Dekorativ konst på Musée d'Orsay är några av världens finaste samlingar av dekorativ konst från 1800- och 1900-talen.
Gargi Mallik
·6 min read
Museet ligger i stadens hjärta och erbjuder besökarna en unik möjlighet att utforska och uppskatta skönheten i periodens möbler, konst och andra artefakter.
Från de invecklade designerna av jugendmöbler till de djärva formerna och färgerna i art déco, erbjuder museet en uppslukande upplevelse av periodens konst och design.
Schäs
En del av den dekorativa konsten på Musée d'Orsay är den populära möbeln som kallas schäslong.
Schäslongen Henry Van de Velde är ett mästerverk inom möbeldesign och ett anmärkningsvärt exempel på jugendperioden.
Denna schäslong skapades mellan 1863 och 1957 av den berömda belgiska designern Henry Van de Velde och kombinerar hantverk och innovation.
Schäslongen är tillverkad av ek, bok och läder och har en graciös, böjd silhuett med ett elegant böjt nackstöd.
De invecklade detaljerna hos schäslongen Henry Van de Velde gör den till ett ikoniskt stycke jugenddesign och ett måste att se på Musée d'Orsay.
Cheminée
Adrian Dalpayrats skorsten är ett bevis på konstnärens betydelse för utvecklingen av arkitektonisk keramik i slutet av 1800-talet.
Hans användning av oxblodsglasyr är anmärkningsvärd en teknik han bemästrade och gör spiselkransen till en unik och anmärkningsvärd konstnärlig prestation.
Matsalsslöjd
Alexandre Charpentiers snickerier i matsalen på Musée d'Orsay vittnar om konstnärens otroliga talang.
Detta konstverk är ett bevis på konstnärens otroliga talang.
Adrien Bénard beställde honom till sin villa i Champrosay.
Charpentier skapade ett fantastiskt dekorativt motiv genom att förvandla kolonnerna till pelare klädda i trä och lägga till klätterväxter som dekorativa element.
Bronsbeslag och Bigots jardinière kompletterar utseendet och skapar en helhetseffekt av slående skönhet och originalitet.
Charpentiers skicklighet och kreativitet gör denna matsalsuppsättning till ett av hans mest fulländade dekorativa verk.
Sminkbord av hertiginnan av Parma
Hertiginnan av Parmas sminkbord, tillverkat av den franske möbelsnickaren François-Désire Froment-Meurice år 1845, visas för närvarande på Musée d'Orsay.
De franska legitimistdamerna beställde den i samband med Louise-Marie-Thérèse de Bourbons bröllop.
Dessa prestigefyllda möbler skapades för att framkalla en nostalgisk och idealiserad version av medeltiden och fira det traditionella Frankrike och äktenskapets band.
Dekorationerna på bordet, smyckeskrin och kandelabrarna blandar element från västerländska och österländska civilisationer från 1100-talet till andra kejsardömet.
Porträtten av tjugo franska kvinnor, såsom Blanche av Kastilien och Jeanne d'Arc, betonar ytterligare det konstnärliga värdet av denna unika möbel.
Denna uppsättning är ett vittnesmål om den eklekticism som skulle dominera den dekorativa konsten under 1800-talet.
På New Circus, Papa Chrysanthemum
På Musée d'Orsay kan man beundra det målade glasfönstret med Papa Chrysanthemum som skapades av Henri de Toulouse-Lautrec år 1895.
Köpmannen Siegfried Bing gav Tiffany i uppdrag att producera detta verk för sitt L'Art Nouveau-galleri i New York.
Jacques-Emile Blanche berömde särskilt fönstret och kallade det ”det mest häpnadsväckande av dessa verk”.
Glasmålningsfönstret avbildar en cirkusscen inspirerad av en föreställning av en japanskinspirerad balett som gavs 1892 på Nouveau Cirque i Paris.
Fönstrets komposition och slingrande form, accentuerad av cloisonné, gör det till ett representativt exempel på jugendstilens ambitioner.
Fåtölj
Formerna, färgerna, motiven och texturerna som kännetecknar denna fåtölj är i perfekt harmoni och är en vacker illustration av Kinsarviks dekorativa konst.
De skulpterade elementens finess, färgspelet och motivens rikedom skapar tillsammans ett konstverk som är både tidlöst och suggestivt.
Mystiska druvor
Mysterious Grapes är ett unikt konstverk som lyfter fram Emile Gallés kreativa talanger.
Detta vackert tillverkade glasföremål anses vara en symbol för vänskapen mellan Gallé och Montesquiou.
Det är ett bevis på Gallés tekniska skicklighet, stilistiska influenser och förmåga att antyda naturfenomen.
Det är en påminnelse om Gallés innovativa användning av material och hans engagemang för hantverksskicklighet.
Vallmopenna och akvarell
Emile Gallé är en av de mest ikoniska figurerna inom den franska jugendrörelsen.
Hans verk finns huvudsakligen i Musée d'Orsay-samlingen.
Denna donation omfattade över 1 500 teckningar, fotografier och manuskript, de flesta opublicerade.
Bland dessa verk är höjdpunkten utan tvekan vasen ”Vallmo”, skapad 1902.
Detta verk utmärker sig för sin organiska och graciösa design, med grön och gul vallmo i bakgrunden.
Gallé var en mästare inom glaskonst och skapade unika verk som kombinerade referenser till naturen med fint hantverk.
När du besöker Musée d'Orsay är här några saker att se i närheten:
Dekorativ konst på Musée d'Orsay – Vanliga frågor
1. Vilken typ av konst finns på Musée d'Orsay?
Musée d'Orsay i Paris fokuserar främst på konst och kultur från 1800- och tidigt 1900-tal. Museet har en exceptionell samling målningar, inklusive verk av kända impressionistiska och postimpressionistiska konstnärer. Musée d'Orsay har en omfattande samling skulpturer från 1800- och tidigt 1900-tal. Museet ställer ut en mängd olika dekorativa konstföremål, inklusive möbler, keramik, glas och metallarbeten från jugend- och art déco-perioderna. Musée d'Orsay har också en betydande samling fotografier som dokumenterar mediets utveckling under 1800- och tidigt 1900-tal.
2. Vilket är det mest berömda verket på Musée d'Orsay?
Musée d'Orsay har många ikoniska och välkända konstverk, vilket gör det svårt att peka ut bara ett som det mest kända. Några av de populära verken inkluderar Stjärnklar natt, av Vincent van Gogh, Olympia, av Édouard Manet Lunchen på gräset, av Édouard Manet Bal du moulin de la Galette, av Pierre-Auguste Renoir Danslektionen, av Edgar Degas.
3. Vad är Musée d'Orsay känt för?
Musée d'Orsay är känt för en exceptionell samling av impressionistiska och postimpressionistiska konstverk. Det rymmer ikoniska verk av konstnärer som Claude Monet, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Vincent van Gogh och Paul Cézanne.
4. Vilken period och vilka typer av konst kan man hitta på Musée d'Orsay?
Musée d'Orsay fokuserar främst på konst och kultur från 1800- och tidigt 1900-tal. Det visar upp verk av framstående konstnärer inom impressioniströrelsen, inklusive Claude Monet, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir med flera. Musée d'Orsay har också en betydande samling postimpressionistiska konstverk av Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin och Georges Seurat. Förutom målningar har Musée d'Orsay en omfattande samling skulpturer från 1800- och tidigt 1900-tal.
För alla besökare som planerar att besöka Musée d'Orsay, här är en lista över biljetter ni kan välja mellan.
Dedikerad entrébiljett: Denna biljett ger dedikerad entré till museet med tillgång till permanenta och tillfälliga samlingar.
Köp denna biljett | Läs mer
Guidad turbiljett: Njut av en guidad tur på 1 timme och 45 minuter och slipp kön till Musée d'Orsay.
Köp denna biljett | Läs mer
Musée d'Orsay och Seine River Cruise: Besökare kan besöka Musée d'Orsay och sedan uppleva en kryssning över Seine.
Köp denna biljett | Läs mer
Musée d'Orsay och Louvren: Denna kombinationsbiljett ger inträde till både Musée d'Orsay och Louvren.
Köp denna biljett | Läs mer
Paris stadsmuseumspass: Besök de bästa museerna i Paris med bara ett pass.
Köp denna biljett | Läs mer
Utvald bild: Smarthistory.org