Modernās mākslas muzeja (MoMA) arhitektūra
Gargi Mallik
·6 min read
Modernās mākslas muzejs (MoMA) atrodas lieliskā vietā Manhetenas centrā, ēku kompleksā, ko projektējuši dažādi arhitekti.
Šī ikoniskā Ņujorkas institūcija ir izvietojusi dažas no 20. un 21. gadsimta revolucionārākajām mākslas kustībām.
Muzeja fiziskā struktūra atspoguļo tā pašu inovācijas garu.
Šajā rakstā mēs iedziļināsimies MoMA arhitektūras ceļojumā, izpētot tā dizaina pamatā esošos prātus un formas evolūciju.
MoMA arhitektūras vēsture
MoMA stāsts sākās īrētās telpās, tālu no tās pašreizējās pastāvīgās mājvietas.
Agrīnie gadi: īrētās telpas (1929.–1939. g.)
Muzejs pirmo reizi vēra durvis Hekšera ēkas 12. stāvā Piektajā avēnijā 1929. gadā.
Tomēr īrētās telpas tika mainītas, jo muzejs bija izaudzis no savām īrētajām telpām un tam bija nepieciešama īpaša ēka, kur izvietot augošo kolekciju un pienācīgi uzņemt apmeklētājus.
Pēc pasūtījuma celta māja (1939)
139. gadā muzejs pasūtīja arhitektiem Filipam Gudvinam un Edvardam Darelam Stounam projektēt savu pirmo pastāvīgo mājvietu Rietumu 53. ielā.
Gudvins, muzeja pilnvarnieks, spēlēja galveno lomu kopējās vīzijas veidošanā.
Tajā pašā laikā Stouns, augošs arhitektūras talants, pārtulkoja šo vīziju konkrētā dizainā.
Šī ēka, kas celta starptautiskajā stilā, bija raksturīga ar tīrām līnijām, ģeometriskām formām un uzsvaru uz funkcionalitāti.
Tā bija eleganta, eleganta betona un stikla celtne ar sešiem stāviem un pagrabu 708 000 kvadrātpēdu platībā.
Ievērojama iezīme bija Ebijas Oldričas Rokfelleres skulptūru dārzs — dārzs, kas apmeklētājiem piedāvā mierīgu āra telpu.
Skulptūru dārzs
Ebijas Oldričas Rokfelleres skulptūru dārzs atrodas MoMA sirdī.
Tā ir brīvdabas mākslas oāze, kas stratēģiski integrēta muzeja arhitektūrā.
Skulptūru dārzs, ko projektēja Filips Džonsons, MoMA arhitektūras nodaļas pirmais direktors, tika atvērts 1953. gadā.
Džonsons iztēlojās telpu kā "telpu bez jumta", izveidojot četras atšķirīgas, asimetriskas, ar marmoru bruģētas zonas skulptūru izstādīšanai.
Šis dizains nodrošina rūpīgi atlasītu skatīšanās pieredzi, atdalot atsevišķus darbus, vienlaikus saglabājot plūsmas sajūtu un saikni ar apkārtējo arhitektūru.
Skulptūru dārzam ir vairāki mērķi.
- Tā nodrošina mierīgu āra telpu apmeklētājiem, lai atpūstos un pārdomātu mākslu.
- Tā piedāvā arī unikālu vidi liela mēroga skulptūru apskatei, ļaujot skatītājiem novērtēt darbus no dažādiem leņķiem un dabiskā apgaismojumā.
- Moderno un laikmetīgo skulptūru pretstatījums muzeja ēkas tīrajām līnijām rada dinamisku dialogu starp mākslu un arhitektūru.
Gadu gaitā skulptūru dārzs pats par sevi ir kļuvis par ikonisku orientieri.
Tā ir iecienīta vieta mākslas entuziastiem un ikdienas apmeklētājiem, piedāvājot atsvaidzinošu atpūtu no muzeja iekštelpu galerijām.
MoMA pārveidošana (1958.–2019. g.)
MoMA nepārtraukti augošā kolekcija un apmeklētāju bāze tās pastāvēšanas laikā radīja nepieciešamību pēc vairākām paplašināšanām un renovācijām.
Šīs izmaiņas nodrošināja vairāk vietas un atspoguļoja mainīgās arhitektūras gaumes un muzeju labākās prakses.
1958. gads: Muzeja otrais stāvs saņēma renovāciju ar jaunu stikla fasādi, no kuras paveras skats uz Ebijas Oldričas Rokfelleres skulptūru dārzu.
Tas uzlaboja dabiskā apgaismojuma caurlaidību un veicināja ciešāku saikni starp iekštelpu un āra izstāžu telpām.
1964. gads: Skidmore, Owings & Merrill projektēja ievērojamu paplašināšanos austrumu virzienā, lai apmierinātu pieaugošo galeriju telpu pieprasījumu.
Šis papildinājums nodrošināja papildu telpas muzeja kolekcijas demonstrēšanai un jaunu auditoriju pasākumiem un lekcijām.
Taniguči ēka (2004.–2006. g.)
Šī paplašinājuma projekta autors ir Jošio Taniguči, un tas pievienoja 630 000 kvadrātpēdu jaunas un pārveidotas telpas, tostarp Pegijas un Deivida Rokfelleru ēku un Lūisa B. un Dorotijas Kalmanu izglītības un pētniecības ēku.
2019. gads: Jaunākā un plašākā renovācija tika veikta Diller Scofidio + Renfro sadarbībā ar Gensler.
Viņa projekts būtiski pārveidoja MoMA, radot atvērtāku un pieejamāku vidi. Galvenās izmaiņas ietvēra: Palielināta izstāžu platība: Renovācijas laikā tika pievienotas vairāk nekā 40 000 kvadrātpēdu īpašas galeriju telpas, ļaujot muzejam izstādīt vairāk savas kolekcijas un prezentēt mākslu jaunos, starpdisciplināros veidos.
Uzlabota pieejamība: Renovācijas laikā prioritāte tika piešķirta pieejamības elementiem, nodrošinot viesmīlīgāku vidi visiem apmeklētājiem.
Uzlabota caurspīdīgums: Dizainā tika iekļauti atvērtāki izkārtojumi un plaši izmantots stikls, lai visā muzejā radītu gaišāku un aicinošāku atmosfēru.
MoMA ēku dizains
MoMA ēkas arhitektūras stils apvieno modernus un tradicionālus Beaux-Arts elementus.
Tas atspoguļo muzeja misiju cildināt un izaicināt mūsdienu kultūru un sabiedrību.
Tās arhitektūra ir lielisks starptautiskā stila piemērs — kustība, kas radās 20. gadsimta sākumā un uzsvēra tīras līnijas, ģeometriskas formas un funkcionalitāti, nevis ornamentāciju.
MoMA ēka atspoguļoja šos principus ar:
- Vienkārša fasāde: Balto marmora plātņu ārpuse radīja tīru un netraucētu estētiku.
- Uzsvars uz funkciju: Arhitekti prioritāti piešķīra labi apgaismotu un elastīgu galeriju telpu izveidei, kurās varētu izvietot dažādus mākslas darbus.
Lieli logi nodrošināja dabisko apgaismojumu, savukārt iekštelpu plānojums veicināja dažādas izstāžu konfigurācijas.
- Integrācija ar dabu: Abijas Oldričas Rokfelleres skulptūru dārzs, kas bija iekļauts sākotnējā projektā, nodrošināja mierīgu āra telpu, kas papildināja ēkas tīrās līnijas un piedāvāja apmeklētājiem kontrastējošu pieredzi.
MoMA ēkas plānojums un telpa
MoMA ēkas plānojums un telpa gadu gaitā ir rūpīgi projektēta un paplašināta.
Tā nodrošina dinamisku un saistošu vidi modernās un laikmetīgās mākslas demonstrēšanai, vienlaikus piedāvājot apmeklētājiem daudzveidīgu izglītojošu un kultūras pieredzi.
- Muzejā ir dažādas nodaļas, tostarp arhitektūra un dizains, zīmējumi un grafika, filma, mediji un performances, glezniecība un skulptūra, kā arī fotogrāfija.
- Ēkā ietilpst arī skulptūru dārzs, ko 1953. gadā projektēja Filips Džonsons.
- MoMA ēkā ir grāmatnīcas, dizaina veikals un sestā stāva atpūtas telpa ar āra terasi.
Apmeklētāji šajā ēkā var baudīt dažādas aktivitātes, tostarp galeriju sarunas, lekcijas, simpozijus un īpašus pasākumus.
- Kalmena ēka , muzeja pirmā ēka, kas veltīta tikai izglītībai un pētniecībai, nodrošina vairāk nekā piecas reizes vairāk vietas klasēm, auditorijām, skolotāju apmācības darbnīcām, kā arī paplašinātai bibliotēkai un arhīvam.
Šīs iespējas uzlabo muzeja izglītojošās programmas un aktivitātes.
MoMA arhitektūra šodien
MoMA arhitektūra nav statiska.
Katra renovācija un paplašināšana atspoguļo muzeja mainīgās vajadzības un paša mūsdienu dizaina attīstību.
Mūsdienās MoMA arhitektūra kalpo kā funkcionāla telpa un parāda muzeja apņemšanos demonstrēt labāko moderno un laikmetīgo mākslu vidē, kas papildina māksliniecisko redzējumu.
Bieži uzdotie jautājumi
1. Kādā arhitektūras stilā ir projektēta oriģinālā MoMA ēka?
Oriģinālo MoMA ēku, ko projektēja Filips Gudvins un Edvards Darels Stouns, raksturo starptautiskais stils, kas uzsver tīras līnijas, ģeometriskas formas un funkcionalitāti.
2. Kā radās Ebijas Oldričas Rokfelleres skulptūru dārzs?
Filips Džonsons 1953. gadā projektēja Ebijas Oldričas Rokfelleres skulptūru dārzu kā "telpu bez jumta", izveidojot atšķirīgas ar marmoru bruģētas zonas skulptūru izstādīšanai MoMA arhitektūrā.
3. Kas bija galvenie arhitekti, kas veidoja MoMA nozīmīgos paplašinājumus?
MoMA paplašināšanas galvenie arhitekti ir Filips Džonsons, Jošio Taniguči un Dillers Skofidio + Renfro, katrs no kuriem ir devis ieguldījumu muzeja telpas un dizaina ievērojamās pārveidēs.
4. Kas padara Taniguči ēku nozīmīgu MoMA vēsturē?
Taniguchi ēka, kas tika pabeigta 2006. gadā, pievienoja 630 000 kvadrātpēdu platību, tostarp jaunas galerijas un izglītības iestādes, ievērojami palielinot MoMA spēju izstādīt un izglītot.
5. Kā MoMA savā jaunākajā renovācijā ir piešķīrusi prioritāti pieejamībai?
2019. gadā veiktajā Diller Scofidio + Renfro un Gensler renovācijā prioritāte tika piešķirta pieejamībai, uzlabojot funkcijas, atverot plānojumus un plaši izmantojot stiklu, lai radītu viesmīlīgu un gaišu atmosfēru visiem apmeklētājiem.
Piedāvātais attēls: moma.org