Atklājiet 12 labākos Luvras muzeja mākslas darbus!

Luvras muzejs ir lielākais pasaulē, un tajā atrodas milzīga mākslas kolekcija ar vairāk nekā 35 000 šedevru no vairāk nekā 4000 gadu vēstures! Daži šedevri izceļas ar savu dziļo vēsturisko, kultūras un literāro nozīmi. Pirmreizējiem apmeklētājiem, kuri nevar pavadīt dienu, izpētot 60 600 kvadrātmetru plašo muzeju, ir jāzina viss par labākajiem mākslas darbiem, lai viņi varētu attiecīgi plānot savu maršrutu. Šajā rakstā mēs atklāsim 12 labākos Luvras muzeja mākslas darbus, kas pazīstami ar savu skaistumu un unikālo attēlojumu, un kurus radījuši daži no labākajiem māksliniekiem visā pasaulē!

1. Leonardo da Vinči Mona Liza

Viena no slavenākajām gleznām pasaulē, Mona Liza , ir pazīstama ar savu māksliniecisko skaistumu un dziļo ietekmi uz mūziku, mākslu, literatūru un citām jomām! Tā ir 500 gadus veca glezna, ko Leonardo radīja laikā no 1503. līdz 1519. gadam, un tajā attēlots Madame Lizas del Džokondo portrets. Slavenajā gleznā "sieviete bez uzacīm" attēlota turīga florenciešu sieviete, kas smaida skatītājam, un fonu ieskauj dabas ainava.

Lai gan gleznai ir vienkārša kompozīcija, tā mūsdienās ir Leonardo da Vinči atpazīstamākais darbs, pateicoties tās izcilajai mākslinieciskajai tehnikai un reālistisku cilvēka vaibstu attēlojumam. Leonardo da Vinči izmantoja savu slaveno sfumato tehniku, kas rada maigas pārejas starp krāsām, lai piešķirtu gleznai maigu un siltu izskatu. Tā vienmēr ir bijusi daudzu teoriju centrā viņas smaida un citu darbā paslēpto elementu baisā rakstura dēļ.

Atrašanās vieta: Denona spārna Salle des Etats zālē.

2. Samotraķijas spārnotā uzvara

Šī skulptūra, kas pazīstama arī kā Samotraķijas Nike, ir datēta ar 2. gadsimtu pirms mūsu ēras un ir no hellēnisma perioda. Tā attēlo bezgalvas un bezroku Nike, grieķu uzvaras dievieti, ar diviem skaistiem spārniem, kas izlien no viņas ķermeņa, lai sveicinātu visus! Viņa valkā skaistu, plandošu apģērbu, kas ir tik perfekti izgrebts, ka tas piesaista visu muzeja apmeklētāju uzmanību. Samotraķijas spārnotā uzvara ir viena no retajām saglabājušajām statujām, kas attēlo mākslinieku izmantotās tehnikas hellēnisma periodā. Statuju uz muzeju no Samotraķijas salas 1863. gadā atveda Šarls Šampuāzo. Tā ir vienkārša balta skulptūra, taču arheologi uzskata, ka tā sākotnējā mājvietā tika krāsota košās krāsās.

Atrašanās vieta: Daru kāpņu augšpusē, 1. līmenī, Denona spārnā, 703. telpā.

3. Brīvība vada tautu, autors Jūdžīns Delakruā

Glezna "Brīvība vada tautu", kas attēlo 1830. gada Franču revolūciju, kas izbeidza karaļa Kārļa X valdīšanu, ir obligāti jāredz! Tajā attēlotas apgaismības laikmeta beigas, centrā attēlojot sievieti baltā tērpā, kura paceltā rokā tur Francijas karogu. Viņa skatās atpakaļ uz karavīru armiju, kas zem savām kājām mīda ievainoto un mirušo karā kritušo karavīru ķermeņus. Šī sieviete simbolizē Brīvību, parādot revolucionāro partiju triumfu pār valdošo varu! Pētnieki arī uzskata, ka Eižēns Delakruā šajā šedevrā, ko viņš gleznoja 1830. gadā, paslēpa savu pašportretu. Vēstures mīļotājiem noteikti jāatrod laiks, lai apskatītu šo mākslas darbu, kas jums pastāstīs daudz vairāk par Francijas revolucionāro vēsturi!

Atrašanās vieta: Denona spārnā, 700. telpā, pirmajā stāvā.

4. Marķīza de Rivjēra Venēra de Milo

Milo Venēra ir vēl viena skulptūra no hellēnisma perioda, kas attēlo grieķu dievietes Afrodītes figūru. Tā tika atvesta no Milosas salas Egenas 1820. gadā un ziedota markīza de Rivjēra. Tās augstums ir 1,93 m. Afrodīte, grieķu mīlestības un skaistuma dieviete, demonstrē ideālus skaistuma standartus no Senās Grieķijas. Statujai trūkst roku, tomēr tas nemazina tās pārsteidzošo marmora skaistumu un formas precizitāti. Tēlnieki ceļo pa visu pasauli, lai apbrīnotu kalto skulptūru un mācītos no tās, kas gadu gaitā ir iedvesmojusi daudzus citus.

Atrašanās vieta: Sully spārna pirmajā stāvā, 345. telpā.

5. Teodora Žeriko "Medūzas plosts"

Glezna, kurā attēlota šausminoša aina no traģiskās franču fregates "Medūza" avārijas, ir viena no visvairāk apmeklētajām muzejā! Teodors Žeriko 1830. gadā gleznoja šo valdzinošo mākslas darbu , kurā redzama cerību pilna aina ar 15 izdzīvojušajiem, kas vēro kuģi, kas tuvojas viņu glābšanai. Šie izdzīvojušie 13 dienas palika virs ūdens, un Teodors to lieliski iemūžināja viņu nogurušajās sejās un izmisušajos skatienos! Gleznā cilvēki ir izvietoti piramīdveida struktūrā, un katrs attēlojuma centimetrs rāda atšķirīgu terora ainu. "Medūzas plosts" ir 23 pēdas augsta glezna, un to ir grūti nepamanīt tās blāvo krāsu un unikālā attēlojuma dēļ!

Atrašanās vieta: Denona spārnā, sarkanajās istabās ar numuru 700, 1. līmenī.

6. Psihe atdzīvināta ar Kupidona skūpstu (Antonio Canova)

Ja iztēlojaties Kupidonu kā jaunu zēnu ar bultām un spārniem, jums noteikti jāredz īstais mitoloģiskais Kupidona attēlojums Luvras muzejā! Skulptūra "Psihe, ko atdzīvina Kupidona skūpsts" attēlo intīmu un maigu ainu, kuras pamatā ir romantisma mākslas kustības vērtības Francijā. Tas ir visu romantiķu iecienītākais mākslas darbs, kas attēlo mitoloģisko stāstu par Kupidonu, kurš pamodina savu mīļoto Psihi no bezgalīga miega. Šis "Apburtās princeses" stila priekšvēsture aizkustina visu apmeklētāju sirdis, un ne tikai tas, bet arī tā sarežģītie kokgriezumi un perfektā ķermeņa uzbūve piesaista visu mākslas mīļotāju uzmanību! Var redzēt arī dažus papildu elementus, kas izceļ figūru identitāti, jo Kupidons ir attēlots ar spārniem, loku un bultām.

Atrašanās vieta: Denon Wing 403. istabā, pirmajā stāvā.

7. Napoleona kronēšana, ko veidojis Žaks Luijs Davids

Viens no vēstures mīļotāju iecienītākajiem darbiem ir masīvā 6 metrus augstā un 10 metrus platā Napoleona kronēšanas glezna! Tajā attēlota Napoleona kronēšanas aina, kad viņš kronēja sevi Notrdamas katedrālē, nevis ļāva pāvestam kronēt jauno karali, kā tas bija ierasts. Gleznā redzama aina, kurā Napoleons rokā tur kroni, gatavs to uzlikt savai sievai Žozefīnei uz galvas, un viņu ieskauj daudzi garīdznieki un karaliskās ģimenes locekļi.

Tas skaidri parāda senās politikas būtību, jo fonā ir redzami citu valstu pārstāvji, bet priekšpusē — Napoleona plašā ģimene. Gleznai ir daudz slēptu nozīmju un Lieldienu olu, kuras var būt grūti pamanīt, ja vien detalizēti nepārzināt Francijas vēsturi. Iesakām doties Luvras muzeja ekskursijā gida pavadībā , kas sniegs jums vairāk zināšanu par darbu un ļaus gūt neaizmirstamu pieredzi!

Atrašanās vieta: Denon spārnā, 702. telpā pirmajā stāvā.

8. Mikelandželo "Mirstošo un dumpīgo ieslodzīto statujas"

Vienīgie Mikelandželo darbi Luvras muzejā ir mirstošo un dumpīgo ieslodzīto skulptūras, kas pazīstamas ar savu reālistisko attēlojumu! Mikelandželo cienītājiem noteikti jāzina arī par pārējām četrām statujām Akadēmijas galerijā, un šīs divas ir daļa no vienas kolekcijas! Šīs divas dzīvībai līdzīgās cilvēku figūras Luvras muzejā ir septiņas pēdas augstas! "Mirstošais ieslodzītais" attēlo kailu vīrieti stāvošā pozīcijā ar aizvērtām acīm un paceltām rokām.

Atšķirībā no Akadēmijas galerijas statujām, šī statuja ir pabeigta, ļaujot apmeklētājiem apbrīnot Mikelandželo, kurš ir pazīstams ar savu cilvēka anatomijas meistarību, sarežģītās grebšanas tehnikas! Dumpīgā ieslodzītā statuja attēlo vīrieti, kurš cenšas atbrīvoties no važām, turot rokas pie muguras un grozoties, mēģinot atbrīvoties. Šīs skulptūras sākotnēji tika veidotas pāvesta Jūlija II kapam 1513. gadā!

Atrašanās vieta: Denona spārnā, pirmajā stāvā, 403. istabā.

9. Johannesa Vermēra mežģīņu meistars

Johanness Vermērs ir pazīstams ar savām vienkāršajām gleznām, kas attēlo ikdienas dzīves skaistumu, kas ir redzams viņa satriecošajā mežģīņu veidotāja gleznā! Gleznotā "Mežģīņu veidotāja" ir attēlota sieviete, kura mēģina ievietot adatu šujamajā mežģīnē. Sievietei ir spilgti dzeltena bodice, un viņu ieskauj mēbeles un audums spilgti zaļā krāsā ar vienkāršu bēšu fonu. Šī glezna ir Vermēra mazākais darbs, taču tās skaistums joprojām ir nepārspējams, jo tā koncentrējas uz sieviešu dzīvi pagātnē. Mākslinieki var apbrīnot tehnikas, kas izmantotas, lai kontrastētu ēnojumu, lai attēlotu gaismas avotu, kas piešķir gleznai dzīvības izskatu.

Atrašanās vieta: Rišeljē spārnā, 837. numurā.

10. Gijoms Kustū "Marly Horses" skulptūras

Slavenās skulptūras, kas neietilpst grieķu mitoloģijas mākslas kolekcijā, ir Karāras marmora Marlī zirgi! Tās ir vienkāršas skulptūras, kurās attēloti divi zirgi, kas sajūsmā un dusmās saslējas stāvus, kamēr līgavaiņi cenšas tos savaldīt. Šī skulptūra ļoti iedvesmoja romantisma māksliniekus, jo Gijoms reālistiski attēlo baiļu un dusmu emocijas zirgu sejās! Sākotnēji tās pasūtīja karalim Luijam XV Gijoms Kustū, lai aizstātu skulptūras Marlī pilī 1793. gadā.

Atrašanās vieta: Rišeljē spārnā, 102. telpā.

11. Paolo Veronēzes "Kāzas Kānā".

Katoļiem obligāti jāredz Luvras muzejā esošais brīnišķīgais Bībeles brīnuma attēlojums – kāzas Kānā! Gleznu, kurā attēlota haotiska kāzu aina Venēcijas sabiedrībā, kur Jēzus pārvērš ūdeni vīnā, iedvesmojušas Rafaēla Vatikāna muzeja freskas. Gleznas centrā redzēsiet Jēzus portretu, kurš sēž aiz galvenā galda, bet kreisajā pusē – viņa māti Mariju. Tā ir krāsaina un dzīvīga glezna, uz audekla attēloti vairāk nekā 150 cilvēki, katram no kuriem ir unikāla sejas izteiksme un perfektas anatomiskas formas!

Atrašanās vieta: Denon spārnā, Salle des Etats zālē.

12. Karavadžo glezna "Jaunavas Marijas nāve"

"Jaunavas Marijas nāve" attēlo skumjo un emocionālo Jaunavas Marijas nāves ainu, ko ieskauj mācekļi, kas viņu sēro. Tā tika gleznota laikā no 1602. līdz 1606. gadam un ļoti atšķiras no citām Marijas gleznām, kurās viņa ir attēlota kā dievišķa. Šajā gleznā Marija ir attēlota kā pilnīgi mirstīga, jo viņas ķermenis ir novietots tumšā istabā, ko ieskauj raudošā Marija Magdalēna, svētais Pēteris un citi apustuļi. Tā ir iecienīta svētceļnieku vidū, jo tā atspoguļo patieso Marijas nāves ainu, un apustuļu bēdas ir izceltas Karavadžo blāvo krāsu un ēnu izmantojumā. "Jaunavas Marijas nāve" ir viens no nozīmīgākajiem un neapstrādātākajiem Karavadžo darbiem, kas, neskatoties uz kritiku, mūsdienās ir ārkārtīgi populārs!

Atrašanās vieta: Denona spārnā.

Bieži uzdotie jautājumi par Luvras muzeja mākslas darbiem