Arhitektura Muzeja moderne umjetnosti (MoMA)
Gargi Mallik
·6 min read
Muzej moderne umjetnosti (MoMA) zauzima vrhunsku lokaciju u Midtown Manhattanu, smješten u kompleksu zgrada koje su projektirali razni arhitekti.
Ova kultna njujorška institucija ugostila je neke od najrevolucionarnijih umjetničkih pokreta 20. i 21. stoljeća.
Fizička struktura muzeja odražava isti duh inovacije.
U ovom ćemo članku istražiti arhitektonsko putovanje MoMA-e , istražujući umove koji stoje iza njezina dizajna i evoluciju njezina oblika.
Povijest arhitekture MoMA-e
Priča o MoMA-i započela je u iznajmljenim prostorima, daleko od njezina trenutnog stalnog doma.
Rane godine: Iznajmljeni prostori (1929.-1939.)
Muzej je prvi put otvorio svoja vrata na 12. katu zgrade Heckscher na Petoj aveniji 1929. godine.
Međutim, unajmljeni prostor je promijenjen jer je muzej prerastao svoje unajmljene prostore i trebao je namjensku zgradu za smještaj svoje rastuće zbirke i odgovarajući smještaj posjetitelja.
Kuća građena po narudžbi (1939.)
Godine 139. muzej je angažirao arhitekte Philipa Goodwina i Edwarda Durella Stonea da dizajniraju njegov prvi stalni dom na West 53rd Streetu.
Goodwin, član muzejskog povjerenstva, odigrao je ključnu ulogu u oblikovanju cjelokupne vizije.
Istovremeno, Stone, arhitektonski talent u usponu, preveo je tu viziju u konkretni dizajn.
Ovu zgradu, izgrađenu u internacionalnom stilu, karakterizirale su čiste linije, geometrijski oblici i naglasak na funkcionalnosti.
Bila je to elegantna, betonska i staklena građevina sa šest katova i podrumom ukupne površine 708.000 četvornih metara.
Značajna značajka bio je Vrt skulptura Abby Aldrich Rockefeller, vrt koji posjetiteljima nudi miran vanjski prostor.
Vrt skulptura
Vrt skulptura Abby Aldrich Rockefeller smješten je u srcu MoMA-e.
To je utočište umjetnosti na otvorenom strateški integrirano u arhitekturu muzeja.
Vrt skulptura, koji je dizajnirao Philip Johnson, prvi direktor arhitektonskog odjela MoMA-e, otvoren je 1953. godine.
Johnson je zamislio prostor kao „sobu bez krova“, stvarajući četiri različita, asimetrična, mramorom popločana područja za izlaganje skulptura.
Ovaj dizajn omogućuje kurirano iskustvo gledanja, odvajajući pojedinačna djela uz održavanje osjećaja protoka i povezanosti s okolnom arhitekturom.
Vrt skulptura služi višestrukim namjenama.
- Pruža miran vanjski prostor za posjetitelje da se opuste i uživaju u umjetnosti.
- Također nudi jedinstveno okruženje za doživljaj velikih skulptura, omogućujući gledateljima da cijene djela iz različitih kutova i u prirodnom svjetlu.
- Suprotstavljanje modernih i suvremenih skulptura s čistim linijama muzejske zgrade stvara dinamičan dijalog između umjetnosti i arhitekture.
Tijekom godina, vrt skulptura postao je kultna znamenitost sama po sebi.
To je popularno mjesto za ljubitelje umjetnosti i povremene posjetitelje, nudeći osvježavajući odmor od unutarnjih galerija muzeja.
Transformacija MoMA-e (1958.-2019.)
Stalno rastuća zbirka i baza posjetitelja MoMA-e zahtijevali su nekoliko proširenja i renovacija tijekom njezine povijesti.
Ove promjene pružile su više prostora i odražavale su promjenjive arhitektonske ukuse i najbolje muzejske prakse.
1958.: Drugi kat muzeja dobio je novo lice s novom staklenom fasadom s pogledom na Vrt skulptura Abby Aldrich Rockefeller.
To je poboljšalo prodiranje prirodnog svjetla i potaknulo jaču vezu između unutarnjeg i vanjskog izložbenog prostora.
1964.: Skidmore, Owings & Merrill osmislili su značajno proširenje prema istoku kako bi zadovoljili rastuću potrebu za galerijskim prostorom.
Ovim dodatkom osigurane su dodatne prostorije za izlaganje muzejske zbirke i novi auditorij za događaje i predavanja.
Zgrada Taniguchi (2004.-2006.)
Ovo proširenje, koje je dizajnirao Yoshio Taniguchi, dodalo je 630.000 četvornih stopa novog i preuređenog prostora, uključujući zgradu Peggy i Davida Rockefeller te zgradu za obrazovanje i istraživanje Lewisa B. i Dorothy Cullman.
2019.: Najnovija i najopsežnija renovacija uključivala je Diller Scofidio + Renfro u suradnji s Genslerom.
Njegov je projekt značajno transformirao MoMA-u, stvarajući otvorenije i pristupačnije okruženje. Ključne promjene uključivale su: Povećani izložbeni prostor: Obnovom je dodano više od 3700 četvornih metara namjenskog galerijskog prostora, što je muzeju omogućilo da izloži više svoje zbirke i predstavi umjetnost na nove, interdisciplinarne načine.
Poboljšana pristupačnost: Obnova je dala prioritet značajkama pristupačnosti, osiguravajući ugodnije okruženje za sve posjetitelje.
Povećana transparentnost: Dizajn je uključivao otvorenije rasporede i opsežno koristio staklo kako bi stvorio svjetliju i privlačniju atmosferu u cijelom muzeju.
Dizajn zgrade MoMA-e
Arhitektonski stil zgrade MoMA-e spaja moderne i tradicionalne elemente Beaux-Artsa.
To odražava misiju muzeja da slavi i izaziva modernu kulturu i društvo.
Njegova arhitektura je glavni primjer međunarodnog stila, pokreta koji se pojavio početkom 20. stoljeća i koji je naglašavao čiste linije, geometrijske oblike i funkcionalnost nad ornamentikom.
Zgrada MoMA-e odražavala je ta načela svojim:
- Jednostavna fasada: Vanjski dio bijelih mramornih ploča predstavljao je čistu i urednu estetiku.
- Naglasak na funkciji: Arhitekti su dali prioritet stvaranju dobro osvijetljenih i fleksibilnih galerijskih prostora koji bi mogli primiti raznolika umjetnička djela.
Veliki prozori omogućavali su prirodno svjetlo, dok je unutarnji raspored omogućio različite konfiguracije izložbi.
- Integracija s prirodom: Vrt skulptura Abby Aldrich Rockefeller, uključen u početni dizajn, pružio je miran vanjski prostor koji je nadopunjavao čiste linije zgrade i nudio posjetiteljima kontrastno iskustvo.
Raspored i prostor zgrade MoMA-e
Raspored i prostor zgrade MoMA-e pažljivo su osmišljeni i prošireni tijekom godina.
Pruža dinamično i zanimljivo okruženje za predstavljanje moderne i suvremene umjetnosti, a istovremeno svojim posjetiteljima nudi raznolika obrazovna i kulturna iskustva.
- Muzej sadrži razne odjele, uključujući arhitekturu i dizajn, crteže i grafike, film, medije i performans, slikarstvo i kiparstvo te fotografiju.
- Zgrada također uključuje vrt skulptura koji je dizajnirao Philip Johnson 1953. godine.
- Zgrada MoMA-e sadrži knjižare, dizajnersku trgovinu i salon na šestom katu s vanjskom terasom.
Posjetitelji mogu uživati u raznim aktivnostima, uključujući razgovore u galeriji, predavanja, simpozije i posebne događaje u ovoj zgradi.
- Zgrada Cullman , prva zgrada Muzeja posvećena isključivo obrazovanju i istraživanju, pruža više od pet puta više prostora za učionice, auditorije, radionice za obuku učitelja te proširenu knjižnicu i arhiv.
Ovi sadržaji unapređuju obrazovne programe i aktivnosti muzeja.
Arhitektura MoMA-e danas
Arhitektura MoMA-e nije statična.
Svaka obnova i proširenje odražava promjenjive potrebe muzeja i evoluciju samog modernog dizajna.
Danas, arhitektura MoMA-e služi kao funkcionalan prostor i pokazuje predanost muzeja predstavljanju najbolje moderne i suvremene umjetnosti u okruženju koje nadopunjuje umjetničku viziju.
Često postavljana pitanja
1. U kojem je arhitektonskom stilu projektirana izvorna zgrada MoMA-e?
Izvornu zgradu MoMA-e, koju su dizajnirali Philip Goodwin i Edward Durell Stone, karakterizira međunarodni stil koji naglašava čiste linije, geometrijske oblike i funkcionalnost.
2. Kako je nastao Vrt skulptura Abby Aldrich Rockefeller?
Philip Johnson je 1953. godine dizajnirao Vrt skulptura Abby Aldrich Rockefeller kao "sobu bez krova", stvarajući zasebna mramorna popločana područja za izlaganje skulptura unutar arhitekture MoMA-e.
3. Tko su bili ključni arhitekti iza velikih proširenja MoMA-e?
Ključni arhitekti za proširenja MoMA-e uključuju Philipa Johnsona, Yoshia Taniguchija i Dillera Scofidio + Renfroa, a svaki od njih doprinio je značajnim transformacijama prostora i dizajna muzeja.
4. Što zgradu Taniguchi čini značajnom u povijesti MoMA-e?
Zgrada Taniguchi, dovršena 2006. godine, dodala je 630 000 četvornih stopa prostora, uključujući nove galerije i obrazovne sadržaje, značajno povećavajući kapacitet MoMA-e za izlaganje i edukaciju.
5. Kako je MoMA dala prioritet pristupačnosti u svojoj najnovijoj obnovi?
Obnova iz 2019. koju su proveli Diller Scofidio + Renfro i Gensler dala je prioritet pristupačnosti s poboljšanim značajkama, otvorenim tlocrtima i opsežnom upotrebom stakla kako bi se stvorila ugodna i svijetla atmosfera za sve posjetitelje.
Istaknuta slika: moma.org