La Pallati i Doge në Venecia nuk është e njohur vetëm për arkitekturën e saj të hollë, por edhe për koleksionin mbresëlënës të pikturave.
Gjatë shekujve, sallat dhe dhomat madhështore të Pallatit mbajnë kryevepra nga artistë të njohur si Tintoretto, Veronese dhe Titian.
Vetëm tavani i Dhomës së Këshillit të Madh përmban 35 vepra arti, 20 prej të cilave janë pikturë njëngjyrëshe dhe 15 prej tyre janë piktura kryesore që përshkruajnë ngjarje dhe figura historike nga e kaluara e Venecias.
Ky artikull liston pikturat më mahnitëse të Pallatit të Doges, rëndësinë e tyre dhe ku do t'i gjenit.
Dhomat që strehojnë disa nga pikturat kryesore
- Atrium katror
- Salla e Kolegjiumit
- Dhoma me Katër Dyer
- Dhoma e këndit
- Armatura e Pallatit
- Dhomat e Këshillit të Madh
Pikturat në këto dhoma janë të organizuara sipas temave, stileve dhe rëndësisë historike të tyre.
Çdo dhomë përmban një koleksion të ndryshëm, duke i lejuar vizitorët të vlerësojnë shprehje të ndryshme artistike.
La ekspozitë faqosja synon të sigurojë një përvojë gjithëpërfshirëse që nxjerr në pah pasurinë kulturore dhe trashëgiminë artistike të ruajtura brenda Pallatit të Dozhit.
Le të diskutojmë pikturat më mahnitëse të Pallatit të Doges, një nga një.
1. II Parajsa
Jacopo Tintoretto | 1588-92 | Dhomat e Këshillit të Madh
"Il Paradiso" është një pikturë e madhe në vaj (22×9 metra) nga Jacopo Tintoretto dhe punëtoria e tij, e krijuar midis 1588 dhe 1592.
Ai përshkruan udhëtimin e Dantes nëpër Parajsë me Beatrice, që përfaqëson teologjinë, dhe është i ndarë në nëntë sfera qiellore të engjëjve dhe Empirean, vendbanimi i Zotit.
Fokusi qendror është një shteg drite që simbolizon ngjitjen e shpirtrave dhe zbritjen e Hirit të Zotit mbi Dozhin.
Kjo vepër e ndërlikuar, me rreth 500 figura, tregon aftësinë e Tintoretto-s në përcjelljen e tregimeve komplekse dhe ideve teologjike.
2. Ferri
Herri u takua me de Blesin | 1520-30 | Atrium katror
Piktura "Ferri" nga Herri u takua me de Blesin në Pallatin Doge të Venecias është një pjesë domethënëse që përshkruan një skenë nga Ferri.
Ai paraqet imazhe të detajuara të Ferrit, duke përfshirë torturën, ndëshkimin, demonët dhe flakët.
Piktura përfaqëson interpretimet e Rilindjes të Ferrit, duke theksuar temat e tij të dhimbjes dhe vuajtjes.
Prania e tij në pallat rrit pasurinë kulturore dhe historike të artit venecian.
3. Luani i Shën Markut
Victor Carpaccio | 1516 | Atrium katror
Piktura e Vittore Carpaccio "Luani i Shën Markut", e përfunduar në 1516, është një vepër arti e spikatur në Pallatin Doge të Venecias.
Me përmasa 130×368 cm dhe i punuar me tempera, simbolizon fuqinë e Republikës së Venedikut në tokë dhe në det.
Luani qëndron me këmbët e pasme në ujë dhe këmbët e përparme në tokë, duke mbajtur një libër me mbishkrimin “PAX/TIBI/MAR/CE/E/VANGELI/STA/MEUS”.
Sfondi i pikturës tregon monumentet e famshme veneciane dhe vëmendja e Carpaccio ndaj detajeve dhe ngjyrave të gjalla nxjerrin në pah aftësinë e tij artistike.
4. Triumfi i Venedikut
Paul Veronese | 1528 | Salla e Këshillit të Madh
"Triumfi i Venecias, kurorëzuar nga fitorja" është një pikturë e Paolo Veronese e krijuar në 1583.
Ai zë hapësirën qendrore ovale në tavanin prej druri të Sallës së Këshillit të Madh në Pallatin e Dozhit.
Piktura e përshkruan Venedikun si një mbretëreshë me flokë të artë, të kurorëzuar nga Fitorja me krahë, e rrethuar nga figura alegorike si Paqja, Bollëku, Lavdia, Siguria dhe Liria.
Skena përfshin shoqërinë veneciane që nga populli te patricët, me simbole të detajuara si p.sh. një ushtar që përkëdhel një qen të bardhë, që përfaqëson Besnikërinë.
5. Gjykimi i Fundit
Jacopo Negretti | 1592 | Salla e Kontrollit
Në 1592, Palma e Vogël pikturoi "Gjykimi i Fundit" i madh në Sallën e Shqyrtimit në Pallatin e Dozhit.
Kjo pikturë, një alegori e Drejtësisë, paraqet Jezusin duke zbritur nga qielli i rrethuar nga engjëj, duke bekuar të zgjedhurit dhe duke hedhur poshtë të mallkuarit.
Maria dhe apostulli Gjon qëndrojnë pranë tij, me dymbëdhjetë apostujt në sfond.
Ana e majtë tregon të bekuarin që hyn në parajsë, ndërsa ana e djathtë përshkruan të dënuarin të shtyrë në ferr nga engjëjt dhe djajtë.
6. Dhuratat e detit
Tiepolo | 1758 | Salla e Katër Dyerve
"Dhuratat e detit" është një pikturë e Tiepolo në Pallatin e Doges, e krijuar në 1758.
Ai përshkruan Neptunin, Perëndinë e deteve, duke i ofruar monedha ari dhe bizhuteri Venecias, simbolizuar si një grua e bukur që pushon mbi luanin me krahë të Shën Markut.
Kjo vepër riprodhon një pikturë të mëparshme, tashmë të degraduar nga Tintoretto dhe shfaq stilin Rokoko të Tiepolo-s me hapësirat e tij të ndritshme dhe iluzore.
Edhe pse feston pasurinë mitike të Venecias, dominimi tregtar i qytetit kishte rënë ndjeshëm deri në atë kohë.
7. Bacchus dhe Ariadne
Jacopo Tintoretto | 1578 | Sala dell'Anticollegio
"Bacchus and Ariadne" e Tintorettos është një pikturë e gjallë që përshkruan Bacchus, perëndinë e verës, duke takuar Ariadne pasi Tezeu e braktis atë.
Shifrat rrotullohen me lëvizje ndërsa Bacchus arrin te një Ariadne e befasuar dhe shpresëdhënëse.
Tintoretto përdor ngjyra të pasura, me Bacchus në të kuqe dhe blu dhe Ariadne në të verdhë të zbehtë, duke krijuar një kontrast të mrekullueshëm.
Piktura nxjerr në pah artin e Rilindjes veneciane, duke shfaqur dritën dhe hijen, ngjyrat e pasura dhe temat mitologjike.
Imazhi i veçuar: Nationalgallery.org.uk
