τίτλο» της Τρίσα Ντόνελι (2015)

Η συλλογή κινηματογράφου και εικαστικών τεχνών αναδεικνύει το ποικίλο και επιδραστικό φάσμα πειραματικών και καλλιτεχνικών ταινιών του περασμένου αιώνα.

Χώροι στο Κέντρο Πομπιντού

Το Κέντρο Πομπιντού είναι μια Μέκκα της σύγχρονης τέχνης όπου οι επισκέπτες περνούν ώρες εξερευνώντας την μεγάλη ποικιλία των χώρων του.

Για όλους τους επισκέπτες που αναρωτιούνται τι να δουν στο Κέντρο Πομπιντού, ορίστε μερικοί χώροι του μουσείου που πρέπει να επισκεφθείτε.

Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης

Το Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στο Κέντρο Πομπιντού του Παρισιού είναι ένα από τα 10 κορυφαία μουσεία στον κόσμο.

Βρίσκεται στον 4ο και 5ο όροφο του Κέντρου Πομπιντού και παρουσιάζει μια συλλογή με πάνω από 50.000 έργα τέχνης από 6.400 καλλιτέχνες από περισσότερες από 90 χώρες.

Ο όροφος 5 παρουσιάζει μοντέρνα τέχνη από το 1905 έως το 1960, συμπεριλαμβανομένων έργων των Ματίς, Μοντιλιάνι, Ντυσάν και Πικάσο.

Καθώς οι επισκέπτες κατεβαίνουν στο επίπεδο 4, μπορούν να παρακολουθήσουν την αφοσίωση στη σύγχρονη τέχνη από τη δεκαετία του '60 και μετά, συμπεριλαμβανομένων βίντεο-εγκαταστάσεων των Warhol, Hamilton, Graham και Kapoor.

Δημόσια βιβλιοθήκη πληροφοριών

Η δημόσια βιβλιοθήκη πληροφοριών είναι μία από τις κορυφαίες δημόσιες βιβλιοθήκες στον κόσμο.

Είναι γεμάτο με φοιτητές και ερευνητές κατά τη διάρκεια της ημέρας και περιέχει 430.000 έγγραφα προσβάσιμα στο κοινό, οπτικοακουστικές συλλογές και μουσικά τμήματα.

Η βιβλιοθήκη φιλοξενεί επίσης πολιτιστικές εκθέσεις και εξειδικευμένα περιοδικά, καθιστώντας την ιδανική πηγή γνώσης για τον τύπο, τους τουρίστες, τους φοιτητές, τους καθηγητές και τους ερευνητές.

Παιδική Πινακοθήκη

Η Παιδική Πινακοθήκη είναι ένας διαδραστικός και διασκεδαστικός χώρος ειδικά σχεδιασμένος για παιδιά έως 16 ετών.

Παρέχει δύο εργαστήρια-εκθέσεις κάθε χρόνο για να δώσει στα παιδιά την ευκαιρία να εξερευνήσουν τους τομείς των εικαστικών τεχνών, του χορού, της μουσικής, του design και άλλων.

Αυτή η γκαλερί διαθέτει ένα στούντιο για παιδιά ηλικίας 13 έως 16 ετών που τους επιτρέπει να συμμετέχουν σε πρακτικές δραστηριότητες και να συνεργάζονται με τους δημιουργούς.

Επιπλέον, υπάρχει το «La Fabrique», ένα εργαστήριο κατασκευής που επιτρέπει στα παιδιά να πάρουν ένα ψηφιακό μοντέλο και να το μετατρέψουν σε φυσικό αντικείμενο.

Εργαστήριο Μπρανκούζι

Ένα τέλειο αντίγραφο του εργαστηρίου του Κονσταντίν Μπρανκούζι βρίσκεται ακριβώς δίπλα στο Κέντρο Πομπιντού.

Είναι ένα μέρος που πρέπει οπωσδήποτε να δουν όλοι οι επισκέπτες που αναρωτιούνται τι να δουν στο Κέντρο Πομπιντού.

Ο Μπρανκούζι, ένας φημισμένος καλλιτέχνης, πέρασε πάνω από μισό αιώνα στο Παρίσι και ήταν ιδιαίτερα αγαπητός στην πόλη.

Τη δεκαετία του 1920, το στούντιο του Μπρανκούζι ήταν χώρος έκθεσης των έργων τέχνης του και τώρα λειτουργεί ως μουσείο εκθέσεων.

Ο εσωτερικός χώρος του μουσείου έχει σχεδιαστεί για να προσφέρει μια απομονωμένη και καθηλωτική εμπειρία στους επισκέπτες.

Ο Μπρανκούζι πίστευε ότι η σχέση μεταξύ γλυπτών και χώρου ήταν σημαντική.

Το μουσείο αντικατοπτρίζει αυτό μέσω της διάταξης των έργων τέχνης με τον ίδιο τρόπο που θα είχε κάνει ο καλλιτέχνης πριν από σχεδόν 50 χρόνια.

Το στούντιο του Μπρανκούζι αποτελείται πλέον από 137 γλυπτά, 87 βάσεις, 41 σχέδια, δύο πίνακες και περισσότερες από 1600 γυάλινες φωτογραφικές πλάκες και πρωτότυπες εκτυπώσεις.

Κινηματογράφοι

Στο Κέντρο Πομπιντού, θα ζήσετε πολύ περισσότερα από τις νεότερες κινηματογραφικές κυκλοφορίες.

Οι επισκέπτες μπορούν να εξερευνήσουν διάφορες εκθέσεις, να παρακολουθήσουν προβολές και να έρθουν σε επαφή με καλλιτέχνες για να κατανοήσουν σε βάθος τα έργα διάσημων δασκάλων.

Επιπλέον, μπορείτε να απολαύσετε μια βραδιά κινηματογράφου με διάφορες επιλογές, όπως πειραματικές ταινίες, νέα μέσα, ταινίες χορού και ντοκιμαντέρ.

Εστιατόρια και Καταστήματα

Το Κέντρο Πομπιντού προσφέρει καλές επιλογές για φαγητό μέσα στο μουσείο για να χαλαρώσετε και να απολαύσετε τον κόσμο της τέχνης.

Το εστιατόριο Georges, γνωστό για τον πολυτελή σχεδιασμό του, τα ιδιαίτερα κοκτέιλ και τα γκουρμέ γεύματα, σερβίρει στη βεράντα του Centre Pompidou.

Είναι ανοιχτό από τις 12 μ.μ. έως τις 2 μ.μ., από Τετάρτη έως Δευτέρα - απαιτείται κράτηση.

Οι επισκέπτες μπορούν επίσης να επισκεφθούν το Cafe Le Central στον 1ο όροφο, το οποίο είναι ανοιχτό από Τετάρτη έως Δευτέρα από τις 11 π.μ. έως τις 9 μ.μ.

Δεν απαιτείται κράτηση για το καφέ

Επιπλέον, υπάρχουν βιβλιοπωλεία σε διάφορους ορόφους που πωλούν βιβλία σχετικά με

• Τέχνη
• Σχέδιο
• Αρχιτεκτονική
• Φωτογραφία

Το κατάστημα Centre Pompidou στο ισόγειο προσφέρει επώνυμα είδη, αναμνηστικά και χαρτικά.

Εκθέσεις που πρέπει οπωσδήποτε να δείτε στο Κέντρο Πομπιντού

Το Κέντρο Πομπιντού προσφέρει μια μεγάλη ποικιλία εκθέσεων που πρέπει οπωσδήποτε να δει κάθε λάτρης της τέχνης.

Όλοι οι επισκέπτες που επιθυμούν να εξερευνήσουν τις εκθέσεις πρέπει να αγοράσουν εισιτήριο πρόσβασης για την προσωρινή έκθεση και τη μόνιμη συλλογή.

Ο βιολιστής στο παράθυρο του Ανρί Ματίς, 1918

Ο πίνακας «Ο βιολιστής στο παράθυρο», που δημιουργήθηκε στο εμβληματικό ύφος του Ματίς, θεωρείται συχνά αυτοπροσωπογραφία.

Αυτή η ελαιογραφία αποτελείται από διάφορα μουσικά σύμβολα και απεικονίζει την αγάπη του Ματίς για τη μουσική και την τέχνη.

Η παλέτα του είναι πιο ανοιχτή από τα προηγούμενα έργα και ο Ματίς διατήρησε το θέμα του παραθύρου για να συνεχίσει την προηγούμενη τέχνη του.

Κρήνη του Μαρσέλ Ντυσάν, 1917

Πολλοί ιστορικοί και κριτικοί τέχνης θεωρούν το Fountain ως το εμβληματικό ουρητήριο και ένα ουσιαστικό ορόσημο στην τέχνη του 20ού αιώνα.

Το σιντριβάνι, που φωτογραφήθηκε διάσημα από τον Άλφρεντ Στίγκλιτζ, έχει γίνει σύμβολο των ιδιαιτεροτήτων του σύγχρονου κόσμου της τέχνης.

Ξενοδοχείο της Σόφι Κάλε, 1981-1983

Το έργο τέχνης της Sophie Calle, The Hotel, μεταφέρει περισσότερο νόημα από χίλιες λέξεις.

Εξερεύνησε την ιδέα μιας μυστηριώδους μίσθωσης ως οικονόμος, περνώντας τρεις εβδομάδες σε ένα δωμάτιο ξενοδοχείου.

Αυτό το έργο τέχνης απεικονίζει την παρατήρησή της για τον ύπνο των ενοίκων και τις ιδιωτικές στιγμές κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δημιουργώντας μια μοναδική αφήγηση.

Αυτοπροσωπογραφία σε dragging του Άντι Γουόρχολ, 1986

Ο Άντι Γουόρχολ θεωρείται ο εμπνευστής των μοντέρνων μορφών τέχνης, με τη σειρά του «Αυτοπροσωπογραφία με dragging» να αποτελεί χαρακτηριστικό παράδειγμα.

Αναφερόμενη στην κουλτούρα των διασημοτήτων της δεκαετίας του 1980, αυτή η συλλογή από φωτογραφίες polaroid επιδιώκει να τονίσει την τεχνητότητα της ταυτότητας.

Ξεπερασμένος από τον Thomas Hirschhorn, 2005

Η τελευταία προσθήκη στην έκθεση, Outgrown, είναι κατασκευασμένη από ανακυκλωμένα υλικά και έχει μια αισθητική «φτιάξ' το μόνος σου».

Αυτό το έργο τέχνης έχει ως στόχο να ενθαρρύνει διαλόγους για κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα.

Συχνές ερωτήσεις

Προτεινόμενη εικόνα: Tiqets.com