Näyttelyt Musée d'Orsayssa
Gargi Mallik
·5 min read
Orsayn museo, joka tunnetaan myös nimellä Musee d'Orsay, on kuuluisa taidemuseo Pariisissa, Ranskassa.
Siellä on esillä useita taideteoksia 1800-luvulta ja 1900-luvun alkupuolelta, mukaan lukien maalauksia, veistoksia ja koristetaidetta.
Museon pysyvässä kokoelmassa on esillä tunnettujen taiteilijoiden, kuten Monet'n, Van Goghin ja Renoirin, mestariteoksia.
Pysyvän kokoelman lisäksi museossa on vaihtuvia näyttelyitä, jotka esittelevät eri teemoja tai taiteilijoita rajoitetun ajan.
Nämä näyttelyt houkuttelevat kävijöitä maailmanlaajuisesti ja tarjoavat ainutlaatuisen tilaisuuden kokea erilaisia taidetyylejä ja -kausia.
Tässä artikkelissa käsitellään Orsay-museon tulevia näyttelyitä ja annetaan yksityiskohtia jokaisesta.
Nathanaëlle Herbelinin
Päivämäärä: 12. maaliskuuta - 30. kesäkuuta 2024
Nathanaëlle Herbelin, ranskalais-israelilainen taiteilija, joka on vieraillut Musée d'Orsayssa lapsesta asti, saa siellä teoksiaan esille.
Häneen on vaikuttanut Nabis-ryhmä, joka piti arkipäiväisten asioiden, kuten ihmisten, maalaamisesta.
Mutta Nathanaëlle antaa sille modernin käänteen.
Museossa pyritään tuomaan esiin erilaisia taiteilijoita, ei vain vanhoja klassikoita.
Nathanaëlle on yksi näistä uudemmista taiteilijoista, jotka ovat jo saaneet ihmiset puhumaan.
Hän on maalannut alle kymmenen vuotta, ja hänen työnsä on jo herättänyt paljon huomiota.
Kevään 2024 näyttely paljastaa, kuinka taiteilija Nathanaëlle Herbelin seuraa nabien polkua herkällä otteella.
Vaikka hänen pehmeät siveltimenvedot, värivalintansa ja suosikkiaiheensa saattavat muistuttaa katsojia Pierre Bonnardista, Édouard Vuillardista tai Félix Vallottonista, hän lisää kohtauksiinsa moderneja elementtejä.
Näet matkapuhelimia ja kaapeleita, jotka tuovat tämän päivän maailman hänen maalauksiinsa.
Hän ei myöskään kaihda ajankohtaisia kysymyksiä.
Saatat nähdä naisen poistavan vartalokarvojaan tai miehen rentoutuvan kylpyammeessa.
Siellä on jopa maalaus naisten nautinnosta.
Nämä modernit käänteet sulautuvat saumattomasti Bonnardin, Vuillardin ja Vallottonin klassikoihin, jotka ovat jo esillä museossa.
Nathanaëllen taide tuntuu raikkaalta ja ainutlaatuiselta, ja se lisää kokoelmaan syvyyttä kopioimatta aiempaa.
Tänään impressionistien kanssa
Päivämäärä: 26. maaliskuuta - 11. elokuuta 2024
Matkusta ajassa taaksepäin Pariisiin 15. huhtikuuta 1874, kello kahdeksan illalla.
Kuvittele itsesi kuuluisan valokuvaaja Nadarin entisessä studiossa Boulevard des Capucinesilla.
Rakennuksen toisessa ja kolmannessa kerroksessa noin kolmekymmentä taidemaalaria kokoontui esittelemään yleisölle noin 165 teosta.
Valmistaudu elämään uudelleen ensimmäisen impressionistien näyttelyn avajaisilta virtuaalitodellisuuden ihmeiden kautta!
Tämä näyttely, joka alkaa 15. huhtikuuta 1874 kello kahdeksan illalla, kokoaa yhteen joukon itsenäisiä taiteilijoita, jotka päättivät esitellä teoksiaan virallisen salongin ulkopuolella.
Tapaat suuria nimiä, kuten Claude Monet, Auguste Renoir, Berthe Morisot, Paul Cézanne, Camille Pissarro ja Edgar Degas.
Virtuaalitodellisuuslasit päässä astut suoraan uraauurtavan näyttelyn tunnelmaan.
Se on kuin matkustaisi ajassa taaksepäin ja tapaisi nämä nuoret taiteilijat heidän matkansa alussa.
Lisäksi pääset käymään paikoissa, jotka olivat tärkeitä impressionistiselle liikkeelle.
Kuvittele, että sinut viedään Salonkiin ja sieltä taidemaalari Frédéric Bazillen ateljeehen, jossa näyttelyn idea syntyi.
Pääset jopa vierailemaan Grenouillèren saarella, jossa Monet ja Renoir maalasi yhdessä, ja Le Havressa, jossa Monet maalasi kuuluisan teoksensa ”Nuoren auringonnousu”.
Nämä sivumatkat auttavat sinua ymmärtämään taiteilijoiden välisiä yhteyksiä, mitä he etsivät ja miksi heidän liikkeensä oli niin merkittävä.
Ja koet kaiken tämän VR-laseilla.
Harriet Backer (1845-1932)
Päivämäärä: 24. syyskuuta 2024 – 12. tammikuuta 2025
Tämä näyttely on ensimmäinen kerta, kun Backerin teoksia on esillä Ranskassa.
Se valottaa Musée d'Orsayn tehtävää paljastaa kuuluisia taiteilijoita ja niitä, jotka olivat ratkaisevassa roolissa 1800-luvun taiteessa, vaikka he eivät olisikaan yhtä tunnettuja.
Norja saa täällä erityistä huomiota eloisan taide-elämänsä ja norjalaisten taiteilijoiden ja pariisilaisten avantgarde-piireiden välisten vahvojen siteiden vuoksi.
Sen järjestävät Oslon kansallismuseo ja Kode Bergenin taidemuseo yhteistyössä Tukholman kansallismuseon ja Musée d'Orsayn kanssa.
Hän tutki erilaisia maalaustekniikoita, mutta pysyi omistautuneena tietyille aiheille, kuten arkielämän kohtauksille ja henkilökohtaisesti merkityksellisille motiiveille.
Näyttely alkaa Backerin taiteellisen matkan jäljittämisellä hänen koulutuksestaan Münchenin ja Pariisin kaltaisissa kulttuurikeskuksissa aina hänen läheisiin yhteyksiinsä muihin skandinaavisiin naistaiteilijoihin, jotka jakoivat hänen feministiset ihanteensa.
Sieltä vierailijoita hemmotellaan hänen rakastetuilla teemoillaan: viihtyisillä interiööreillä, perinteisillä norjalaisilla kirkoilla, maisemilla ja ainutlaatuisella lähestymistavallaan asetelmamaalaukseen.
Monet näyttelyistä on omistettu musiikkikohtauksille, mikä heijastaa Backerin syvää yhteyttä musiikkiin.
Gustave Caillebotte
Päivämäärä: 8. lokakuuta 2024 – 19. tammikuuta 2025
Musée d'Orsayssa on tänä syksynä esillä Gustave Caillebotteen keskittyvä näyttely, joka korostaa hänen kiinnostustaan maskuliinisiin hahmoihin ja miesten muotokuviin.
Näyttelyn tavoitteena on nostaa esiin Caillebotten radikaalia modernia tyyliä 1800-luvun taidehistorian muuttuvien maskuliinisuusnäkökulmien kautta.
Hän kuvasi miehiä eri elämänaloilta, mukaan lukien veljensä, perheyrityksen työntekijät ja veneilykumppaninsa.
Perinteisiä normeja uhmaten hän esitteli uusia aiheita, kuten kaupunkityöläiset, parvekkeilla olevat miehet, urheilijat ja jopa intiimit muotokuvat alastomista miehistä.
Maskuliinisuuden ja tasavaltalaisten ihanteiden leimaamana aikakautena Caillebotten voimakkaat kuvat kyseenalaistivat sosiaaliset ja seksuaaliset normit ja vakiintuneet järjestykset.
Hänen maskuliinisuuden tutkiminen impressionismin ja modernismin puitteissa ulottui hänen identiteettinsä varakkaana poikamiehenä ulkopuolelle.
Näyttelyssä on esillä noin 70 teosta, jotka sisältävät maalauksia, pastelleja, luonnoksia, valokuvia ja dokumentteja.
Näyttelyn ankkurina on Caillebotten tunnettu mestariteos ”Paris Street; Rainy Day”, joka on lainattu Chicagon taideinstituutista.
Tämä projekti osuu yksiin taiteilijan kuoleman 130-vuotispäivän kanssa ja muistuttaa hänen vaikuttavasta impressionistisesta kokoelmastaan, joka lahjoitettiin Ranskan hallitukselle vuonna 1894.
Koko kokoelma asetetaan esille tämän tilaisuuden kunniaksi, ja se heijastelee vuonna 1897 Musée du Luxembourgissa avatun Caillebotte-gallerian avajaisia.
Tämä näyttely jatkaa vuosina 1994–1995 järjestetyllä laajalla retrospektiivillä alkanutta esittelyjen sarjaa.
Se antaa yleisölle mahdollisuuden löytää uudelleen Gustave Caillebotten ja valottaa hänen työnsä eri puolia, mukaan lukien hänen Yerresissä viettämänsä aika, hänen suhde valokuvaukseen ja hänen intohimonsa puutarhasuunnitteluun.
Musée d'Orsayn kierroksella kannattaa nähtävyyksiä etsiä esimerkiksi seuraavilta alueilta:
Kaikille Musée d'Orsayn vierailua suunnitteleville vierailijoille tässä on luettelo muista Musée d'Orsayn lipuista, joista voit valita.
Omistettu sisäänpääsylippu: Tämä lippu tarjoaa omistetun sisäänpääsyn museoon sekä pääsyn pysyviin ja väliaikaisiin kokoelmiin.
Osta tämä lippu | Lue lisää
Opastetun kierroksen lippu: Nauti 1 tunnin 45 minuutin opastetusta kierroksesta ja ohita jonot -sisäänpääsy Musée d'Orsayhin.
Osta tämä lippu | Lue lisää
Musee d'Orsay ja Louvre-museo: Tämä yhdistelmälippu oikeuttaa sisäänpääsyyn sekä Musee d'Orsayhin että Louvre-museoon.
Osta tämä lippu | Lue lisää
Pariisin kaupunginmuseolippu: Käy Pariisin parhaissa museoissa vain yhdellä lipulla.
Osta tämä lippu | Lue lisää
Esittelyssä oleva kuva: Tiqets.com