Vacatis
Guggenheim Museum Exhibitions|Sarah Sze Timelapse|Only the Young Experimental Art in Korea|Gego Measuring Infinity|Thannhauser Collection|Going Dark The Contemporary Figure at the Edge of Visibility

გუგენჰაიმის მუზეუმის გამოფენები

G

Gargi Mallik

·5 min read

ნიუ-იორკში მსოფლიოს რამდენიმე საუკეთესო მუზეუმია განთავსებული, რომელთაგან გუგენჰაიმის მუზეუმი გამოირჩევა.

ის გთავაზობთ მუდმივი და დროებითი ხელოვნების კოლექციების ნაზავს, რომელიც შთაგაგონებთ.

მისი ერთ-ერთი აღსანიშნავი ღირსშესანიშნაობაა თანჰაუზერის კოლექცია, რომელიც ცნობილია ფრანგი იმპრესიონისტების, პოსტიმპრესიონისტების და იტალიური ფუტურისტული ნამუშევრების შთამბეჭდავი ექსპოზიციით.

30-ზე მეტი პიკასოსა და დეგას და გოგენის მსგავსი მხატვრების ნამუშევრებით, ეს კოლექცია ბრწყინვალეა.

მუდმივი კოლექციის გარდა, გუგენჰაიმი ცნობილია ცვალებადი დროებითი გამოფენებით.

ეს გამოფენები, როგორც წესი, სამიდან ექვს თვემდე გრძელდება და შეიძლება სხვადასხვა მხატვარს ან პიროვნებას ეძღვნებოდეს.

ეს სტატია გაგიზიარებთ ყველა იმ ინფორმაციას, რაც გუგენჰაიმის მუზეუმში ვიზიტამდე უნდა იცოდეთ გამოფენების შესახებ.

გეგო: უსასრულობის გაზომვა

გეგო უსასრულობის გაზომვა
სურათი: Guggenheim.org

გახსნის თარიღი: 2023 წლის 10 სექტემბერი

გეგო, ასევე ცნობილი როგორც გერტრუდ გოლდშმიდტი, თავდაპირველად სწავლობდა როგორც არქიტექტორი და ინჟინერი Technische Hochschule Stuttgart-ში.

ეს გამოფენა 2005 წლის შემდეგ გეგოს ნამუშევრების პირველ მნიშვნელოვან მუზეუმის რეტროსპექტივას წარმოადგენს შეერთებულ შტატებში.

ის ყოვლისმომცველ წარმოდგენას გვიქმნის გავლენიანი გერმანელ-ვენესუელელი მხატვრისა და აბსტრაქტული ხელოვნებისადმი მისი გამორჩეული მიდგომის შესახებ.

სოლომონ გუგენჰაიმის მუზეუმის როტონდაში ხუთ პანდუსზე გადაჭიმული რეტროსპექტივა გეგოს ცხოვრების ქრონოლოგიურ და თემატურ მიმოხილვას გვთავაზობს.

გამოფენაზე წარმოდგენილია 1950-იანი წლების დასაწყისიდან 1990-იანი წლების დასაწყისამდე შექმნილი თითქმის 200 ნამუშევარი.

ესენია ქანდაკებები, ნახატები, ანაბეჭდები, ტექსტილი, მხატვრების წიგნები და ინსტალაციებისა და საზოგადოებრივი სამუშაოების ფოტოდოკუმენტაცია, ესკიზები, პუბლიკაციები და წერილები.

გამოფენა გეგოს ხელოვნებას ლათინური ამერიკის მხატვრულ ლანდშაფტებში აკონტექსტებს, რომლებიც მისი ხანგრძლივი კარიერის განმავლობაში აყვავდა.

ნაშრომი იკვლევს მის კავშირებს და გადახრებს ისეთ მნიშვნელოვან ტრანსნაციონალურ ხელოვნების მოძრაობებთან, როგორიცაა გეომეტრიული აბსტრაქცია და კინეტიკური ხელოვნება.

გეგომ რადიკალური კონცეფციები შემოიტანა სტრუქტურული სისტემების ზედმიწევნითი შესწავლის გზით.

მისი უნიკალური ნამუშევრები სისტემატურად იკვლევს ისეთ ელემენტებს, როგორიცაა გამჭვირვალობა, დაძაბულობა, სისუსტე, სივრცითი ურთიერთობები და მოძრაობის ვიზუალური ეფექტები.

ეს გუგენჰაიმის მუზეუმის ტრადიციას ეფუძნება, რომელიც მსოფლიო მასშტაბით თანამედროვე და თანამედროვე ხელოვნების პიონერული პერსონალური გამოფენების წარდგენას გულისხმობს და არაობიექტურ ხელოვნებას უსვამს ხაზას.

სარა სეზე: ტაიმლაფსი

სარა სეს ტაიმლაფსი
სურათი: Guggenheim.org

ღიაა: 2023 წლის 10 სექტემბრამდე

1990-იან წლებში გამოჩნდა მხატვარი სარა სე (დაიბადა 1969 წელს ბოსტონში), რომელმაც შექმნა უნიკალური ვიზუალური ენა, რომელიც შლის საზღვრებს სხვადასხვა მედიუმს შორის.

მედიუმები მოიცავს ფერწერას, ქანდაკებას, ხმას, ბეჭდვას, გრაფიკას, ვიდეოს და არქიტექტურას.

მისი ნამუშევრები ეჭვქვეშ აყენებს ციფრულსა და ანალოგურს, ხელშესახებსა და წარმოსახვითს, მდგრადსა და წარმავალს შორის განსხვავებას.

თავისი პერსონალური გამოფენისთვის სემ შექმნა ადგილისთვის სპეციფიკური ინსტალაციები, რომლებიც მნახველს გუგენჰაიმის ლეგენდარული ფრენკ ლოიდ რაიტის შენობის სხვადასხვა სივრცეში ატარებს.

გამოფენა მუზეუმის ფარგლებს სცდება და საზოგადოებრივ სივრცეშიც ვრცელდება.

სემ ვიზიტორებისთვის მუზეუმის ინტერიერში მოულოდნელი მოგზაურობა მოაწყო.

გუგენჰაიმის მუზეუმის შიგნით, როტონდის იატაკის შადრევანზე ჩამოკიდებულია ქანქარა და სატვირთო ლიფტის მახლობლად დერეფანში განთავსებულია ინსტალაცია.

ეს დახვეწილი ჟესტები ვიზიტორებს ზემოთ აჰყავს და გუმბათის ყველაზე მაღალ დონეზე მიჰყავს.

აქ თქვენ გელოდებათ ჩამთრევი გარემო, სადაც წარმოდგენილია ახალი ქანდაკებები, ნახატები, ინსტალაციები და ხმები.

გამოფენა, სახელწოდებით „დროის შეფერხება“, მოიცავს როგორც განცდილ, ასევე გახსენებულ გამოცდილებას და, როგორც მხატვარი ამბობს, „დაფიქრებას იმაზე, თუ როგორ აღვნიშნავთ დროს და როგორ აღგვნიშნავს დრო ჩვენ“.

თანჰაუზერის კოლექცია

თანჰაუზერის კოლექცია
სურათი: Guggenheim.org

თარიღი: მიმდინარე

თანჰაუზერის კოლექციამ, რომელიც კოლექციონერმა და ხელოვნების დილერმა ჯასტინ კ. თანჰაუზერმა (1892–1976) შეკრიბა, გუგენჰაიმის კოლექციას ისეთი პიონერი მხატვრების მნიშვნელოვანი ნამუშევრები შესთავაზა, როგორებიც არიან:

  • ედგარ დეგასი
  • ედუარ მანე
  • ვინსენტ ვან გოგი
  • პაბლო პიკასოს ოცდაათზე მეტი ნამუშევარი

ეს მნიშვნელოვანი შემოწირულობა XIX საუკუნის ბოლოს და XX საუკუნის დასაწყისის მოდერნიზმის ღირებულ მიმოხილვას გვთავაზობს.

ამ კრიტიკულ ეპოქაში მხატვრები ცდილობდნენ ტრადიციული მხატვრული ჟანრებისგან თავის დაღწევას და თანამედროვე თემების ინტეგრირებას.

ჯასტინ თანჰაუზერმა გადამწყვეტი როლი ითამაშა XX საუკუნის დასაწყისში თანამედროვე ხელოვნების ევროპასა და შეერთებულ შტატებში გავრცელებაში.

1910-იანი წლებიდან მოყოლებული, ის მამამისთან, ჰაინრიხ ტანჰაუზერთან (1859–1935) თანამშრომლობდა მიუნხენის თანამედროვე გალერეაში.

მათ მოაწყვეს დინამიური გამოფენების სერია, რომელშიც წარმოდგენილნი იყვნენ ფრანგი იმპრესიონისტები, პოსტიმპრესიონისტები და თანამედროვე გერმანელი მხატვრები.

გალერეა ექსპერიმენტული ხელოვნების კრიტიკულ სივრცედ იქცა, სადაც 1913 წელს გაიმართა Der Blue Reiter-ის პირველი გამოფენა და გერმანიაში პიკასოს ერთ-ერთი პირველი გამოფენა.

თანჰაუზერების ერთგულება მხატვრული წინსვლისა და ახალი თანამედროვე მხატვრების მხარდაჭერის მიმართ მუზეუმის დამფუძნებლის, სოლომონ გუგენჰაიმის ხედვას ემთხვეოდა.

ამ საერთო სულისკვეთების პატივსაცემად და გარდაცვლილი მეუღლისა და ორი ვაჟის ხსოვნის პატივსაცემად, ჯასტინ თანჰაუზერმა 1963 წელს სოლომონ გუგენჰაიმის ფონდს გადასცა თავისი პირადი კოლექციიდან შენახული ხელოვნების ნიმუშები.

მისმა ქვრივმა, ჰილდე თანჰაუზერმა (1919–1991), მოგვიანებით მუზეუმს დამატებითი ნამუშევრები შესწირა.

თანამედროვე ხელოვნებისა და წარმომავლობის კურატორი, მეგან ფონტანელა, ხელმძღვანელობს თანჰაუზერის კოლექციის ორგანიზებას.

მხოლოდ ახალგაზრდები: ექსპერიმენტული ხელოვნება კორეაში, 1960-იანი–1970-იანი წლები

მხოლოდ ახალგაზრდა ექსპერიმენტული ხელოვნება კორეაში
სურათი: Guggenheim.org

თარიღი: 2023 წლის 1 სექტემბერი – 2024 წლის 7 იანვარი

გამოფენა „მხოლოდ ახალგაზრდები: ექსპერიმენტული ხელოვნება კორეაში, 1960-იანი–1970-იანი წლები“ წარმოგიდგენთ სამხრეთ კორეაში ტრანსფორმაციული ეპოქის ინოვაციურ და ჟანრობრივად გამოკვეთილ ხელოვნების ნიმუშებს.

ნამუშევრები შექმნილია ახალგაზრდა მხატვრების მიერ, რომლებიც კორეის ომის შემდეგ გაიზარდნენ.

ისინი ასახავს ცვალებად სოციალურ-ეკონომიკურ პირობებს, რომლებზეც გავლენას ახდენს შიდა პოლიტიკა და გლობალური ტენდენციები.

გუგენჰაიმის მუზეუმში გამართული ეს გამოფენა ჩრდილოეთ ამერიკაში პირველია, რომელიც კორეულ ექსპერიმენტულ ხელოვნებას (silheom misul) და მის უკან მდგომ მხატვრებს ეძღვნება.

ამ მხატვრებმა მასალებისა და პროცესების მიმართ რადიკალური მიდგომა აირჩიეს, რამაც ავანგარდული პრაქტიკების ჩამოყალიბებამდე მიგვიყვანა, რამაც კვალი დატოვა მეოცე საუკუნის ხელოვნებაზე.

გამოფენა, რომელიც სამ კოშკის გალერეაში გაიმართება, დაახლოებით ოთხმოცი ნამუშევარი იქნება წარმოდგენილი.

ეს უპრეცედენტო შანსს მოგცემთ, შეისწავლოთ კორეელი მხატვრების ამ თაობის შემოქმედება.

ერთი ესთეტიკის ნაცვლად, ეს ახალგაზრდა მხატვრები სიახლეს მისდევდნენ.

ეს გამოფენა მოგვითხრობს, თუ როგორ გამოიყენეს კორეელმა მხატვრებმა ხელოვნების ძალა, რათა დაუპირისპირდნენ და ხელახლა წარმოედგინათ მუდმივად ცვალებადი აწმყო.

დაბნელება: თანამედროვე ფიგურა ხილვადობის ზღვარზე

დაბნელება: თანამედროვე ფიგურა ხილვადობის ზღვარზე
სურათი: Guggenheim.org

თარიღი: 20 ოქტომბერი, 2023 – 7 აპრილი, 2024

გამოფენა „ბნელდება: თანამედროვე ფიგურა ხილვადობის ზღვარზე“ სხვადასხვა თაობის მხატვრებს აერთიანებს.

ისინი იკვლევენ „ნახევრად ხილული“ ფიგურის იდეას — წარმოდგენებს, რომლებიც ნაწილობრივ ბუნდოვანია, ზოგჯერ კი ბნელდება კიდეც.

ნახევრად ხილული ფიგურის ეს კონცეფცია, რომელიც სიცხადესა და დამალვას შორისაა მოქცეული, რთული მატერიალური კვლევისა და ექსპერიმენტების სფეროდ იქცევა.

მხატვრები „დაბნელების“ ცნებას იყენებენ, რათა გამოიკვლიონ სოციალური ხილვის შესაძლებლობებისა და გამოწვევების შესახებ არსებული მუდმივი და აქტუალური კითხვები.

სხვადასხვა მედიუმში, როგორიცაა ფერწერა, ფოტოგრაფია, ქანდაკება, ვიდეო და ინსტალაცია, გამოფენა „Going Dark“ ახდენს ამ ნახევრად ხილული ფიგურების იდენტიფიცირებას, ნავიგაციას და მათ მნიშვნელობას ანიჭებს.

იგი ამტკიცებს, რომ ამ ფიგურებს გამორჩეული კონცეპტუალური და ფორმალური ძალა აქვთ, რაც მათ მნიშვნელობას თანამედროვე ხელოვნებაში ადასტურებს.

გუგენჰაიმის მუზეუმში განთავსებული გამოფენა თავის ექვს პანდუსს გამოიყენებს მუზეუმის ხატოვან როტონდას სივრცეში.

გამოფენაზე წარმოდგენილი იქნება შემდეგი მხატვრების ნამუშევრები:

  • ამერიკელი მხატვარი
  • კევინ ბისლი
  • რებეკა ბელმორი
  • დავუდ ბეი
  • ჯონ ედმონდსი
  • ელენ გალაგერი
  • დევიდ ჰამონსი
  • ლაილ ეშტონ ჰარისი
  • ტომაში ჯექსონი
  • ტიტუს კაფარი
  • გლენ ლიგონი
  • კერი ჯეიმს მარშალი
  • ტიონა ნეკია მაკკლოდენი
  • ჯოირი მინაია
  • სანდრა მუჯინგა
  • კრის ოფილი
  • სონდრა პერი
  • ფარაჰ ალ ქასიმი
  • ფეით რინგგოლდი
  • დორის სალსედო
  • ლორნა სიმპსონი
  • მინგ სმიტი
  • სეიბლ ელის სმიტი
  • სტეფანი სიჯუკო
  • ჰენკ უილის თომასი
  • ვანგშუი
  • კერი მეი უიმსი
  • ჩარლზ უაითი

გამორჩეული სურათი: Guggenheim.org