Plano de la Galería Uffizi: Itinerario detallado por las salas y obras de arte de la Galería Uffizi
Apurva Sinha
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La Galería Uffizi es un museo en forma de U que se extiende a lo largo de tres plantas y contiene 101 salas, tres pasillos y una gran escalera.
En la planta baja, verás la taquilla y las entradas principales al museo.
Lo mejor es comenzar la visita en la planta superior o en la segunda planta del museo.
Una de las principales razones para comenzar la visita allí es la Gran Escalera, que data del siglo XVI, cuando la familia Medici construyó la Galería Uffizi.
Si no puede usar las escaleras, hay pequeños ascensores disponibles. Estos están reservados para
cualquier persona con una discapacidad física.
La segunda planta alberga 45 salas, incluidas las de pintores de renombre como Miguel Ángel, Leonardo da Vinci, Botticelli y otros.
Tras visitar la segunda planta, puedes tomar un tentempié o una bebida en la cafetería que hay al final de la misma, encima de la Loggia dei Lanzi.
Tras finalizar su visita, podrá disfrutar de unas vistas impresionantes del Palazzo Vecchio y del centro histórico de Florencia.
Después de esto, puede continuar su visita a la primera planta de la Galería Uffizi.
Plano de la Galería Uffizi:
La Galería Uffizi tiene un total de tres plantas. La entrada a la Galería Uffizi se encuentra en la planta baja.
Planta baja:
La Galería Uffizi tiene tres entradas. Una está en el lado este del museo (Puerta 1), otra en el oeste (Puerta 3) y la tercera es la entrada principal (Puerta 2).
Los visitantes con reserva previa pueden recoger sus entradas en papel en la Puerta 3 y acceder a la galería por la Puerta 1.
En la entrada, a tu derecha, encontrarás una estupenda librería con libros de historia del arte, recuerdos y libros infantiles.
A la derecha de la entrada encontrarás una estupenda librería con libros de historia del arte, recuerdos y libros infantiles.
Segundo piso:
Salas: 1 a 45
Según la tradición italiana, se puede comenzar la visita desde la planta superior, también llamada segunda planta en Italia, accediendo a la gran escalera.
La segunda planta alberga las salas numeradas del 1 al 45.
Todas las salas de la Galería Uffizi merecen una visita, ya que cada una exhibe obras de arte de valor incalculable.
En la segunda planta encontrarás el vestíbulo principal y algunas de las salas más interesantes.
Estas 45 salas exhiben arte de los siglos XIII al XVIII, incluyendo esculturas de la antigüedad procedentes de las colecciones de los Medici en los tres corredores.
Las salas de la Galería Uffizi, dedicadas a artistas de renombre como Leonardo da Vinci, Botticelli, Miguel Ángel y Giotto, se encuentran en esta planta.
Lista de todas las colecciones en el segundo piso:
| Número de sala | Nombre |
|---|---|
| 1 | Colección arqueológica |
| 2 | Giotto y el siglo XIII |
| 3 | Escuela sienesa, siglo XIV |
| 4 | Escuela florentina, siglo XIV |
| 5-6 | Gótico internacional |
| 7 | Renacimiento temprano |
| 8 | Lippi |
| 9 | Pollaiolo |
| 10-14 | Botticelli |
| 15 | Leonardo da Vinci |
| 16 | Sala de mapas |
| 17 | Sala de matemáticas |
| 18 | El Tribune |
| 19 | Pintores sieneses, siglo XV |
| 20 | Mantegna, Bellini y Antonello |
| 21 | Pintores venecianos, siglo XV |
| 22 | Pintura del siglo XV en las regiones de Emilia y Romaña. |
| 23 | Pintores lombardos, siglo XV |
| 24 | Gabinete de miniaturas |
| 25-32 | Actualmente cerrado por reformas. |
| 33 | Retratos griegos |
| 34 | Arte clásico y el Jardín de Esculturas de San Marco |
| 35 | Miguel Ángel y la pintura florentina |
| 36-37 | Sala con inscripciones antiguas |
| 38 | Habitación del Hermafrodito |
| 42 | Sala delle Niobe |
| 43-45 | Instalaciones temporales |
Las salas de la Galería Uffizi en el segundo piso son de visita obligada.
Algunas de las salas más importantes e interesantes de la Galería Uffizi se encuentran en la segunda planta.
Sala 2: Giotto y el siglo XIII
Esta sala de la Galería Uffizi refleja un cambio importante en la pintura tradicional toscana e italiana a finales del siglo XIII.
La mayoría de las obras de arte allí expuestas muestran la influencia del arte bizantino, donde los cuerpos parecen bidimensionales y están muy estilizados con contornos definidos.
Tres obras maestras destacadas sobre paneles de madera, llamadas Maestà o Majestad, representan a la Virgen María en un trono.
Fueron creadas por tres maestros del siglo XIII en Italia: Duccio di Buoninsegna, Cimabue y Giotto.
En aquella época, Duccio lideraba la escuela de pintura de Siena, centrándose en el color y la decoración sobre el dibujo.
Su Maestà, también conocida como la Virgen Rucellai, fue pintada en 1285.
La Virgen está sentada en un hermoso trono, y su rostro luce misterioso y se suaviza con un atisbo de sonrisa.
La profusa decoración típica de la pintura sienesa se puede apreciar en el borde dorado de las vestiduras de la Virgen María.
Cimabue es conocido como el último artista italiano influenciado por el arte bizantino. Fue maestro de Giotto.
Giotto es considerado el verdadero creador de la pintura moderna, precursora del Renacimiento.
Su Maestà, la Madonna di Ognissanti, pintada alrededor de 1310, es completamente diferente de la de Duccio o Cimabue.
En esta obra, la Virgen María se sienta en un trono que da forma al espacio y crea una "caja de perspectiva", haciendo que las figuras parezcan físicas y, finalmente, humanizadas.
Allí, los sujetos aparecen como seres humanos reales, con un cuerpo y un alma reales, que viven en el mundo real.
Salas 5 y 6 de estilo gótico internacional
La Sala Gótica Internacional exhibe un estilo de pintura diferente y sofisticado, denominado "gótico internacional" o "gótico extravagante".
Este estilo, desarrollado a finales del siglo XIV y principios del XV, refleja las preferencias elegantes y de cuento de hadas de las cortes.
Presenta vestimentas lujosas, poses elegantes y formas sofisticadas.
Se puede comprender mejor el gótico internacional viendo la Adoración de los Magos de Gentile da Fabriano, creada en 1423.
Esta obra maestra, encargada por Palla Strozzi, la ciudadana más rica de Florencia, en 1427, ejemplifica la estética cortés.
Tiene un aire onírico con decoraciones en plata y oro, detalles espléndidos, telas suaves y figuras delicadas.
Otro artista importante de este estilo es Lorenzo Monaco, y la sala 5/6 está dedicada a él y a otros artistas de su época.
La Coronación de la Virgen de 1414 muestra a una Virgen coronada rodeada de santos y un fantástico arcoíris sobre un trono de santos.
Utilizó colores vivos y un estilo refinado y cortés. El fondo verde realza la majestuosidad de la obra.
También estaba surgiendo el nuevo estilo renacentista, pero el gótico internacional desapareció gradualmente durante este período.
Durante mucho tiempo, ambos estilos coexistieron con los ideales revolucionarios del Renacimiento.
Sala 7: Gentile da Fabriano
La sala 7 exhibe importantes obras maestras del Renacimiento temprano, caracterizadas por un cambio con respecto al estilo gótico.
Algunas de las salas de la Galería Uffizi fueron renovadas y reabiertas en la primavera de 2015. Esta sala
es uno de ellos.
Está dedicada a Gentile da Fabriano , un artista del período gótico internacional.
El retablo de Santa Lucia dei Magnoli (c. 1440) de Domenico Veneziano y la Batalla de San Romano (c. 1438) de Paolo Uccello son algunas de las obras de arte más importantes que se encuentran allí.
Durante el Renacimiento temprano, el arte se alejó del estilo gótico y se centró en la perspectiva, la anatomía, el estudio de la luz y la vida interior humana.
Estas obras de arte demuestran un enfoque científico del espacio y la luz, marcando una revolución en el arte.
Pabellón 8: Filippo Lippi
La sala 8 es otra famosa sala de la Galería Uffizi dedicada a uno de los protagonistas del primer Renacimiento: Filippo Lippi.
Flipoo Lippo y su padre, Filippino Lippi, fueron ambos grandes artistas.
Filippo Lippi fue también el primer maestro de Sandro Botticelli, otro importante pintor del siglo XV.
Algunas de las obras de arte más bellas, como el retablo de la Pala del Noviziato (c. 1445) y la magnífica Coronación de la Virgen (c. 1439-1447), se encuentran allí.
Los visitantes también pueden contemplar el cuadro de la hermosa Virgen con el Niño y dos ángeles.
Sala 10/14 o Sala Botticelli
Esta sala Botticelli es famosa por exhibir algunas de las obras más importantes de Sandro Botticelli.
Sus dos cuadros, "El nacimiento de Venus" y "La primavera", son especialmente conocidos y se consideran la esencia del Renacimiento.
Botticelli formó parte de la Academia Neoplatónica de Florencia, dirigida por Lorenzo de Médici.
Este grupo fusionó la filosofía del antiguo pensador griego Platón con el cristianismo.
Según este pensamiento, las personas pueden elegir a Dios, y el crecimiento espiritual se produce a través del amor, la armonía y la belleza ideal.
Botticelli plasmó estas ideas en sus pinturas con su estilo refinado y elegante.
Además del cuadro de Botticelli, merece la pena admirar otras pinturas en la sala, como el tríptico Portinari del artista flamenco Hugo van der.
Sala 15: Leonardo da Vinci
La sala 15 es famosa por exhibir las primeras obras maestras de un joven Leonardo da Vinci, pintadas antes de que se trasladara a Milán en 1482 para trabajar para el duque Ludovico el Moro.
Leonardo fue un gran artista y científico que aprendió del maestro Verrocchio.
Una de las obras expuestas de esta época es el Bautismo de Cristo (c. 1470-1475) , pintado principalmente por Verrocchio, pero que muestra el toque de Leonardo.
La bella Anunciación es otra obra maestra donde la atención científica de Leonardo a la naturaleza se hace evidente en las detalladas alas del ángel y las diversas flores.
Aunque inacabada, la Adoración de los Magos (que actualmente se encuentra en proceso de restauración) revela la intensidad emocional y la dinámica técnica de dibujo de Leonardo.
En la misma sala, se pueden encontrar obras de famosos maestros de finales del siglo XV y principios del XVI: Perugino, Luca Signorelli, Lorenzo di Credi y Piero di Cosimo.
Sala 35: Miguel Ángel y los florentinos
La Sala 35 es una nueva sede de la Galería Uffizi. Se inauguró en enero de 2013.
En esta sala, podrá explorar la evolución del arte desde el "Alto Renacimiento" hasta el "Manierismo".
Solo se pueden ver obras maestras transportables conocidas de Miguel Ángel, como el Tondo Doni o la Sagrada Familia con el Niño Jesús y San Juan Bautista (c. 1506–1508).
Este cuadro es único porque es el único de Miguel Ángel en Florencia y se puede mover; no está pintado directamente sobre una pared.
La nueva sala también exhibe obras de otros artistas como Andrea del Sarto, Franciabigio, Francesco Granacci, Fra Bartolomeo y Alonso Berruguete.
Además, en el centro de la sala se encuentra la escultura romana de Ariadna durmiente , del siglo II d.C.
Primera planta:
Salas: 46 a 101
La primera planta alberga las salas numeradas del 46 al 101.
Allí podrás ver algunas salas preciosas, como el "Gabinete de Grabados y Dibujos" dentro de la Colección Uffizi.
La mayoría de las salas de esta planta están dedicadas a pintores españoles, holandeses y franceses.
y artistas de renombre como Tiziano, Caravaggio y Rafael.
En la primera planta, se pueden visitar las secciones del museo recientemente renovadas, identificadas por los colores de las paredes: azul y rojo.
En estas paredes, podrá admirar obras de pintores extranjeros de los siglos XVII y XVIII, de artistas toscanos del siglo XV y esculturas helenísticas de mármol.
Esta parte del museo contiene varias salas dedicadas a la exposición temporal que se exhibe actualmente en el museo.
Puedes visitar estas exposiciones con las entradas de la Galería Uffizi, que incluyen el acceso a cualquier exposición que se esté celebrando en el interior del museo.
Lista de pasillos en la primera planta
| Número de sala | Nombre |
|---|---|
| 46 | Pintores españoles, siglos XVI-XVIII |
| 47 | Pintores holandeses, Leiden, siglo XVII |
| 48 | Pintores franceses, siglo XVII |
| 49 | Pintores holandeses, Ámsterdam, siglos XVII-XVIII |
| 50 | Pintores holandeses, La Haya, siglo XVII |
| 51 | Pintores franceses, siglo XVIII |
| 52 | Pintores flamencos, siglo XVII |
| 53 | Pintores holandeses, Delft y Rotterdam, siglos XVII-XVIII |
| 54 | Pintores holandeses, Haarlem y Utrecht, siglo XVII |
| 55 | Pintores flamencos, siglo XVII |
| 56 | Estatuas helenísticas |
| 57 | Andrea del Sarto y la Vieja Escuela |
| 58 | Andrea del Sarto |
| 59 | Amigos de Andrea del Sarto |
| 60 | Rosso Fiorentino |
| 61 | Pontormo |
| 62 | Vasari y Allori |
| 63 | Pintores florentinos, finales del siglo XVI. |
| 64 | Bronzino |
| 65 | Bronzino y los Medici |
| 66 | Rafael |
| 68 | Pintura en Roma, principios del siglo XVI. |
| 71 | Correggio |
| 74 | Parmigianino |
| 75 | Giorgione y Sebastián del Piombo |
| 83 | Tiziano |
| 88 | Pintores de la escuela lombarda, siglo XVI |
| 89 | Verone |
| 90 | Caravaggio |
| 91 | Bartolomeo Manfredi |
| 92 | Gherardo delle Notti (Gherard van Honthorst) |
| 93 | Escuela caravaggista |
| 95-99 | Pintores florentinos, siglo XVII |
| 100 | Pintores sieneses, siglo XVII |
| 101 | Guido Reni |
Salas de la Galería Uffizi en la primera planta que no te puedes perder:
La Galería Uffizi alberga varias salas con algunas de las pinturas más impresionantes que se pueden ver:
Salas 57 y 58: Andrea del Sarto y Rafael
En la Galería Uffizi, las salas 57 y 58, también conocidas como las Salas Rojas, exhiben las extraordinarias obras de dos artistas influyentes: Andrea del Sarto y Rafael.
Originalmente, estas obras se encontraban en la Sala 26, en la segunda planta, pero como parte del proyecto de la Nueva Galería Uffizi, fueron trasladadas aquí.
Algunas de las obras de arte de Raphel también se encuentran en la sala 66, en la misma planta.
En la sala 58, una de las creaciones más famosas de Andrea del Sarto, la Virgen de las Arpías (1517), ocupa un lugar central.
Esta pintura está basada en algunos versículos del Libro del Apocalipsis.
Estas salas de la Galería Uffizi también contienen otras obras de artistas como Pontormo y Vasari.
Pabellón 66: Raffaelo
Rafael llegó a Florencia, la hermosa capital toscana, en 1504 y permaneció allí hasta finales de 1508.
Durante este tiempo, creó algunas pinturas hermosas, como la Virgen del Jilguero (alrededor de 1505-1566), que se encuentra en la Sala 66 de la Galería Uffizi.
Se puede apreciar la influencia de Leonardo da Vinci en Rafael, especialmente en el fondo difuminado y en la disposición de las figuras en forma de pirámide.
Sin embargo, Rafael posee un estilo único. Sus pinturas reflejan dulzura en los gestos, bellos rostros y una sensación de calma.
Podrás ver un famoso autorretrato de Rafael, de alrededor de 1506.
Existen otras obras de arte, como las del hijo de Lorenzo el Magnífico, el Papa León X, con los cardenales Giulio de' Medici y Luigi de' Rossi (1518), y dos obras de Ridolfo del Ghirlandaio.
Sala 83: Nueva Sala de Tiziano
La sala 83 es la nueva y amplia sala situada en la primera planta de la Galería Uffizi.
Está dedicada por completo a la figura más destacada de la escuela veneciana, Tiziano, conocido también por su nombre italiano, Tiziano.
Tiziano Vecellio, un famoso retratista que desarrolló su actividad entre 1488 y 1576, fue popular entre las cortes europeas ricas y famosas de su época.
Se le considera una figura clave de la pintura veneciana, junto con sus mentores, los hermanos Bellini, y su colega Giorgione, cuya obra se puede ver en la sala 75.
En esta sala de la Galería Uffizi, se pueden contemplar algunas de las grandes obras de Tiziano, incluida la famosa Venus de Urbino (1538), conocida por su sofisticación y sensualidad.
Otra obra valiosa, Flora (alrededor de 1515-1517), también se encuentra a la derecha al entrar.
Esta sala alberga diez obras de Tiziano, que van desde retratos del duque y la duquesa de Urbino hasta un obispo y un papa.
Habitación 90: Caravaggio
La sala 90 de la Galería Uffizi está dedicada al famoso artista Caravaggio.
Se le considera uno de los más grandes de la historia del arte italiano y el pionero del arte moderno.
En esta sala, podrá admirar las tres pinturas más famosas de Caravaggio.
Las dos primeras, Baco y Medusa, fueron creadas alrededor de 1597.
Baco es el dios del vino, y en la pintura aparece con los símbolos habituales, como una corona de vides u hojas de hiedra y una copa de vino.
Los detalles, como la transparencia de la copa de vino, son impresionantemente realistas.
La pintura de Medusa muestra la cabeza cortada de Medusa por Perseo, con salpicaduras de sangre y cabello que recuerda a una serpiente. Caravaggio la pintó ingeniosamente sobre un escudo, creando un efecto tridimensional.
El Sacrificio de Isaac, de 1603, muestra a un ángel impidiendo que Abraham cometa un acto violento. El rostro de Isaac expresa claramente el dramatismo del momento.
La pintura representa una etapa más madura en el arte de Caravaggio.
Las siguientes salas de la Galería Uffizi exhiben obras de artistas inspirados en Caravaggio, como Artemisia Gentileschi, Bartolomeo Manfredi y Gherardo delle Notti.
Pasillos de la Galería Uffizi
Puedes ver diferentes estatuas ubicadas en los distintos pasillos de la Galería Uffizi:
| Pasillos | Estatuas |
|---|---|
| A | Atrio de Lorena |
| B | Entrada al Corredor Vasari |
| do | Cafetería |
| D | Terraza sobre la Loggia dei Lanzi |
Preguntas frecuentes
1. ¿Cuántas plantas tiene la Galería Uffizi?
La Galería Uffizi tiene un total de tres plantas. Según la tradición italiana, los visitantes pueden entrar al museo por la planta baja y comenzar su visita en la segunda planta.
2. ¿Cuántas salas tiene el Museo Uffizi?
La Galería Uffizi cuenta con 101 salas repartidas en dos plantas.
3. ¿Qué hay en la primera planta de la Galería Uffizi?
La primera planta de la Galería Uffizi alberga 56 salas. La mayoría de ellas están dedicadas a pintores españoles, holandeses y franceses, así como a artistas de renombre como Tiziano, Caravaggio, Rafael y otros.
4. ¿En qué sala se encuentra la Galería Uffizi de Da Vinci?
La sala 15 alberga las obras maestras de Leonardo da Vinci. Sus obras más famosas, como La Anunciación y La Adoración de los Magos, se encuentran en estas salas recientemente decoradas de la Galería Uffizi. La sala también exhibe obras maestras tempranas del joven Leonardo da Vinci, como El Bautismo de Cristo.
5. ¿En qué habitación se encuentra el Nacimiento de Venus?
El famoso cuadro El nacimiento de Venus, de Sandro Botticelli, se encuentra en la sala 10/14 de la segunda planta de la Galería Uffizi.
6. ¿Dónde está la sala 90 de la Galería Uffizi?
La sala 90, dedicada a Caravaggio y sus seguidores, se encuentra en la segunda planta de la Galería Uffizi. En esta sala también se ubican los tres cuadros más famosos: Baco, La cabeza de Medusa y El sacrificio de Isaac.
7. ¿En qué sala de la Galería Uffizi se encuentra la Medusa?
El cuadro de Medusa se encuentra en la sala 90 del segundo piso de la Galería Uffizi.
8. ¿Hay un baño en la Galería Uffizi?
Sí, hay aseos en todas las plantas de la Galería Uffizi. Los aseos de la planta baja se encuentran en el sótano, justo enfrente del guardarropa. En la segunda planta, los aseos están en el entresuelo, debajo de la cafetería. En la primera planta, hay un aseo dentro de la zona de exposiciones temporales. Todos los aseos son accesibles para personas con discapacidad.
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