Uffizi Gallery Floor Plan in

Piantina della Galleria degli Uffizi: un itinerario dettagliato tra le sale e le opere d'arte.

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Apurva Sinha

·15 min read

La Galleria degli Uffizi è un museo a forma di U che si sviluppa su tre piani e comprende 101 sale, tre corridoi e una grande scalinata.

Al piano terra troverete la biglietteria e gli ingressi principali del museo.

È consigliabile iniziare la visita dal piano superiore o dal secondo piano del museo.

Uno dei motivi principali per iniziare la visita da lì è la Grande Scalinata, che risale al XVI secolo, quando la famiglia Medici fece costruire gli Uffizi.

Se non puoi usare le scale, sono disponibili piccoli ascensori. Questi sono riservati a

chiunque abbia una disabilità fisica.

Il secondo piano ospita 45 sale, tra cui quelle dedicate a pittori di fama mondiale come Michelangelo, Leonardo da Vinci, Botticelli e molti altri.

Dopo aver visitato il secondo piano, potrete prendere uno spuntino o una bevanda al bar in fondo al secondo piano, sopra la Loggia dei Lanzi.

Al termine della visita, potrete godere di una vista mozzafiato su Palazzo Vecchio e sul centro storico di Firenze.

Dopodiché, potrete proseguire la visita al primo piano della Galleria degli Uffizi.

Piantina della Galleria degli Uffizi:

La Galleria degli Uffizi si sviluppa su tre piani. L'ingresso alla Galleria degli Uffizi si trova al piano terra.

Pianterreno:

Ci sono tre ingressi alla Galleria degli Uffizi. Uno si trova sul lato est del museo (Porta 1), un altro sul lato ovest (Porta 3) e uno è l'ingresso principale (Porta 2).

I visitatori muniti di prenotazione possono ritirare i biglietti cartacei all'ingresso numero 3 ed entrare nella galleria dall'ingresso numero 1.

All'ingresso, sulla destra, troverete una splendida libreria con libri di storia dell'arte, souvenir e libri per bambini.

Sulla destra, all'ingresso, troverete un'ottima libreria con libri di storia dell'arte, souvenir e libri per bambini.

Secondo piano:

Padiglioni: da 1 a 45

Secondo la tradizione italiana, è possibile iniziare la visita dall'ultimo piano, chiamato anche secondo piano in Italia, accedendo alla grande scalinata.

Il secondo piano ospita le aule dal numero 1 al 45.

Tutte le sale della Galleria degli Uffizi meritano una visita, poiché ognuna espone opere d'arte di inestimabile valore.

Al secondo piano troverete la sala principale e alcune delle sale più interessanti.

Queste 45 sale espongono opere d'arte dal XIII al XVIII secolo, incluse sculture antiche provenienti dalle collezioni dei Medici, collocate nei tre corridoi.

Su questo piano si trovano le sale della Galleria degli Uffizi, dedicate ad artisti di fama mondiale come Leonardo da Vinci, Botticelli, Michelangelo e Giotto.

Elenco di tutte le collezioni presenti al secondo piano:

Numero della sala Nome
1 Collezione archeologica
2 Giotto e il XIII secolo
3 Scuola senese, XIV secolo
4 Scuola fiorentina, XIV secolo
5-6 Gotico Internazionale
7 Primo Rinascimento
8 Lippi
9 Pollaiolo
10-14 Botticelli
15 Leonardo da Vinci
16 Sala delle mappe
17 Aula di matematica
18 Il Tribune
19 Pittori senesi, XV secolo
20 Mantegna, Bellini e Antonello
21 Pittori veneziani, XV secolo
22 Pittura del XV secolo nelle regioni Emilia e Romagna
23 Pittori lombardi, XV secolo
24 Gabinetto delle Miniature
25-32 Attualmente chiuso per lavori di ristrutturazione.
33 Ritratti greci
34 L'arte classica e il Giardino delle Sculture di San Marco
35 Michelangelo e la pittura fiorentina
36-37 Sala con antiche iscrizioni
38 La stanza dell'ermafrodito
42 Sala delle Niobe
43-45 Installazioni temporanee
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Le sale imperdibili della Galleria degli Uffizi al secondo piano.

Alcune delle sale più importanti e interessanti della Galleria degli Uffizi si trovano al secondo piano.

Sala 2: Giotto e il XIII secolo

Questa sala della Galleria degli Uffizi riflette un importante cambiamento nella pittura tradizionale toscana e italiana alla fine del XIII secolo.

La maggior parte delle opere d'arte presenti mostrano l'influenza dell'arte bizantina, dove i corpi appaiono bidimensionali e sono altamente stilizzati con contorni netti.

Tre notevoli capolavori su tavole dette Maestà, raffigurano la Vergine Maria seduta su un trono.

Furono create da tre maestri del XIII secolo in Italia: Duccio di Buoninsegna, Cimabue e Giotto.

A quel tempo, Duccio era a capo della scuola pittorica senese, incentrata sul colore e sulla decorazione sovrapposta al disegno.

La sua Maestà, nota anche come Madonna Rucellai, fu dipinta nel 1285.

La Vergine siede su un bellissimo trono, e il suo volto appare misterioso, addolcito da un accenno di sorriso.

La ricca decorazione tipica della pittura senese è visibile nella bordura dorata delle vesti della Vergine Maria.

Cimabue è considerato l'ultimo artista italiano influenzato dall'arte bizantina. Fu maestro di Giotto.

Giotto è considerato il vero creatore della pittura moderna, precursore del Rinascimento.

La sua Maestà, la Madonna di Ognissanti, dipinta intorno al 1310, è completamente diversa da quella di Duccio o di Cimabue.

In quest'opera, la Vergine Maria siede su un trono che modella lo spazio e crea una "scatola prospettica", conferendo alle figure un aspetto fisico e, infine, umanizzandole.

Lì, i soggetti appaiono come esseri umani reali, con un corpo e un'anima veri, che vivono nel mondo reale.

Padiglioni 5 e 6, Gotici Internazionali

La Sala Gotica Internazionale espone uno stile pittorico particolare e ricercato, chiamato "gotico internazionale" o "gotico fiammeggiante".

Questo stile, sviluppatosi tra la fine del XIV e l'inizio del XV secolo, riflette le preferenze eleganti e fiabesche delle corti.

È caratterizzata da abiti sontuosi, pose aggraziate e forme sofisticate.

Per comprendere meglio il Gotico Internazionale, si può ammirare l'Adorazione dei Magi di Gentile da Fabriano, realizzata nel 1423.

Questo capolavoro, commissionato da Palla Strozzi, il cittadino più ricco di Firenze, nel 1427, è un esempio di raffinata estetica.

Trasmette un'atmosfera onirica con decorazioni in argento e oro, dettagli splendidi, tessuti sontuosi e figure delicate.

Un altro importante artista di questo stile è Lorenzo Monaco, e la Sala 5/6 è dedicata a lui e ad altri artisti del suo tempo.

L' Incoronazione della Vergine del 1414 raffigura una Vergine incoronata circondata da santi e un fantastico arcobaleno sopra un trono di santi.

Ha utilizzato colori vivaci e uno stile raffinato e cortese. Lo sfondo verde enfatizza la maestosità dell'opera.

Stava emergendo anche il nuovo stile rinascimentale, ma il gotico internazionale scomparve gradualmente in questo periodo.

Per un periodo prolungato, entrambi gli stili coesistettero, in linea con gli ideali rivoluzionari del Rinascimento.

Sala 7: Gentile da Fabriano

La Sala 7 ospita importanti capolavori del primo Rinascimento, caratterizzato da un allontanamento dallo stile gotico.

Alcune sale della Galleria degli Uffizi sono state rinnovate e riaperte nella primavera del 2015. Questa sala

è uno di loro.

È dedicata a Gentile da Fabriano , artista del periodo gotico internazionale.

Tra le opere più importanti presenti si annoverano la Pala d'altare di Santa Lucia dei Magnoli (circa 1440) di Domenico Veneziano e la Battaglia di San Romano (circa 1438) di Paolo Uccello.

Durante il primo Rinascimento, l'arte si allontanò dallo stile gotico e si concentrò sulla prospettiva, l'anatomia, lo studio della luce e la vita interiore umana.

Queste opere dimostrano un approccio scientifico allo spazio e alla luce, segnando una rivoluzione nell'arte.

Padiglione 8: Filippo Lippi

La Sala 8 è un'altra celebre sala della Galleria degli Uffizi dedicata a uno dei protagonisti del primo Rinascimento: Filippo Lippi.

Flipoo Lippo e suo padre, Filippino Lippi, furono entrambi grandi artisti.

Filippo Lippi fu anche il primo maestro di Sandro Botticelli, altro importante pittore del XV secolo.

Alcune delle opere d'arte più belle, come la pala d'altare della Pala del Noviziato (c. 1445) e la magnifica Incoronazione della Vergine (c. 1439–1447), si trovano lì.

I visitatori possono anche ammirare il bellissimo dipinto della Madonna con Bambino e due angeli.

Sala 10/14 o Sala Botticelli

Questa Sala Botticelli è famosa per ospitare alcune delle opere più importanti di Sandro Botticelli.

I suoi due dipinti, “La nascita di Venere” e “La primavera”, sono particolarmente noti e considerati l’essenza del Rinascimento.

Botticelli faceva parte dell'Accademia neoplatonica di Firenze, guidata da Lorenzo de' Medici.

Questo gruppo fuse la filosofia del pensatore greco antico Platone con il cristianesimo.

Secondo questa concezione, le persone possono scegliere Dio e la crescita spirituale avviene attraverso l'amore, l'armonia e la bellezza ideale.

Botticelli tradusse queste idee nei suoi dipinti con il suo stile raffinato ed elegante.

Oltre al dipinto di Botticelli, nella sala meritano di essere ammirate anche altre opere, come il Trittico Portinari dell'artista fiammingo Hugo van der.

Sala 15: Leonardo da Vinci

La Sala 15 è famosa per ospitare i primi capolavori di un giovane Leonardo da Vinci, dipinti prima che si trasferisse a Milano nel 1482 per lavorare per il duca Ludovico il Moro.

Leonardo fu un grande artista e scienziato che apprese dal maestro Verrocchio.

Una delle opere esposte di questo periodo è il Battesimo di Cristo (c. 1470-1475) , dipinto principalmente da Verrocchio ma che mostra anche il tocco di Leonardo.

La splendida Annunciazione è un altro capolavoro in cui l'attenzione scientifica di Leonardo per la natura è evidente nei dettagli delle ali dell'angelo e nei vari fiori.

Sebbene incompiuta, l'Adorazione dei Magi (attualmente in fase di restauro) rivela l'intensità emotiva e la dinamica tecnica di disegno di Leonardo.

Nella stessa sala si possono ammirare opere di celebri maestri della fine del XV e dell'inizio del XVI secolo: Perugino, Luca Signorelli, Lorenzo di Credi e Piero di Cosimo.

Sala 35: Michelangelo e i fiorentini

La Sala 35 è una sala degli Uffizi di recente apertura. È stata inaugurata nel gennaio 2013.

In questa sala è possibile esplorare l'evoluzione dell'arte dal "Rinascimento maturo" al "Manierismo".

È possibile ammirare solo capolavori mobili noti di Michelangelo, come il Tondo Doni e la Sacra Famiglia con il Bambino e San Giovanni Battista (circa 1506-1508).

Questo dipinto è unico perché è l'unico di Michelangelo a Firenze e può essere spostato: non è dipinto direttamente su una parete.

La nuova sala ospita anche opere di altri artisti come Andrea del Sarto, Franciabigio, Francesco Granacci, Fra Bartolomeo e Alonso Berruguete.

Inoltre, al centro della stanza troverete l'Arianna dormiente , una scultura romana del II secolo d.C.

Primo piano:

Padiglioni: dal 46 al 101

Il primo piano ospita i corridoi dal numero 46 al 101.

Lì potrai ammirare delle sale meravigliose, come il "Gabinetto delle Stampe e dei Disegni" all'interno della Collezione degli Uffizi.

La maggior parte delle sale di questo piano sono dedicate a pittori spagnoli, olandesi e francesi.

e artisti famosi come Tiziano, Caravaggio e Raffaello.

Al primo piano è possibile visitare le sezioni del museo recentemente rinnovate, riconoscibili dai colori delle pareti: blu e rosso.

Su queste pareti potrete ammirare opere di pittori stranieri del XVII e XVIII secolo, toscani del XV secolo e sculture ellenistiche in marmo.

Questa parte del museo contiene diverse sale dedicate alla mostra temporanea attualmente allestita all'interno del museo.

È possibile visitare queste mostre con i biglietti per la Galleria degli Uffizi, che includono l'ingresso a tutte le mostre in corso all'interno del museo.

Elenco delle sale al primo piano

Numero della sala Nome
46 Pittori spagnoli, XVI-XVIII secolo
47 Pittori olandesi, Leida, XVII secolo
48 Pittori francesi, XVII secolo
49 Pittori olandesi, Amsterdam, XVII-XVIII secolo
50 Pittori olandesi, L'Aia, XVII secolo
51 Pittori francesi, XVIII secolo
52 Pittori fiamminghi, XVII secolo
53 Pittori olandesi, Delft e Rotterdam, XVII-XVIII secolo
54 Pittori olandesi, Haarlem e Utrecht, XVII secolo
55 Pittori fiamminghi, XVII secolo
56 Statue ellenistiche
57 Andrea del Sarto e la Vecchia Scuola
58 Andrea del Sarto
59 Amici di Andrea del Sarto
60 Rosso Fiorentino
61 Pontormo
62 Vasari e Allori
63 Pittori fiorentini, fine XVI secolo
64 Bronzino
65 Bronzino e i Medici
66 Raffaello
68 Pittura a Roma, inizio XVI secolo
71 Correzione
74 Parmigianino
75 Giorgione e Sebastiano del Piombo
83 Tiziano
88 Pittori della scuola lombarda, XVI secolo
89 Verone
90 Caravaggio
91 Bartolomeo Manfredi
92 Gherardo delle Notti (Gherard van Honthorst)
93 Scuola Caravaggesca
95-99 Pittori fiorentini, XVII secolo
100 Pittori senesi, XVII secolo
101 Guido Reni

Le sale imperdibili della Galleria degli Uffizi al primo piano:

La Galleria degli Uffizi ospita diverse sale con alcuni dei dipinti più straordinari da ammirare:

Padiglioni 57 e 58: Andrea del Sarto e Raffaello

Nella Galleria degli Uffizi, le sale 57 e 58, note anche come Stanze Rosse, ospitano le straordinarie opere di due artisti influenti: Andrea del Sarto e Raffaello.

Originariamente, queste opere si trovavano nella Sala 26 al secondo piano, ma nell'ambito del progetto dei Nuovi Uffizi sono state trasferite qui.

Alcune opere di Raphel si trovano anche nella Sala 66, sullo stesso piano.

Nella Sala 58, una delle creazioni più celebri di Andrea del Sarto, la Madonna delle Arpie (1517), occupa un posto d'onore.

Questo dipinto è ispirato ad alcuni versetti del Libro dell'Apocalisse.

Queste sale della Galleria degli Uffizi ospitano anche altre opere di artisti come Pontormo e Vasari.

Sala 66: Raffaello

Raffaello giunse in questa splendida capitale toscana, Firenze, nel 1504 e vi rimase fino alla fine del 1508.

Durante questo periodo, realizzò alcuni splendidi dipinti, come la Madonna del Cardellino (circa 1505-1566), conservata nella Sala 66 della Galleria degli Uffizi.

L'influenza di Leonardo da Vinci su Raffaello è evidente soprattutto nello sfondo sbiadito e nella disposizione delle figure a forma di piramide.

Tuttavia, Raffaello possiede uno stile unico. I suoi dipinti riflettono dolcezza nei gesti, volti aggraziati e un senso di serenità.

Si può ammirare un celebre autoritratto di Raffaello risalente al 1506 circa.

Vi sono altre opere d'arte, come quelle del figlio di Lorenzo il Magnifico, papa Leone X, con i cardinali Giulio de' Medici e Luigi de' Rossi (1518), e due opere di Ridolfo del Ghirlandaio.

Sala 83: Nuova Sala di Tiziano

La Sala 83 è la nuova, lunga e splendida sala al primo piano della Galleria degli Uffizi.

È interamente dedicata alla figura di spicco della scuola veneziana, Tiziano, noto con il suo nome italiano.

Tiziano Vecellio, celebre ritrattista attivo dal 1488 al 1576, era molto apprezzato dalle ricche e influenti corti europee del suo tempo.

È considerato una figura di spicco della pittura veneziana, insieme ai suoi mentori, i fratelli Bellini, e al collega Giorgione, le cui opere sono esposte nel Padiglione 75.

In questa sala della Galleria degli Uffizi è possibile ammirare alcune delle grandi opere di Tiziano, tra cui la celebre Venere di Urbino (1538), nota per la sua raffinatezza e sensualità.

Un'altra opera preziosa, Flora (circa 1515-1517), si trova anch'essa sulla destra entrando.

In questa sala sono esposte dieci opere di Tiziano, che spaziano dai ritratti del Duca e della Duchessa di Urbino a quelli di un vescovo e di un papa.

Sala 90: Caravaggio

La sala 90 della Galleria degli Uffizi è dedicata al celebre artista Caravaggio.

È considerato uno dei più grandi nella storia dell'arte italiana e il pioniere dell'arte moderna.

In questa sala potrete ammirare i tre dipinti più famosi di Caravaggio.

I primi due, Bacco e Medusa, furono creati intorno al 1597.

Bacco è il dio del vino e nel dipinto è raffigurato con i simboli tipici, come una corona di viti o di edera e una coppa di vino.

I dettagli, come la trasparenza del calice di vino, sono incredibilmente realistici.

Il dipinto di Medusa raffigura la testa mozzata di Medusa da Perseo, con schizzi di sangue e capelli simili a serpenti. Caravaggio lo dipinse abilmente su uno scudo, conferendogli un effetto tridimensionale.

Il Sacrificio di Isacco, del 1603, raffigura un angelo che impedisce ad Abramo di compiere un atto violento. Il volto di Isacco esprime chiaramente la drammaticità del momento.

Il dipinto rappresenta una fase più matura nell'arte di Caravaggio.

Le sale della Galleria degli Uffizi che seguono questa espongono opere di artisti ispirati a Caravaggio, come Artemisia Gentileschi, Bartolomeo Manfredi e Gherardo delle Notti.

Corridoi della Galleria degli Uffizi

Nella Galleria degli Uffizi è possibile ammirare diverse statue collocate nei vari corridoi:

Corridoi Statue
UN Atrio Lorena
B Ingresso al Corridoio Vasari
C Caffetteria
D Terrazza sulla Loggia dei Lanzi

FAQ

1. Quanti piani ci sono agli Uffizi?

2. Quante stanze ha il Museo degli Uffizi?

3. Cosa si trova al primo piano degli Uffizi?

4. In quale sala degli Uffizi si trova Leonardo da Vinci?

5. In quale stanza è ambientata la Nascita di Venere?

6. Dove si trova la stanza 90 agli Uffizi?

7. In quale stanza degli Uffizi si trova Medusa?

8. C'è un bagno agli Uffizi?

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