Oppdag de 12 beste kunstverkene på Louvre-museet!

Louvre-museet er verdens største og huser en massiv kunstsamling på over 35 000 mesterverk fra over 4000 års historie! Noen mesterverk skinner sterkt på grunn av sin dype historiske, kulturelle og litterære betydning. Førstegangsbesøkende som ikke kan bruke en dag på å utforske det 60 600 kvadratmeter store museet, bør vite alt om de beste kunstverkene, slik at de kan planlegge reiseruten sin deretter. I denne artikkelen skal vi oppdage 12 av Louvre-museets toppkunstverk, kjent for sin skjønnhet og unike fremstilling, laget av noen av de beste kunstnerne i verden!

1. Leonardo da Vincis Mona Lisa

Et av de mest berømte maleriene i verden, Mona Lisa , er kjent for sin kunstneriske skjønnhet og dype innflytelse på musikk, kunst, litteratur og andre felt! Det er et 500 år gammelt maleri laget av Leonardo da Vinci mellom 1503 og 1519, som forestiller et portrett av Madame Lisa del Giocondo. Det berømte maleriet av «kvinnen uten øyenbryn» viser en velstående florentinsk kvinne som smiler til betrakteren, omgitt av et naturlandskap som bakgrunn.

Selv om maleriet har en enkel komposisjon, er det da Vincis mest gjenkjennelige verk i dag for sin briljante kunstneriske teknikk og skildring av realistiske menneskelige trekk. Leonardo da Vinci brukte sin berømte sfumato-teknikk, som skaper myke overganger mellom farger, for å gi maleriet et mykt og varmt utseende. Det har alltid vært sentrum for mange teorier på grunn av den uhyggelige naturen til smilet hennes og andre elementer som er skjult i verket.

Sted: I Salle des Etats-rommet i Denon-fløyen.

2. Samothrakes bevingede seier

Denne skulpturen, også kjent som Nike fra Samothrake, dateres tilbake til det 2. århundre f.Kr. og er fra den hellenistiske perioden. Den avbilder en hodeløs og armløs Nike, den greske seiersgudinnen, med to vakre vinger som stikker ut av torsoen og som står for å ønske alle velkommen! Hun har på seg et vakkert, flagrende klesplagg, utskåret så perfekt at det fanger blikket til alle besøkende som utforsker museet. Den bevingede seieren fra Samothrake er en av de sjeldne gjenværende statuene som viser teknikkene som ble brukt av kunstnere i den hellenistiske perioden. Statuen ble brakt til museet fra øya Samothrake i 1863 av Charles Champoiseau. Det er en enkel hvit skulptur, men arkeologer mener den ble malt med sterke farger i sitt opprinnelige hjem.

Sted: Øverst i Daru-trappen på nivå 1 i Denon-fløyen, rom 703.

3. Frihet leder folket av Eugene Delacroix

Maleriet «Frihet leder folket», som skildrer den franske revolusjonen i 1830, som avsluttet kong Karl X' regjeringstid, er et must å se! Det viser slutten på opplysningstiden, og avbilder en kvinne i hvitt som sentrum, som holder det franske flagget i sin hevede hånd. Hun ser bakover på en hær av soldater som tramper likene av skadde og døde soldater fra krigen under føttene sine. Denne kvinnen symboliserer frihet og viser revolusjonspartienes triumf over den regjerende regjeringen! Forskere mener også at Eugène Delacroix gjemte sitt selvportrett i dette mesterverket, som han malte i 1830. Historieelskere bør sette av tid til å se dette kunstverket, som vil fortelle deg så mye mer om Frankrikes revolusjonære historie!

Sted: I Denon-fløyen, rom 700, i første etasje.

4. Venus de Milo av Marquis de Riviere

Venus fra Milo er en annen skulptur fra den hellenistiske perioden, som forestiller den greske gudinnen Afrodite. Den ble brakt fra Egen på Milos i 1820 og donert av Marquis de Riviere. Den er 193 cm høy. Afrodite, den greske gudinnen for kjærlighet og skjønnhet, viser frem de ideelle skjønnhetsstandardene fra antikkens Hellas. Statuens armer mangler, men dette reduserer ikke dens slående marmorskjønnhet og nøyaktige form. Skulptører reiser verden over for å beundre den meislede skulpturen og lære av den, som har inspirert mange andre gjennom årene.

Sted: Første etasje i Sully-fløyen, i rom 345.

5. Medusas flåte av Theodore Gericault

Maleriet, som skildrer en forferdelig scene fra den tragiske skipsforlisulykken til den franske fregatten Medusa, er et av de mest besøkte i museet! Theodore Géricault malte dette fengslende kunstverket i 1830, og viser den håpefulle scenen med 15 overlevende som ser på et skip som nærmer seg redningen. Disse overlevende holdt seg flytende i havet i 13 dager, noe Theodore fanget perfekt i deres slitne ansikter og desperate blikk! Personene i maleriet er arrangert i en pyramidelignende struktur, og hver tomme av skildringen viser en annen terrorscene. Medusaflåten er et 7 meter høyt maleri og vanskelig å overse på grunn av de matte fargene og den unike skildringen!

Sted: I Denon-fløyen, i de røde rommene nummer 700, nivå 1.

6. Psyke gjenopplivet av Cupids kyss av Antonio Canova

Hvis du ser for deg Amor som en ung gutt med piler og vinger, må du se den virkelige mytologiske skildringen av Amor i Louvre! Skulpturen Psyche Revived by Cupid's Kiss skildrer en intim og øm scene basert på verdiene til den romantiske kunstbevegelsen i Frankrike. Det er favorittkunstverket til alle romantikere som besøker, og skildrer den mytologiske historien om Amor som vekker sin elskerinne Psyche fra en endeløs søvn. Denne Tornerose-lignende bakgrunnshistorien berører alle besøkendes hjerter, og ikke bare det, men dens intrikate utskjæringer og perfekte kroppsstruktur fanger også blikket til alle kunstelskere! Du kan også se noen få ekstra elementer som fremhever figurenes identitet, ettersom Amor vises med vinger og bue og piler.

Sted: I rom 403 i Denon-fløyen, i første etasje.

7. Napoleons kroning av Jacques-Louis David

En av favorittene for alle historieelskere er det massive 6 meter høye og 10 meter brede maleriet av Napoleons kroning! Det skildrer scenen under Napoleons kroning der han kronet seg selv i Notre Dame-katedralen i stedet for å la paven krone den nye kongen som tradisjonen var. Maleriet viser scenen der Napoleon holder en krone i hånden klar til å plassere den på hodet til sin kone Josephine, omgitt av mange geistlige og kongelige.

Det viser tydelig hva slags politikk i antikken var, ettersom representanter fra andre land er til stede i bakgrunnen, og foran er Napoleons utvidede familie. Maleriet har mange skjulte betydninger og påskeegg, som kan være vanskelige å få øye på med mindre du kjenner Frankrikes historie i detalj. Vi anbefaler å ta en guidet tur til Louvre-museet , som vil gi deg mer kunnskap om verket, slik at du får en mest minneverdig opplevelse!

Sted: I Denon-fløyen, rom 702 i første etasje.

8. De døende og opprørske fangestatuene av Michelangelo

Michelangelos eneste verk i Louvre er skulpturene av de døende og opprørske fangene, kjent for sin realistiske fremstilling! Fans av Michelangelo bør kjenne til de fire andre statuene på Accademia-galleriet, og disse to er en del av den samme samlingen! Disse to livaktige menneskefigurene er syv fot høye i Louvre-museet! Den døende fangen avbilder den nakne figuren av en mann i stående stilling med lukkede øyne og hevede armer.

I motsetning til statuene på Accademia-galleriet er denne statuen komplett, slik at besøkende kan beundre de intrikate utskjæringsteknikkene til Michelangelo, kjent for sin mestring av menneskelig anatomi! Statuen av den opprørske fangen viser en mann som prøver å rive seg løs fra lenkene, holder hendene mot ryggen og vrir seg mens han prøver å frigjøre seg. Disse skulpturene ble opprinnelig designet for pave Julius IIs grav i 1513!

Sted: I Denon-fløyen, i første etasje i rom 403.

9. Johannes Vermeers blondemaker

Johannes Vermeer er kjent for sine enkle malerier som skildrer hverdagens skjønnhet, noe som er tydelig gjennom hans fantastiske maleri av Kniplingsmakeren! Kniplingsmakeren, malt mellom 1669 og 1670, forestiller et portrett av en kvinne som prøver å sette en nål i blonden hun syr. Kvinnen har på seg en knallgul overdel og er omgitt av møbler og stoff i en slående grønn farge med en enkel beige bakgrunn. Dette maleriet er Vermeers minste verk, men skjønnheten er fortsatt uslåelig ettersom det fokuserer på kvinners liv i fortiden. Kunstnere kan beundre teknikkene som brukes for å kontrastere skyggelegging for å skildre lyskilden, noe som gir maleriet et naturtro utseende.

Sted: I Richelieu-fløyen på rom 837.

10. Guillaume Coustous Marly-hesteskulpturer

De berømte skulpturene som ikke faller inn under den greske mytologiske kunstsamlingen er Cararra-marmorhestene! De er enkle skulpturer som viser to hester som steiler i begeistring og sinne mens brudgommene prøver å få dem under kontroll. Skulpturen inspirerte i stor grad de romantiske kunstnerne, ettersom Guillaume fanger følelsene av frykt og raseri realistisk i hestenes ansikter! Disse ble opprinnelig bestilt for kong Ludvig XV av Guillaume Coustou for å erstatte skulpturene på Chateau de Marly i 1793.

Sted: I Richelieu-fløyen, rom 102.

11. Bryllupet i Kana av Paolo Veronese.

Et must for katolikker er den fantastiske skildringen av det bibelske mirakelet i bryllupet i Kana i Louvre! Rafaels fresker fra Vatikanmuseet inspirerte maleriet, som skildrer den kaotiske bryllupsscenen i det venetianske samfunnet, der Jesus forvandler vann til vin. Du vil se portrettet av Jesus i midten av maleriet, sittende bak hovedbordet, med moren Maria, til venstre. Det er et fargerikt og livlig maleri, med et lerret som dekker skildringer av over 150 personer, hver med unike uttrykk og perfekte anatomiske former!

Sted: I Denon-fløyen i Salle des Etats-rommet.

12. Jomfru Marias død av Caravaggio

Jomfru Marias død skildrer den sorgfulle og emosjonelle scenen der Jomfru Maria dør, omgitt av disiplene som sørger over henne. Den ble malt mellom 1602 og 1606 og er svært forskjellig fra andre malerier av Maria som viser henne som guddommelig. Maria er avbildet som fullstendig dødelig i dette maleriet, ettersom kroppen hennes legges i et mørkt rom, omgitt av den gråtende Maria Magdelaine, de hellige Peter og de andre apostlene. Det er en favoritt blant pilegrimer, ettersom den gjenspeiler den sanne scenen der Maria døde, og apostlenes sorg fremheves i Caravaggios bruk av matte farger og skygger. Jomfru Marias død er et av de mest betydningsfulle og rå verkene av Caravaggio, som til tross for kritikken er ekstremt populært i dag!

Sted: I Denon-fløyen.

Vanlige spørsmål om kunstverkene på Louvre-museet