Parodos Orsė muziejuje
Gargi Mallik
·5 min read
Orsė muziejus, dar žinomas kaip Orsė muziejus, yra garsus meno muziejus Paryžiuje, Prancūzijoje.
Jame eksponuojami įvairūs XIX ir XX a. pradžios meno kūriniai, įskaitant paveikslus, skulptūras ir dekoratyvinius menus.
Nuolatinėje muziejaus kolekcijoje eksponuojami tokių garsių menininkų kaip Monet, Van Gogh ir Renoir šedevrai.
Be nuolatinės kolekcijos, muziejuje rengiamos laikinos parodos, kuriose ribotą laiką pristatomos skirtingos temos ar menininkai.
Šios parodos pritraukia lankytojų iš viso pasaulio ir suteikia unikalią galimybę patirti įvairių meno stilių ir laikotarpių kūrinius.
Šiame straipsnyje bus aptartos artėjančios parodos Orsė muziejuje ir pateikta išsami informacija apie kiekvieną iš jų.
Nathanaëlle Herbelin
Data: 2024 m. kovo 12 d. – birželio 30 d.
Nathanaëlle Herbelin, prancūzų ir izraeliečių kilmės menininkės, kuri Orsė muziejuje lankosi nuo vaikystės, ten eksponuojami jos darbai.
Jai įtakos turėjo „Nabis“ grupė, kuri mėgo tapyti kasdienius daiktus, pavyzdžiui, žmones namuose.
Tačiau Nathanaëlle suteikia tam modernumo.
Muziejuje jie stengiasi pritraukti įvairių menininkų, ne tik senųjų klasikų.
Nathanaëlle yra viena iš tų naujesnių menininkių, apie kurią žmonės jau kalba.
Ji tapo mažiau nei dešimt metų, ir jos darbai jau sulaukia daug dėmesio.
2024 m. pavasario paroda atskleis, kaip menininkė Nathanaëlle Herbelin subtiliai seka nabų keliu.
Nors švelnūs teptuko potėpiai, spalvų pasirinkimas ir mėgstami objektai žiūrovams gali priminti Pierre'ą Bonnardą, Édouardą Vuillardą ar Félixą Vallottoną, ji savo scenoms prideda modernių elementų.
Pastebėsite mobiliuosius telefonus ir laidus, kurie perteikia šiandienos pasaulį jos paveiksluose.
Ji taip pat nebijo spręsti šių dienų aktualijų.
Galite pamatyti moterį, šalinančią kūno plaukelius, arba vyrą, besiilsintį vonioje.
Yra net paveikslas apie moteriškus malonumus.
Šie modernūs posūkiai sklandžiai dera su Bonnardo, Vuillardo ir Vallottono klasikiniais darbais, kurie jau kabo muziejuje.
Nathanaëlle menas atrodo gaivus ir unikalus, suteikiantis kolekcijai gylio nekopijuojant to, kas buvo anksčiau.
Šįvakar su impresionistais
Data: 2024 m. kovo 26 d. – rugpjūčio 11 d.
Leiskitės į kelionę laiku atgal į Paryžių, 1874 m. balandžio 15 d., aštuntą valandą vakaro.
Įsivaizduokite save buvusioje garsaus fotografo Nadaro studijoje Kapucinų bulvare.
Antrame ir trečiame šio pastato aukštuose susirinko apie trisdešimt tapytojų, kurie visuomenei pristatė apie 165 meno kūrinius.
Pasiruoškite iš naujo išgyventi pirmosios impresionistų parodos atidarymo vakarą per virtualios realybės stebuklus!
Ši paroda, prasidedanti 1874 m. balandžio 15 d., aštuntą valandą vakaro, suburia būrį nepriklausomų menininkų, nusprendusių parodyti savo darbus už oficialaus salono ribų.
Susipažinsite su tokiais garsiais vardais kaip Claude'as Monet, Auguste'as Renoiras, Berthe'as Morisot, Paulis Cézanne'as, Camille'is Pissarro ir Edgaras Degas.
Užsidėję virtualios realybės akinius, pasinersite tiesiai į novatoriškos parodos atmosferą.
Tai tarsi kelionė laiku atgal ir susitikimas su šiais jaunais menininkais jų kelionės pradžioje.
Be to, aplankysite kai kurias vietas, kurios buvo svarbios impresionistų judėjimui.
Įsivaizduokite, kad jus nuneša į Saloną, o paskui į dailininko Frédérico Bazille'o studiją, kur gimė parodos idėja.
Jūs netgi aplankysite Grenouillere salą, kur Monet ir Renoir tapė kartu, ir Havrą, kur Monet nutapė savo garsųjį „Įspūdį, saulėtekį“.
Šios išvykos padės suprasti menininkų ryšius, ko jie ieškojo ir kodėl jų judėjimas buvo toks reikšmingas.
Ir visa tai patirsite su VR ausinėmis.
Harieta Beker (1845–1932)
Data: nuo 2024 m. rugsėjo 24 d. iki 2025 m. sausio 12 d.
Ši paroda žymi pirmą kartą, kai Backerio kūriniai eksponuojami Prancūzijoje.
Tai nušviečia Orsė muziejaus misiją pristatyti garsius menininkus ir tuos, kurie atliko svarbų vaidmenį XIX amžiaus mene, net jei jie nėra tokie gerai žinomi.
Norvegija čia sulaukia ypatingo dėmesio dėl savo gyvybingos meno scenos ir stiprių ryšių, kuriuos norvegų menininkai užmezgė su Paryžiaus avangardo sluoksniais.
Jį organizuoja Oslo nacionalinis muziejus ir Kode Bergen meno muziejus bendradarbiaudami su Stokholmo nacionaliniu muziejumi ir Orsė muziejumi.
Ji tyrinėjo įvairias tapybos technikas, tačiau liko atsidavusi konkrečioms temoms, tokioms kaip kasdienio gyvenimo scenos ir motyvai, turintys asmeninę reikšmę.
Paroda prasideda Backer meninės kelionės atsekimu – nuo jos išsilavinimo tokiuose kultūros centruose kaip Miunchenas ir Paryžius iki glaudžių ryšių su kitomis Skandinavijos menininkėmis, kurios pritarė jos feministiniams idealams.
Iš ten lankytojai gali pasigrožėti jos pamėgtomis temomis: jaukiais interjerais, tradicinėmis norvegų bažnyčiomis, peizažais ir unikaliu požiūriu į natiurmortų tapybą.
Daugelis parodų skirtos muzikinėms scenoms, atspindinčioms gilų Backerio ryšį su muzika.
Gustavas Kajebotas
Data: nuo 2024 m. spalio 8 d. iki 2025 m. sausio 19 d.
Šį rudenį Orsė muziejuje (Musée d'Orsay) pristatoma Gustave'o Caillebotte'o paroda, kurioje daugiausia dėmesio skiriama jo susižavėjimui vyriškomis figūromis ir vyrų portretais.
Paroda siekia pabrėžti radikalų Caillebotte'o modernumą per besikeičiančius požiūrius į vyriškumą XIX amžiaus meno istorijoje.
Jis vaizdavo vyrus iš įvairių gyvenimo sričių, įskaitant savo brolius, šeimos verslo darbuotojus ir laivybos kompanionus.
Nepaisydamas tradicinių normų, jis pristatė naujų temų, tokių kaip miesto darbininkai, vyrai balkonuose, sportininkai ir net intymūs nuogų vyrų portretai.
Epochoje, kurią žymėjo vyriškumo ir respublikoniškų idealų sampratos, Caillebotte'o galingi įvaizdžiai metė iššūkį socialinėms ir seksualinėms normoms, kvestionuodami nusistovėjusią tvarką.
Jo vyriškumo tyrinėjimas impresionizmo ir modernizmo kontekste peržengė jo, kaip turtingo bakalauro, tapatybę.
Parodoje, kurioje eksponuojama apie 70 meno kūrinių, yra paveikslų, pastelių, eskizų, nuotraukų ir dokumentų.
Parodos centre – garsusis Caillebotte'o šedevras „Paryžiaus gatvė; lietinga diena“, paskolintas iš Čikagos meno instituto.
Šis projektas sutampa su 130-osiomis menininko mirties metinėmis, minint jo įspūdingos impresionistų kolekcijos palikimą Prancūzijos vyriausybei 1894 m.
Visa kolekcija bus eksponuojama šia proga, atkartojant 1897 m. Liuksemburgo muziejuje atidarytą „Caillebotte galeriją“.
Ši paroda tęsia parodų ciklą, prasidėjusį didele retrospektyva 1994–1995 m.
Tai leidžia žiūrovams iš naujo atrasti Gustave'ą Caillebotte'ą ir nušviesti įvairius jo kūrybos aspektus, įskaitant laiką, praleistą Jereše, santykį su fotografija ir aistrą sodo dizainui.
Lankantis Orsė muziejuje, verta aplankyti šiuos objektus:
Visiems lankytojams, planuojantiems aplankyti Orsė muziejų, pateikiame kitų Orsė muziejaus bilietų, iš kurių galite rinktis, sąrašą.
Specialus įėjimo bilietas: šis bilietas suteikia specialų įėjimą į muziejų ir prieigą prie nuolatinių bei laikinų kolekcijų.
Pirkti šį bilietą | Sužinokite daugiau
Ekskursijos bilietas: mėgaukitės 1 valandos 45 minučių trukmės ekskursija su gidu ir praleiskite eiles, kad patektumėte į Orsė muziejų.
Pirkti šį bilietą | Sužinokite daugiau
Orsė muziejus ir Luvro muziejus: šis kombinuotas bilietas suteikia teisę lankytis ir Orsė muziejuje, ir Luvro muziejuje.
Pirkti šį bilietą | Sužinokite daugiau
Paryžiaus miesto muziejų bilietas: aplankykite geriausius Paryžiaus muziejus vos vienu bilietu.
Pirkti šį bilietą | Sužinokite daugiau
Rekomenduojamas paveikslėlis: Tiqets.com