Instituti i Kostumeve Met në NYC – Frymëzimi Përfundimtar i Modës

Muzeu Metropolitan i Artit qëndron me krenari në qendër të peizazhit kulturor të Qytetit të Nju Jorkut, me Institutin e Kostumeve që shkëlqen si një qendër e përsosmërisë së modës.

Në zemër të eksplorimit të modës, Instituti i Kostumeve shfaq stilet në zhvillim të modës me kalimin e kohës, duke lidhur të kaluarën me të tashmen.

Galeria e Kostumeve në Metropolitan Muzeun përmban mbi 33,000 vepra nga shtatë shekujt e fundit, duke filluar nga shekulli i 15-të deri më sot, secila prej të cilave tregon histori të epokave të kaluara.

Historia e Departamentit

Galeria e Kostumeve në Met filloi si Muzeu i Artit të Kostumeve në vitin 1937 dhe u drejtua nga Irene Lewisohn, themeluesja e Neighborhood Playhouse.

Ajo që filloi si një entitet i pavarur mori mbështetje financiare nga industria e modës.

Kjo çoi në bashkimin e Muzeut të Artit të Kostumeve me Muzeun Metropolitan të Arteve, duke lindur Institutin e Kostumeve, i cili u bë një departament kuratorial në vitin 1959.

Diana Vreeland, një arbitëre legjendare e modës, shërbeu si konsulente speciale nga viti 1972 deri në vdekjen e saj në vitin 1989 dhe krijoi një sërë ekspozitash të paharrueshme.

Grupi i lartpërmendur i ekspozitave që vendosën standarde të larta për ekspozitat globale përfshinin

• Bota e Balenciaga-s (1973)
• Lavdia e Kostumit Rus (1976),
• Panairi i Kotësisë (1977)

Viti 1989 pa një trend të ri, teksa Richard Martin mori përsipër dhe filloi një cikël rrotullues ekspozitash tematike me ndihmën e Harold Koda-s.

Ekspozitat tematike të lartpërmendura përfshinin:

• Infra-Veshje
• Bel Jo
• Katër Stinët
• Kubizmi dhe Moda.

Qëndrimi i Martinit çoi në kulmin e Rock Style, e cila ishte ekspozita e tij e fundit para se të ndërronte jetë në vitin 1999.

Vdekja e Martinit çoi në rikthimin e Kodës (e cila më parë ishte ndarë nga muzeu) në vitin 2000 si Kuratore Përgjegjëse dhe punësimin e Andrew Bolton në vitin 2002.

Z. Koda doli në pension në vitin 2016, z. Bolton e pasoi atë dhe në mars të vitit 2018, ai u emërua Kuratorja Përgjegjëse Wendy Yu pas dhënies së këtij pozicioni.

Pikat kryesore të ekspozitës së Institutit të Kostumeve MET

Ekspozitat janë një pjesë integrale e Institutit të Kostumeve Met, dhe Galeria e Kostumeve Met organizon një ose dy ekspozita të veçanta çdo vit.

Le të mësojmë rreth ekspozitave të Institutit të Kostumeve Met këtu.

Ekspozitat e fundit monografike

Ekspozitat e fundit Monografike në kuadër të Institutit të Kostumeve Met përfshijnë:

• Chanel (2005)
• Poiret: Mbreti i Modës (2007)
• Alexander McQueen: Bukuri e Egër (2011)
• Charles James: Përtej Modës (2014)
• Rei Kawakubo/Comme des Garcons: Art of the In-Between (2017)

Ekspozitat e fundit tematike

Ekspozitat tematike të fundit në kuadër të ekspozitave të Institutit të Kostumeve Met kanë përfshirë:

• Anglomania: Tradita dhe Shkelja në Modën Britanike (2006)
• Superheronj: Moda dhe Fantazia (2008)
• Modelja si Muzë: Mishërimi i Modës (2009)
• Gruaja Amerikane: Formimi i një Identiteti Kombëtar (2010)
• Schiaparelli dhe Prada: Biseda të Pamundura (2012)
• PUNK: Nga Kaosi në Modë të Lartë (2013)
• Kina: Përmes Pasqyrës (2015)
• Manus x Machina: Moda në Epokën e Teknologjisë (2016)
• Trupat Qiellorë: Moda dhe Imagjinata Katolike (2018)
• Kampi: Shënime mbi Modën (2019)

Ekspozita e Institutit të Kostumeve Heavenly Bodies Met tërhoqi mbi 1.65 milion vizitorë në The Met Fifth Avenue dhe The Met Cloisters, duke u bërë kështu ekspozita më e vizituar e Met.

Koleksioni i Institutit të Kostumeve MET

Muzeu i Bruklinit ia transferoi koleksionin e tij të njohur të kostumeve Institutit të Kostumeve Met në janar të vitit 2009.

Që atëherë, ka qenë Koleksioni i Kostumeve të Muzeut të Bruklinit në Muzeun Metropolitan të Artit.

Ky koleksion përfshin koleksionin e materialeve të Charles James dhe koleksionet më të rëndësishme në botë të modës amerikane.

Këto datojnë nga fundi i shekullit të nëntëmbëdhjetë deri në mesin e shekullit të njëzetë.

Koleksionet e kombinuara në Galerinë e Kostumeve Met tani përbëjnë koleksionin më të madh dhe më gjithëpërmbajtës të kostumeve në botë.

Ato ofrojnë një kronologji të pakrahasueshme të historisë së modës perëndimore.

Ruajtja e Koleksionit

Veshjet dhe aksesorët janë bërë me materiale komplekse, të larmishme dhe nganjëherë të papajtueshme, të bashkuara në një objekt të vetëm, duke e komplikuar ruajtjen e tyre.

Rrobat e konsumueshme dhe që ndryshojnë shpejt, në modë, rrallë prodhohen me fokus parësor në jetëgjatësi.

Dizajnerët më të përparuar eksperimentojnë kryesisht me materiale inovative me veti të panjohura dhe të paparashikueshme të plakjes.

Shumica e veshjeve kërkojnë praninë e një trupi për të realizuar pamjen e tyre të synuar, kështu që trajtimet e ruajtjes bëhen të vështira.

Montimet duhet gjithashtu të rikthejnë integritetin strukturor dhe dimensionalitetin e veshjes në trup gjatë veshjes, pa ndërhyrë në shtrirjen natyrale të pëlhurës.

Përfitimi

Organizata bamirëse e Institutit të Kostumeve Met quhet edhe Met Gala.

Met Gala në Institutin e Kostumeve është burimi kryesor i financimit vjetor për ekspozitat, blerjet dhe përmirësimet kapitale të Institutit të Kostumeve Met.

Çdo vit në maj, Met Gala në Institutin e Kostumeve feston hapjen e ekspozitës së pranverës nën udhëheqjen e Administratores Anna Wintour.

Sot, gala është një nga ngjarjet bamirëse më të njohura dhe të suksesshme, dhe tërheq pjesëmarrës nga fusha e modës, filmit, shoqërisë, biznesit, sportit dhe muzikës.

Përveç mbulimit mediatik, Met Gala është bërë një material memesh popullor dhe vjetor, duke shtuar më shumë praninë e saj në mediat sociale.

Një publicitet i tillë përforcon të vërtetën në pohimin, "Mungesa e publicitetit është publicitet i keq".

Grupi i Miqve

Muzeu Metropolitan i Arteve ngriti një “Miq të Institutit të Kostumeve” në vitin 2002 në Galerinë e Kostumeve Metropolitan.

Ky grup mbështet ekspozitat, blerjet, konservimin, programet e botimit të Institutit të Kostumeve Met, etj.

Këto programe nxisin një kuptim më të thellë historik dhe teorik të kostumit.

Së bashku me promovimin e të kuptuarit, ata gjithashtu mbështesin modën si një formë arti dhe inkurajojnë studimin e saj si një disiplinë akademike serioze dhe legjitime.

Pyetje të shpeshta në lidhje me Institutin e Kostumeve Met

Imazh i paraqitur: Metmuseum.org