musee-dorsay-tickets tours|

Wystawy w Musée d'Orsay

G

Gargi Mallik

·6 min read

Muzeum Orsay, znane również jako Musee d'Orsay, to słynne muzeum sztuki znajdujące się w Paryżu we Francji.

Znajdują się tam liczne dzieła sztuki z XIX i początku XX wieku, w tym obrazy, rzeźby i przedmioty sztuki dekoracyjnej.

Stała kolekcja muzeum obejmuje arcydzieła tak znanych artystów jak Monet, Van Gogh i Renoir.

Oprócz stałej kolekcji muzeum organizuje wystawy czasowe, które przez ograniczony czas prezentują różnorodną tematykę lub artystów.

Wystawy te przyciągają widzów z całego świata i oferują niepowtarzalną okazję zapoznania się z różnymi stylami i okresami sztuki.

W tym artykule omówimy nadchodzące wystawy w Muzeum Orsay i przedstawimy szczegółowe informacje na temat każdej z nich.

Nathanaëlle Herbelin's

Data: 12 marca – 30 czerwca 2024 r.

Nathanaëlle Herbelin, francusko-izraelska artystka, która odwiedza Musée d'Orsay od dzieciństwa, postanowiła wystawić tam swoje dzieła.

Inspiracją dla jej twórczości była grupa Nabisów, której członkowie lubili malować codzienne rzeczy, na przykład ludzi w domu.

Jednak Nathanaëlle nadała mu współczesny charakter.

W muzeum stara się zapraszać artystów różnego rodzaju, nie tylko klasyków.

Nathanaëlle należy do nowych artystek, o których już mówi się głośno.

Maluje od niespełna dziesięciu lat, a jej prace już cieszą się dużym zainteresowaniem.

Wystawa, która odbędzie się wiosną 2024 roku, pokaże, w jaki sposób artystka Nathanaëlle Herbelin z delikatnością podąża śladami nabistów.

Choć jej delikatne pociągnięcia pędzlem, dobór kolorów i ulubione tematy mogą kojarzyć się widzom z Pierrem Bonnardem, Édouardem Vuillardem lub Félixem Vallottonem, to do swoich scen artystka dodaje współczesne elementy.

Zobaczysz telefony komórkowe i kable, które przenoszą dzisiejszy świat do jej obrazów.

Nie unika też poruszania aktualnych problemów.

Możesz zobaczyć kobietę usuwającą włosy z ciała lub mężczyznę relaksującego się w wannie.

Jest nawet obraz poświęcony kobiecej przyjemności.

Te nowoczesne akcenty idealnie komponują się z klasyką autorstwa Bonnarda, Vuillarda i Vallottona, która już wisi w muzeum.

Dzieła Nathanaëlle są świeże i wyjątkowe, dodają kolekcji głębi, nie kopiując przy tym tego, co było wcześniej.

Dziś wieczorem z impresjonistami

Data: 26 marca – 11 sierpnia 2024 r.

Cofnij się w czasie do Paryża, 15 kwietnia 1874 r., o godzinie ósmej wieczorem.

Wyobraź sobie, że znajdujesz się w dawnym studiu słynnego fotografa Nadara na Boulevard des Capucines.

Na drugim i trzecim piętrze budynku zebrało się około trzydziestu malarzy, aby zaprezentować publiczności około 165 dzieł sztuki.

Przygotuj się na przeżycie wieczoru otwarcia pierwszej wystawy impresjonistów, a wszystko to dzięki cudom wirtualnej rzeczywistości!

Wystawa ta, rozpoczynająca się 15 kwietnia 1874 r. o godzinie ósmej wieczorem, gromadzi grupę niezależnych artystów, którzy postanowili zaprezentować swoje prace poza oficjalnym Salonem.

Spotkasz tam takie sławy jak Claude Monet, Auguste Renoir, Berthe Morisot, Paul Cézanne, Camille Pissarro i Edgar Degas.

Dzięki okularom wirtualnej rzeczywistości przeniesiesz się bezpośrednio do wnętrza tej przełomowej wystawy.

Spotkanie młodych artystów na początku ich drogi to jak podróż w czasie.

Ponadto odwiedzisz miejsca, które odegrały ważną rolę w ruchu impresjonistycznym.

Wyobraź sobie, że przenosisz się do Salonu, a następnie do pracowni malarza Frédérica Bazille'a, gdzie narodził się pomysł wystawy.

Odwiedzisz nawet wyspę Grenouillère, gdzie Monet i Renoir malowali razem, a także Hawr, gdzie Monet namalował swoją słynną „Impresję, wschód słońca”.

Te dodatkowe informacje pomogą Ci zrozumieć powiązania między artystami, czego szukali i dlaczego ich ruch był tak znaczący.

A wszystkiego tego doświadczysz dzięki zestawowi VR.

Harriet Backer (1845-1932)

Data: Od 24 września 2024 r. do 12 stycznia 2025 r.

Jest to pierwsza wystawa prac Backera we Francji.

Wystawa rzuca światło na misję Musée d'Orsay, której celem jest promowanie sławnych artystów i osób, które odegrały kluczową rolę w sztuce XIX wieku, nawet jeśli nie są aż tak znani.

Norwegia cieszy się tu szczególną popularnością ze względu na swoją tętniącą życiem scenę artystyczną i silne więzi, jakie norwescy artyści nawiązali z paryskimi środowiskami awangardowymi.

Organizatorami wydarzenia są Muzeum Narodowe w Oslo i Muzeum Sztuki Kode Bergen we współpracy z Muzeum Narodowym w Sztokholmie i Musée d'Orsay.

Eksperymentowała z różnymi technikami malarskimi, ale zawsze skupiała się na określonych tematach, np. scenach z życia codziennego i motywach o osobistym znaczeniu.

Wystawa rozpoczyna się od prześledzenia artystycznej drogi Backer, od jej edukacji w ośrodkach kulturalnych, takich jak Monachium i Paryż, po bliskie związki z innymi skandynawskimi artystkami, które podzielały jej feministyczne ideały.

Następnie odwiedzający mają okazję podziwiać jej ulubione tematy: przytulne wnętrza, tradycyjne norweskie kościoły, krajobrazy i wyjątkowe podejście do malarstwa martwej natury.

Wiele wystaw poświęconych jest scenom muzycznym, co odzwierciedla głęboką więź Backera z muzyką.

Gustave Caillebotte

Data: Od 8 października 2024 r. do 19 stycznia 2025 r.

Tej jesieni Musée d'Orsay zaprezentuje wystawę poświęconą Gustave'owi Caillebotte'owi, ze szczególnym uwzględnieniem jego fascynacji męskimi sylwetkami i portretami mężczyzn.

Wystawa ma na celu ukazanie radykalnej nowoczesności Caillebotte'a przez pryzmat zmieniających się perspektyw na męskość w historii sztuki XIX wieku.

Przedstawiał mężczyzn z różnych środowisk, w tym swoich braci, pracowników rodzinnego biznesu i towarzyszy podróży łódką.

Sprzeciwiając się tradycyjnym normom, wprowadził nowe tematy, takie jak robotnicy miejscy, mężczyźni na balkonach, sportowcy, a nawet intymne portrety nagich mężczyzn.

W czasach, w których dominowały idee męskości i ideały republikańskie, poruszające obrazy Caillebotte’a podważały normy społeczne i seksualne, kwestionując ustalone porządki.

Jego rozważania na temat męskości w kontekście impresjonizmu i modernizmu wykraczały poza jego tożsamość bogatego kawalera.

Na wystawie prezentowanych jest około 70 dzieł sztuki, w tym obrazy, pastele, szkice, fotografie i dokumenty.

Centralnym punktem wystawy jest słynne arcydzieło Caillebotte'a „Paris Street; Rainy Day”, wypożyczone z Art Institute of Chicago.

Projekt ten zbiega się ze 130. rocznicą śmierci artysty i upamiętnia przekazanie jego imponującej kolekcji dzieł impresjonistów rządowi francuskiemu w 1894 roku.

Cała kolekcja zostanie wystawiona dla uczczenia tej okazji, nawiązując do otwarcia „Galerii Caillebotte” w Musée du Luxembourg w 1897 roku.

Wystawa ta stanowi kontynuację serii pokazów zapoczątkowanej dużą retrospektywą w latach 1994-1995.

Dzięki wystawie widzowie mogą na nowo odkryć Gustave’a Caillebotte’a i poznać różne aspekty jego twórczości, w tym czas spędzony w Yerres, jego związek z fotografią i pasję do projektowania ogrodów.

Obsługiwane przez GetYourGuide

Podczas zwiedzania Musée d'Orsay warto zobaczyć następujące rzeczy:


Dla wszystkich odwiedzających planujących wizytę w Musee d'Orsay przygotowaliśmy listę innych biletów do Musee d'Orsay, spośród których można dokonać wyboru.

Bilet wstępu specjalnego: Bilet ten umożliwia wejście do muzeum i dostęp do stałych i czasowych kolekcji.
Kup ten bilet | Dowiedz się więcej

Bilet na wycieczkę z przewodnikiem: Skorzystaj z 1-godzinnej i 45-minutowej wycieczki z przewodnikiem i omiń kolejkę do Musee d'Orsay.
Kup ten bilet | Dowiedz się więcej

Musee d'Orsay i Luwr: Bilet łączony umożliwia wstęp do Musee d'Orsay i Luwru.
Kup ten bilet | Dowiedz się więcej

Karnet Paris City Museums Pass: odwiedź najlepsze muzea w Paryżu, korzystając z jednego karnetu.
Kup ten bilet | Dowiedz się więcej

Obraz wyróżniony: Tiqets.com