Fotografi në Qendrën Pompidou

Qendra Pompidou është e njohur për koleksionin e saj të gjerë të artit modern dhe bashkëkohor.

Por është gjithashtu shtëpia e një arkivi mbresëlënës fotografish që përfaqësojnë punën e fotografëve të njohur në mbarë botën.

Ky artikull do të prezantojë koleksionin e fotografive të Qendrës Pompidou dhe do të eksplorojë larminë e veprave të ekspozuara.

Thika

Thika është një fotografi e fuqishme që Miguel Rio Branco e bëri në fillim të viteve 1990.

E cila ishte pjesë e ekspozitës së fotografive në Qendrën Pompidou në Paris, “Artisti dhe Fotografia”.

Imazhi është një pamje nga afër e një thike kuzhine mbi një dysheme të përgjakur, duke u përqendruar vetëm te thika dhe kuptimi i saj simbolik i dhunës.

Duke përdorur ndriçimin, kompozimin dhe inkuadrimin, fotografi krijoi një imazh vizualisht tërheqës dhe që të nxit mendimin.

Fotografia shërben si një kujtesë për ndikimin që mund të ketë fotografia.

Ana dhe Kenedi Friede

Anne dhe Kennedy Friede është një portret i dy fëmijëve të artistit Man Ray.

Fotografia është bërë në shtëpinë e Man Ray-t në Paris në vitin 1947. Fotografia është unike në kompozim dhe subjekt.

Dy fëmijët janë vendosur në qendër të kornizës, me një dritë të ndritshme që rrezaton pas tyre.

Kjo krijon një atmosferë ëndrrash që kap pafajësinë e fëmijërisë.

Tonet e zeza dhe të bardha theksojnë më tej cilësinë eterike të imazhit.

Skena e zhanrit në Montparnasse

“Skena e zhanrit në Montparnasse” është një printim në argjend xhelatine i bërë nga artisti francez Emile Savitry në vitin 1939; tani është pjesë e koleksionit të Qendrës Pompidou.

Fotografia përshkruan dy burra që qëndrojnë para një zonje parukiere, njëri duke shfletuar një vizatim ndërsa tjetri shikon.

Syri i Savitry-t për detaje kap lëvizjen e njerëzve dhe arkitekturën e ndërtesave, duke e bërë atë një dokument thelbësor të jetës franceze gjatë viteve 1930.

Aftësitë e tij fotografike i kanë siguruar një vend midis fotografëve më të njohur të periudhës, dhe Qendra Pompidou e vlerëson shumë punën e tij.

Udhëtim për në Indokinë

“Udhëtim për në Indokinë” është një negativ xhelatine argjendi mbi një mbështetëse fleksibile, i bërë nga fotografi dhe regjisori francez Eli Lotar.

Në këtë koleksion fotografish të Qendrës Pompidou, mund të shihni një grup grash të veshura me kapele, çanta në dorë dhe me kostume.

Ky imazh është pjesë e një koleksioni më të gjerë veprash të krijuara nga Lotari gjatë udhëtimeve të tij në Indokinë, në të cilat ai dokumentoi jetën e përditshme të njerëzve.

Pikturat e tij të Qendrës Pompidou janë gjithashtu të njohura për perspektivën dhe rregullimin e tyre të veçantë.

Lee Miller

Lee Miller është një foto e famshme e printuar me xhelatinë argjendi e artistit Lee Miller nga Man Ray.

E xhiruar diku midis viteve 1929 dhe 1932

Fotografia është një pamje nga afër e fytyrës së një gruaje, sytë e së cilës shikojnë drejtpërdrejt në kamera.

Gruaja është Lee Miller, muza dhe e dashura e Man Ray-t, dhe imazhi është një shembull klasik i stilit të tij unik të fotografisë.

Man Ray ishte një mjeshtër i mediumit fotografik dhe ky imazh kap në mënyrë të përsosur bukurinë e Millerit, ndërkohë që luan edhe me idenë e shikimit.

Vështrimi i Millerit është i drejtpërdrejtë, por është edhe paksa shqetësues. Man Ray shpesh e përdorte kamerën e tij për të krijuar tension midis shikuesit dhe subjektit; ky imazh nuk bën përjashtim.

Pa titull

“Pa titull” është një fotografi nga Georges Rousse, e bërë në vitin 1982.

Ajo përshkruan një grumbull qymyri me tre forma të bardha që ngjajnë me figura dinosaurësh të pikturuara mbi të.

Qymyri dhe format bëjnë kontrast të fortë me sfondin e një hapësire industriale në dukje të braktisur.

Fotografia pasqyron magjepsjen e Rousse-s me gjeometrinë dhe bukurinë e fshehur të objekteve të përditshme.

Gigi Urvater, Knokke-Le-Zoute

"Gigi Urvater, Knokke-Le-Zoute" është një fotografi negative me argjend xhelatin që Man Ray e bëri në vitin 1957.

Ky kompozim imazhi është i thjeshtë dhe minimalist, me një grua me një model flokësh të shkurtër që mban një kurti dhe shall si subjekt i vetëm.

Fotografia tregon aftësitë e Man Ray-t në fotografi dhe aftësinë e tij për të shfaqur bukurinë e njerëzve.

Përdorimi i tij i dritës dhe errësirës gjeneron një atmosferë misterioze dhe të ajrosur, ndërsa fokusimi në një figurë të vetme i jep fotografisë një ndjesi vetmie dhe mallkimi.

Rose Wheeler

“Rose Wheeler” është një fotografi e bërë nga Man Ray në vitin 1929.

Fotografia është një printim xhelatine argjendi i një gruaje, i shkrepur nga ana, me fytyrën e kthyer nga kamera.

Karakteristikat e subjektit janë të paqarta dhe të abstraktuara, duke krijuar një cilësi eterike, si në ëndërr.

Fotografia është bërë një përfaqësim ikonik i stilit fotografik të Man Ray-t.

Pallua

“Pallua” është një foto e bërë nga fotografi francez Marc Riboud në vitin 1956.

Është një printim argjendi xhelatine dhe konsiderohet si një nga fotografitë më ikonike të kohës së saj.

Fotografia paraqet dy gra të veshura në stilin tradicional të Jaipurit, me një pallua që qëndron midis tyre.

Fotografia është bërë në Jaipur të Indisë dhe është vlerësuar gjerësisht në art.

Ana e kishës Saint-Sulpice në Paris

“Ana e kishës Saint-Sulpice në Paris” është një fotografi e bërë nga artisti i njohur surrealist Man Ray në vitin 1959.

Kjo fotografi është ekspozuar në Qendrën Pompidou si pjesë e ekspozitës Man Ray Photography.

Si pjesë e Man Ray Photography, Ana e kishës Saint-Sulpice në Paris është një negativ prej argjendi xhelatine mbi një mbështetëse fleksibile, një fotografi tradicionale bardh e zi.

Kjo fotografi tregon anën e kishës Saint-Sulpice në Paris, një shembull mahnitës i arkitekturës franceze.

Imazhi ka një cilësi ëndrrash dhe është i mbushur me një ndjenjë misteri. Është një kujtesë e fuqisë së fotografisë për të kapur momente dhe ndjenja që shpesh janë të përkohshme.

Imazh i paraqitur: Theguardian.com