Met Costume Institute v New Yorku – dokonalá módna inšpirácia

Metropolitné múzeum umenia hrdo stojí v centre kultúrnej krajiny New Yorku a jeho Kostýmový inštitút žiari ako centrum módnej excelentnosti.

V centre módneho prieskumu prezentuje Kostýmový inštitút vyvíjajúce sa módne štýly v priebehu času a spája minulosť so súčasnosťou.

Galéria kostýmov v Metropolitnom múzeu obsahuje viac ako 33 000 kusov z posledných siedmich storočí, od 15. storočia až po súčasnosť, pričom každý z nich rozpráva príbehy minulých období.

História katedry

Galéria kostýmov v Met začala ako Múzeum kostýmového umenia v roku 1937 a viedla ju Irene Lewisohnová, zakladateľka divadla Neighborhood Playhouse.

To, čo začalo ako nezávislý subjekt, získalo finančnú podporu od módneho priemyslu.

To viedlo k zlúčeniu Múzea kostýmového umenia s Metropolitným múzeom umenia, čím vznikol Kostýmový inštitút, ktorý sa v roku 1959 stal kurátorským oddelením.

Diana Vreeland, legendárna módna arbitrka, pôsobila ako špeciálna konzultantka od roku 1972 až do svojej smrti v roku 1989 a vytvorila nezabudnuteľnú sériu výstav.

Uvedený súbor výstav, ktoré stanovili vysoké štandardy pre globálne výstavy, zahŕňal

• Svet Balenciagy (1973)
• Sláva ruského kroja (1976),
• Veľtrh márnosti (1977)

V roku 1989 sa objavil nový trend, keď sa ho ujal Richard Martin a s pomocou Harolda Kodu začal rotujúci cyklus tematických výstav.

Medzi tematické výstavy patrili:

• Infra-oblečenie
• Pás nie
• Štyri ročné obdobia
• Kubizmus a móda.

Martinovo pôsobenie viedlo k vyvrcholeniu výstavy Rock Style, ktorá bola jeho poslednou pred smrťou v roku 1999.

Martinova smrť viedla k opätovnému nástupu Kody (ktorý sa predtým s múzeom rozišiel) v roku 2000 na pozíciu zodpovedného kurátora a k prijatiu Andrewa Boltona v roku 2002.

Pán Koda odišiel do dôchodku v roku 2016, jeho nástupcom bol pán Bolton a v marci 2018 bol po udelení tejto pozície menovaný za zodpovedného kurátora Wendy Yu.

Najzaujímavejšie z výstavy MET Costume Institue

Výstavy sú neoddeliteľnou súčasťou Inštitútu kostýmov Met a Galéria kostýmov Met organizuje jednu alebo dve špeciálne výstavy ročne.

Dozvieme sa tu o výstavách Met Costume Institute.

Nedávne monografické výstavy

Medzi nedávne monografické výstavy v rámci výstav Met Costume Institute patria:

• Chanel (2005)
• Poiret: Kráľ módy (2007)
• Alexander McQueen: Divoká krása (2011)
• Charles James: Za hranicami módy (2014)
• Rei Kawakubo/Comme des Garcons: Umenie medzitým (2017)

Nedávne tematické výstavy

Medzi nedávne tematické výstavy v rámci výstav Met Costume Institute patria:

• Anglománia: Tradícia a priestupky v britskej móde (2006)
• Superhrdinovia: Móda a fantázia (2008)
• Modelka ako múza: Stelesnenie módy (2009)
• Americká žena: Tvorba národnej identity (2010)
• Schiaparelli a Prada: Nemožné rozhovory (2012)
• PUNK: Od chaosu k haute couture (2013)
• Čína: Za zrkadlom (2015)
• Manus x Machina: Móda vo veku technológií (2016)
• Nebeské telesá: Móda a katolícka predstavivosť (2018)
• Tábor: Poznámky o móde (2019)

Výstava Nebeské telá v Met Costume Institute prilákala v Met Fifth Avenue a v The Met Cloisters viac ako 1,65 milióna návštevníkov, čím sa stala najnavštevovanejšou výstavou v Met.

Zbierka kostýmového inštitútu MET

Brooklynské múzeum v januári 2009 previezlo svoju obľúbenú zbierku kostýmov do Met Costume Institute.

Odvtedy je zbierkou kostýmov Brooklynského múzea v Metropolitnom múzeu umenia.

Táto kolekcia zahŕňa zbierku materiálov Charlesa Jamesa a najvýznamnejšie svetové zbierky americkej módy.

Tieto pochádzajú z konca devätnásteho do polovice dvadsiateho storočia.

Kombinované zbierky v galérii kostýmov Met v súčasnosti tvoria najväčšiu a najkomplexnejšiu zbierku kostýmov na svete.

Ponúkajú bezkonkurenčnú chronológiu dejín západnej módy.

Ochrana zbierky

Odevy a doplnky sú vyrobené zo zložitých, rôznorodých a niekedy nekompatibilných materiálov spojených do jedného predmetu, čo komplikuje ich uchovávanie.

Spotrebné a rýchlo sa meniace, módne oblečenie sa zriedka vyrába s primárnym zameraním na dlhú životnosť.

Špičkoví dizajnéri väčšinou experimentujú s inovatívnymi materiálmi s neznámymi a nepredvídateľnými vlastnosťami starnutia.

Väčšina odevov vyžaduje prítomnosť tela na dosiahnutie svojho zamýšľaného vzhľadu, takže konzervačné ošetrenia sú zložité.

Úchyty musia tiež obnoviť štrukturálnu integritu a rozmerovosť odevu na tele pri nosení, pričom nesmú narúšať prirodzené splývanie látky.

Výhoda

Benefičný večer Met Costume Institute sa nazýva aj Met Gala.

Met Gala v Kostýmovom inštitúte je hlavným zdrojom ročného financovania výstav, akvizícií a kapitálových investícií Met Kostýmového inštitútu.

Každý rok v máji sa v Inštitúte kostýmov koná Met Gala, ktorá oslavuje otvorenie jarnej výstavy pod vedením správckyne Anny Wintourovej.

Dnes je galavečer jednou z najpopulárnejších a najúspešnejších charitatívnych podujatí a priťahuje účastníkov z oblasti módy, filmu, spoločnosti, obchodu, športu a hudby.

Okrem mediálneho pokrytia sa Met Gala stala populárnym a každoročným mémovým materiálom, čo ešte viac posilňuje jej prítomnosť na sociálnych sieťach.

Takáto publicita potvrdzuje pravdu vo výroku: „Žiadna publicita je zlá publicita.“

Skupina priateľov

Metropolitné múzeum umenia zriadilo v roku 2002 v kostýmovej galérii Met „Inštitút priateľov kostýmov“.

Táto skupina podporuje výstavy, akvizície, konzerváciu, publikačné programy atď. Inštitútu kostýmov Met.

Tieto programy podporujú hlbšie historické a teoretické pochopenie kostýmu.

Popri podpore porozumenia podporujú aj módu ako umeleckú formu a povzbudzujú k jej štúdiu ako serióznej a legitímnej akademickej disciplíny.

Často kladené otázky týkajúce sa kostýmového inštitútu Met

Obrázok: Metmuseum.org