Explorați capodoperele lui Michelangelo în Vatican!

Vaticanul atrage atenția globală pentru arhitectura sa remarcabilă, istoria bogată și operele de artă captivante, în special picturile uluitoare care împodobesc tavanul Capelei Sixtine. Te-ai întrebat vreodată despre mintea din spatele acestor creații incredibile? Faceți cunoștință cu Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, recunoscut pe scară largă drept Michelangelo, un geniu extraordinar al Înaltei Renașteri. 

Renumit ca cel mai mare artist al timpului său, contribuțiile lui Michelangelo împodobesc Vaticanul cu o frumusețe de neegalat. Dincolo de renumitul plafon al Capelei Sixtine, portofoliul lui Michelangelo se mândrește cu multe alte opere de artă celebre care pot fi văzute în Vatican. Vizitatorii dornici să exploreze aceste fresce uimitoare și să se adâncească în moștenirea lui Michelangelo trebuie să se familiarizeze cu locațiile lor, prețurile biletelor și multe altele.

Alăturați-vă nouă într-o călătorie captivantă în timp ce explorăm creațiile geniale ale lui Michelangelo și descoperim influența lui profundă asupra Vaticanului! 

Cine este Michelangelo Buonarotti? 

Probabil că ai auzit des acest nume, dar cine a fost Michelangelo Buonarotti? Ce l-a făcut atât de popular încât milioane de oameni călătoresc pentru a-i vedea opera? Michelangelo Buonarotti a fost un sculptor, pictor, arhitect și poet italian care a influențat artiștii din întreaga lume timp de secole. Numele său a devenit celebru pentru lucrarea sa timpurie, Statuia lui David, acum la Galeria Academia din Florența. 

Orașul Vaticanului adăpostește cele mai faimoase lucrări ale lui Michelangelo! Majoritatea operelor sale de artă sunt inspirate din povești și figuri biblice din Vatican, un loc religios. Lucrările sale de artă au influențat generații de artiști și sunt un must-see la Roma. Să verificăm câteva locuri pentru a găsi aceste capodopere în Vatican! 

Unde poți găsi arta lui Michelangelo în oraș?

Orașul Vatican este renumit pentru bisericile sale și semnificația religioasă. Dar ceea ce l-a făcut cel mai popular printre vizitatori au fost picturile masive ale lui Michelangelo! Cele mai faimoase lucrări ale sale de artă, inclusiv frescele pe tavan și pe perete și pictura Judecata de Apoi, pot fi găsite la Capela Sixtină. Peste un milion de oameni vizitează Vaticanul pentru a vedea aceste picturi în fiecare an. De asemenea, puteți vedea La Pieta, celebra sculptură din marmură a lui Isus și a Mariei, la Bazilica Sf. Petru din Vatican. Capela Capella Paolina din Vatican găzduiește fresce strălucitoare care trebuie văzute! 

Care este cea mai mare opera de artă a lui Michael din Vatican? 

Fără îndoială, cea mai mare lucrare a lui Michelangelo din Vatican este „Crearea lui Adam”, care este pictată pe simbolul „Tavanul Capelei Sixtine.” El a finalizat această pictură între 1508 și 1541. Aceste picturi masive acoperă tavanul și peretele altarului capelei private a papei.

Ambele fresce arată măiestria anatomiei umane a lui Michelangelo și viziunea sa creativă. Pe tavan, Michelangelo a pictat nouă panouri care spun povești din Cartea Genezei. Cea mai emblematică imagine este „Crearea lui Adam”. Vizitatorii pot vedea, de asemenea, reprezentări ale profeților și sibilelor, cu elemente arhitecturale pictate pe pereții capelei. Frescele din tavan au folosit culori strălucitoare, anatomie precisă și ipostaze complexe pentru a captiva vizitatorii cu un sentiment de dramă și tensiune. 

Michelangelo a pictat o impresionantă piesă de artă Judecata de Apoi pe peretele altarului pentru a le aminti oamenilor de mântuirea lor. Această piesă dinamică îl arată pe Hristos judecând fiecare individ în ziua Judecății Finale, când toate sufletele prind viață. Afișează geniul lui Michelangelo aranjând zeci de figuri în ipostaze perfect echilibrate.

Cu aceste două proiecte la Capela Sixtină, Michelangelo a demonstrat o mare măiestrie creativă a tehnicii frescei. Capela Sixtină rămâne una dintre cele mai mari realizări ale artei renascentiste și oferă o oportunitate excelentă pentru artiștii din întreaga lume de a afla mai multe! 

Michelangelo în Capela Sixtină

Capela Sixtină atrage șase milioane de vizitatori în fiecare an, cei mai mulți vizitând pentru a vedea picturile emblematice pe tavan în frescă ale lui Michelangelo. Papa Sixtus al IV-lea a vrut să creeze un loc impresionant pentru a expune opere de artă legendare, iar Capela Sixtină a fost construită între 1477 și 1480. 

A lucrat la înfrumusețarea Capelei Sixtine cu picturile sale timp de 18 ore pe zi! Michelangelo a folosit arhitectura pentru a-și îmbunătăți picturile și a îndeplinit acest scop peste așteptări. Unele dintre lucrările lui Michelangelo din Capela Sixtină sunt: 

1. Tavanul Capelei Sixtine

Acoperind peste 12,000 de metri pătrați, această frescă extinsă de pe tavanul capelei i-a luat lui Michelangelo 4 ani pentru a fi finalizată. Are nouă panouri centrale care înfățișează povești din Cartea Genezei, de la Creație până la Marele Potop. Vizitatorii ar trebui să petreacă ceva timp observând detaliile tavanului pentru a descoperi elemente ascunse. Iată câteva elemente pe care le puteți vedea pe tavan 

Crearea lui Adam

Scena pictată în Creația lui Adam a inspirat milioane de filme, scriitori și picturi din întreaga lume! Puteți vedea o reprezentare perfectă a lui Dumnezeu care a ajuns la oameni. Figura nudă a lui Adam se așează pe pământ, iar zeul îi întinde mâna din cer în pictură.

De asemenea, puteți vedea două picturi care surprind imaginea lui Dumnezeu creând pământul, lumina și întunericul înainte de a crea oamenii. Mâinile întinse simbolizează relatarea creației biblice despre Dumnezeu care a insuflat viață lui Adam. Această imagine reprezintă potențialul nesfârșit al ființelor umane. Puteți vedea acest lucru arătat ca ființe umane binecuvântate de Dumnezeu cu o mână întinsă de secole! 

Căderea și expulzarea din Grădina Edenului

Această frescă de tavan arată ispita lui Adam și Eva. O scenă îi arată alungați din Paradis în lumea căzută. Cele două scene surprind rușinea și emoțiile pe care Adam și Eva le-au simțit după ce au cedat păcatului și și-au pierdut uniunea lor perfectă cu Dumnezeu. Scenele trec de la bucuria Creației la tristețea Căderii.

Potopul și picturile lui Noe

Una dintre cele mai dramatice scene din Tavanul Sixtin este distrugerea violentă din timpul Potopului lui Noe. Ultimele trei fresce de pe tavan se concentrează pe surprinderea poveștii lui Noah și puteți vedea Deluge venind. Privind în sus, puteți vedea oameni zbătându-se în timp ce apa acoperă pământul. Privind atent, puteți vedea o imagine a Arcei lui Noe plutind în depărtarea picturii. 

Michelangelo pictează un cer întunecat iluminat de zăvoare care vă oferă o idee clară despre puterea furtunii. Contorsiunile panicate ale figurilor transmit devastarea epica descrisa in Geneza. Pictura finală de pe tavan înfățișează renașterea omenirii după potop. 

Profeți și Sibile

Dacă ridici privirea spre tavan, poți vedea multe picturi expuse între panourile principale cu frescă din tavan și pereți. Sunt imagini ale profeților biblici cunoscuți sub numele de sibile, pictate în cutii arhitecturale fixe. Vizitatorii simt că sunt priviți din cer în timp ce aceste figuri falnice se uită puternic la ei în timp ce explorează. Michelangelo a folosit mulurile arhitecturale ale capelei pentru a amesteca aceste picturi cu spațiul 3D.

Strămoșii lui Hristos

Colțurile tavanului conțin o serie de fresce mai mici pictate peste ferestrele capelei. Aceste spații prezintă figuri pe care le vei recunoaște din Evanghelia după Matei. Numele picturilor din aceste colțuri sunt:

• Șarpele de aramă
• Judith și Holofernes
• David și Goliat 
• Pedeapsa lui Haman 

Figurile stau în unghiuri dinamice și arată poziții puternice, arătând cunoștințele geniale de poziționare ale lui Michelangelo. Cu ciclurile sale fenomenale de frescă, Michelangelo a folosit fiecare centimetru al Capelei Sixtine, potrivindu-și perfect imaginile în formele existente. Nici un gol nu este lăsat gol!

2. Tabloul Judecata de Apoi

De îndată ce te uiți la altarul Capelei Sixtine, ochii tăi vor fi îndreptați către uriașa frescă a lui Hristos și a Maicii sale din spatele altarului. Vizitatorii uită de obicei să observe pereții în timp ce privesc tavanul frumos acoperit. Pictura înfățișează scena celei de-a Doua Veniri, în care ființele divine își dau verdictul final asupra umanității. Veți vedea suflete înviate din morți și pe cei mântuiți mutându-se în rai. Păcătoșii din pictură sunt aruncați în Iad.  

Michelangelo a pictat toată această piesă între 1536 și 1541. El a umplut peretele cu nuduri răsucite și zvârcolite aranjate în ipostaze complexe și unice, care arată măiestria sa în pictarea anatomiei umane.

Opera de artă a lui Michelangelo în Bazilica Sf. Petru

Michelangelo a contribuit la multe dintre elementele arhitecturale ale Bazilicii Sf. Petru, atrăgând peste zece milioane de vizitatori în fiecare an! A lucrat continuu la Sf. Petru din 1546, dar a murit la 18 februarie 1564 înainte ca domul să fie finalizat de elevul său Giacomo Della Porta în 1590. Puteți vizita Bazilica Sf. Petru de la 7:7 la XNUMX:XNUMX pentru a vedea lucrarea lui Michelangelo. Unele dintre lucrările celebre pe care le puteți vedea la Bazilica Sf. Petru includ: 

1. Pietatea 

Michelangelo a realizat o sculptură perfectă din marmură, Madonna della Pietà, cunoscută în mod obișnuit ca La Pietà. Aceasta este una dintre cele mai faimoase sculpturi ale lui Michelangelo și poate fi văzută în Bazilica Sf. Petru. Fecioara Maria, Maica lui Isus, ține trupul neînsuflețit al fiului ei în poală după răstignirea sa pe Golgota.

Dimensiunea reală și detaliile sculpturii îi conferă un aspect tandru și trist, făcând-o faimoasă printre creștinii și iubitorii de artă care vizitează Vaticanul. Se află într-o capelă laterală a Bazilicii Sf. Petru și a fost prima sa comisie majoră când s-a mutat la Roma. El a sculptat întreaga piesă dintr-un singur bloc de marmură de Carrara și fiecare detaliu complicat este vizibil la suprafață. Vizitatorii pot vedea rănile din mâinile lui Isus și din partea lui sculptate în sculptură, așa cum este plasată la nivelul ochilor. 

2. Domul Catedralei 

Michelangelo, în vârstă de 71 de ani, a realizat cupola monumentală a bazilicii, care se înalță la 449 de picioare (137 de metri) și împodobește altarul catedralei și Baldacchino. Inspirându-se din vechile panteoane romane, el a proiectat felinarul, tamburul și cupola, modelând o cupolă cu două cochilii cu 16 ferestre pentru a scălda interiorul în lumină naturală. Acoperită cu modele de mozaic, cupola prezintă un spectacol ceresc de stele aurii, invitând vizitatorii să urce și să privească panorama orașului. 

Detaliile sale complicate, atât în ​​interior, cât și în exterior, înfrumusețează Bazilica Sf. Petru, punând bazele arhitecților baroci Maderno și Bernini. Vizitatorii pot, de asemenea, să urce și să privească orașul din vârful cupolei! Vă recomandăm pasionaților de istorie, artiștilor și arhitecților să se bucure de un tur ghidat al Bazilicii pentru a descoperi câteva fapte ascunse și istoria domului! 

Lucrările lui Michelangelo la Capela Capella Paolina

Capela Capella Paolina, cunoscută și sub numele de Capela Paulină, este aproape de Capela Sixtină, cu Sala Regia în mijloc. Majoritatea oamenilor care vizitează Vaticanul pentru a vedea picturile lui Michelangelo au vedere la Capela Paulina, chiar dacă aceasta găzduiește picturi frumoase în frescă de Michelangelo! Ele descriu figuri importante din evenimente biblice majore, conform instrucțiunilor Papei Paul al III-lea. Capela este deschisă pentru vizionare între orele 7:6.45 și XNUMX:XNUMX în toate zilele săptămânii. Iată câteva lucrări ale lui Michelangelo în Capela Capella Paolina:

1. Convertirea lui Saul

Vizitatorii cărora le place să afle mai multe despre Biblie și să se bucure de poveștile religioase se vor bucura de această frescă uriașă a lui Michelangelo. Fresca îl înfățișează pe Saul fiind aruncat de pe cal de către Dumnezeu. Era pentru a-l pedepsi pentru că a torturat oameni și a săvârșit păcate și îi puteți vedea și soldații la pământ. Este un eveniment major în Biblie, iar pictura surprinde această scenă înainte de convertirea lui la Pavel ca sfânt. Utilizarea dramatică a luminii și anatomia umană perfectă îl fac să iasă în evidență. Puteți vedea acest tablou al Vaticanului Michelangelo imediat ce intri în Capela de pe peretele altarului. 

2. Răstignirea Sfântului Petru 

Vizavi de pictura în frescă a lui Convertirea lui Saul se află pictura Răstignirea Sf. Petru pe peretele altarului. Acest tablou surprinde scena în care Sfântul Petru a fost pironit pe cruce în timp ce el devine un martir pentru credințele sale religioase. Știați că Michelangelo și-a pictat autoportretul într-una dintre lucrările sale? Oamenii cred că omul înrăit din partea din dreapta jos a acestui tablou este un autoportret al lui Michelangelo însuși! Michelangelo surprinde frumos emoțiile pe chipurile tuturor oamenilor portretizați în acest tablou. 

Cum să vezi opera de artă a lui Michelangelo în Vatican

Vizitatorii pot vedea Pieta și cupola gratuit la Capela Sf. Petru din Vatican. De asemenea, poți intra în Capela Paulina și te bucuri de frescele lui Michelangelo gratuit! Dar trebuie să cumpărați un bilet de intrare pentru a vizita Capela Sixtină pentru o experiență completă Michelangelo. 

Biletul standard de intrare la Muzeul Vaticanului și la Capela Sixtină pentru adulții cu vârsta între 18 și 99 de ani este de 31 EUR. Tinerii între 6 și 17 ani pot intra la un tarif redus de 20 EUR.

Pasionații de istorie pot alege opțiunea de tur ghidat pe același bilet menționat mai sus, care costă 90 € pentru adulți și 80 € pentru copii! Copiii cu vârsta de până la 5 ani pot vizita gratuit Muzeul Vaticanului și Capela Sixtină!

Sfaturi de reținut când vizitați Michelangelo în Vatican

Iată câteva sfaturi utile pentru o experiență grozavă când vizitați picturile și sculpturile Vaticanului Michelangelo din Roma!

• Rezervați-vă biletele la Capela Sixtină în avans. Din cauza aglomerației uriașe, este posibil să nu puteți intra. Un număr limitat de bilete sunt disponibile la ușă. 
• Fotografia și înregistrarea video nu sunt permise în Capela Sixtină. În schimb, petreceți suficient timp observând frescele lui Michelangelo. 
• Sosiți devreme pentru a vă asigura că aveți timp pentru controalele de securitate. 
• Puteți vedea toate picturile lui Michelangelo într-o zi, deoarece Capela Sixtină se află la 13 minute de Bazilica Sf. Petru. Capela Paulina este chiar lângă Capela Sixtină.
• Verifică Codul vestimentar înainte de a vizita picturile, deoarece toate sunt locuri sfinte. Evitați să purtați haine care vă dezvăluie genunchii și umerii.
• Sosiți dimineața devreme pentru cea mai mică aglomerație. 

Tehnica picturii la frescă a lui Michelangelo

Cele mai semnificative lucrări ale lui Michelangelo au fost picturile sale legendare și atemporale în frescă, văzute în principal în Capela Sixtină. Acum că am văzut toate piesele sale celebre de artă, să ne uităm la tehnicile care le-au făcut atât de populare! Fresco se traduce direct în cuvântul fresh și folosește vopsele naturale de pământ direct pe tencuiala udă. Acest lucru asigură că vopseaua fuzionează în suprafața peretelui pe măsură ce se usucă. Iată câteva detalii suplimentare despre uimitoarea tehnică de artă a frescei a lui Michelangelo: 

Schițe pregătitoare 

Michelangelo a creat sute de schițe pregătitoare care au trasat iconografia completă și detaliile frescelor din tavan. El a desenat nenumărate studii de figuri care elaborează formele anatomice exacte. Acest pas crucial i-a permis să lucreze rapid și hotărât pe tencuiala udă.

Tehnica tencuielii

Când lucrați la o frescă, tencuiala trebuie aplicată proaspăt zilnic, în secțiuni mici. Michelangelo a conceput un sistem unic de schele pentru a sta confortabil și a ajunge la întregul tavan Sistine din diferite unghiuri și înălțimi.

Pigmenti speciali

A folosit doar șapte culori fixe în toate picturile sale în frescă realizate din materiale naturale. Michelangelo a folosit culori speciale, cum ar fi albastrul azurit, care s-au fixat permanent în tencuiala udă. Când sunt aplicate pentru prima dată pe suprafață, culorile au acționat ca vopselele de apă, dar mai târziu au devenit la fel de dure ca roca după combinarea cu dioxidul de carbon din aer. Acest lucru a asigurat culori bogate, durabile și fresce.

Metoda de stratificare

Michelangelo a construit straturi de ipsos pentru a sculpta subtil efecte 3D pe suprafețele frescei. De asemenea, artiștii speculează că Michelangelo a folosit tehnica Fresco secco pentru a picta detalii complicate ale feței. Această tehnică a constat în vopsirea pe tencuială uscată. Această tehnică inovatoare de frescă secco a oferit zonelor o mai mare profunzime și detalii.

Viteză și precizie

Fresca necesită vopsire rapidă și sigură pe tencuială udă. Măiestria anatomică a lui Michelangelo i-a permis să redă rapid forme musculare precise înainte ca tencuiala să se usuce pentru ziua respectivă. Fiecare secțiune finalizată este integrată perfect în designul general. Observarea acestor tehnici artistice de aproape este o oportunitate excelentă pentru studenții de artă și cei care iubesc decorațiunile interioare!

Stilul figurativ uman al lui Michelangelo

Figurile lui Michelangelo demonstrează un stil de semnătură, spre deosebire de contemporanii săi înalta Renaștere. Figurile sale umane par musculoase și au o anatomie precisă. Fețele lor arată multe emoții, iar sculpturile stau în ipostaze dramatice. Michelangelo a urmărit cu exactitate structura mușchilor și osului și, datorită acestui detaliu, toate picturile sale par realiste. Membrele oamenilor din picturile sale execută gesturi expresive și animate pentru a intensifica drama.

Toate formele corpului personajelor sale sunt sculptate folosind lumini și umbre. Michelangelo s-a concentrat pe utilizarea unui mod de povestire care se baza pe captarea emoțiilor mai degrabă decât pe frumusețea clasică. Natura expresivă a figurilor sale a influențat artiștii manieristi și baroc.

Temele și inovațiile lui Michelangelo

Michelangelo a adus umanismul din epoca Renașterii în artele vizuale cu frescele sale Capelei Sixtine. Cea mai mare parte a arhitecturii sale a descris narațiuni spirituale și și-a arătat credința într-un spirit divin interior al umanității. A folosit culori saturate, cu un contrast puternic în ton și a adăugat efecte de iluminare strategice.

Formele sale anatomice expresive transmiteau atât intensitate fizică, cât și emoțională. Michelangelo nu se temea să se îndepărteze de desenele sale figurative când picta pe tencuială proaspătă. Frescele Capelei Sixtine au anunțat lumii stilul extrem de original al lui Michelangelo. Au stabilit un standard suprem pe care artiștii de mai târziu s-au străduit să-l egaleze în generațiile următoare.

Influența și moștenirea lui Michelangelo

Frescele Capelei Sixtine ale lui Michelangelo au influențat enorm noi artiști și mișcări. Artiștii romantici au fost inspirați de manifestarea emoției în toate operele lor de artă și au imitat același lucru în lucrările lor. Artiștii baroc și-au găsit simțul luminii și utilizarea acțiunii dramatice și au folosit și astfel de tehnici. De asemenea, a influențat arta neoclasică și arta figurativă europeană și a fost ghidul pentru tehnicile utilizate în multe picturi în frescă. 

Concluzie:

În concluzie, opera de artă a lui Michelangelo din Vatican este o comoară care își arată talentul și creativitatea uimitoare. Capodoperele sale, în special în Capela Sixtină, Bazilica Sf. Petru și Capela Capella Paolina, sunt esențiale pentru atractia Vaticanului și atrag nenumărați vizitatori anual. Capacitatea lui Michelangelo de a descrie emoția umană și frumusețea divină prin frescele și sculpturile sale demonstrează talentul său extraordinar. Dă viață poveștilor și personajelor biblice, făcându-le accesibile și identificabile. 

Opera sa din Vatican este o amintire vie a gloriei Renașterii, subliniind îmbinarea dintre credință și artă. Michelangelo în Cetatea Vaticanului este o dovadă a modului în care arta poate înălța spiritul uman și ne poate conecta la ceva mai presus de noi înșine.

Întrebări frecvente pentru opera de artă a Vaticanului Michael 

Imagine recomandată: Museivaticani.va