แผนผังหอศิลป์อูฟฟิซี: เส้นทางการเยี่ยมชมห้องต่างๆ และผลงานศิลปะในหอศิลป์อูฟฟิซีอย่างละเอียด

หอศิลป์อูฟฟิซีเป็นพิพิธภัณฑ์รูปตัวยูที่แบ่งออกเป็นสามชั้น ประกอบด้วยห้องจัดแสดง 101 ห้อง ทางเดินสามสาย และบันไดขนาดใหญ่

ที่ชั้นล่าง คุณจะพบกับสำนักงานจำหน่ายตั๋วและทางเข้าหลักของพิพิธภัณฑ์

ควรเริ่มการเยี่ยมชมจากชั้นบนสุดหรือชั้นสองของพิพิธภัณฑ์จะดีที่สุด

หนึ่งในเหตุผลหลักที่ควรเริ่มต้นการเยี่ยมชมที่นั่นคือ บันไดใหญ่ ซึ่งมีอายุย้อนไปถึงช่วงปี 1500 เมื่อตระกูลเมดิชีสร้างพิพิธภัณฑ์อัฟฟิซีขึ้น

หากคุณไม่สามารถใช้บันไดได้ มีลิฟต์ขนาดเล็กให้บริการ ลิฟต์เหล่านี้สงวนไว้สำหรับ...

ผู้ที่มีความบกพร่องทางร่างกาย

ชั้นสองประกอบด้วยห้องจัดแสดง 45 ห้อง รวมถึงห้องจัดแสดงผลงานของจิตรกรชื่อดัง เช่น มิเกลันเจโล ดา วินชี บอตติเชลลี และอีกมากมาย

หลังจากเที่ยวชมชั้นสองเสร็จแล้ว คุณสามารถหาของว่างหรือเครื่องดื่มได้ที่คาเฟ่ซึ่งอยู่สุดทางชั้นสอง เหนือ Loggia dei Lanzi

หลังจากเสร็จสิ้นการเยี่ยมชม คุณสามารถเพลิดเพลินกับทิวทัศน์อันน่าทึ่งของพระราชวังปาลาซโซ เวคคิโอ และใจกลางเมืองเก่าของฟลอเรนซ์ได้

หลังจากนี้ คุณสามารถไปเที่ยวชมชั้นหนึ่งของหอศิลป์อูฟฟิซีต่อได้

แผนผังหอศิลป์อูฟฟิซี:

หอศิลป์อูฟฟิซีมีทั้งหมดสามชั้น ทางเข้าหอศิลป์อูฟฟิซีอยู่ชั้นล่าง

ชั้นล่าง:

หอศิลป์อัฟฟิซีมีทางเข้าสามทาง ทางหนึ่งอยู่ทางด้านตะวันออกของพิพิธภัณฑ์ (ประตู 1) อีกทางหนึ่งอยู่ทางด้านตะวันตก (ประตู 3) และอีกทางหนึ่งเป็นทางเข้าหลัก (ประตู 2)

ผู้เข้าชมที่จองล่วงหน้าสามารถรับบัตรกระดาษได้ที่ประตู 3 และเข้าทางประตู 1 ของหอศิลป์ได้

เมื่อมาถึงทางเข้า คุณจะพบร้านหนังสือที่ยอดเยี่ยมอยู่ทางด้านขวามือ ซึ่งมีหนังสือเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะ ของที่ระลึก และหนังสือสำหรับเด็ก

ทางด้านขวามือตรงทางเข้า คุณจะพบร้านหนังสือที่ยอดเยี่ยม ซึ่งมีหนังสือเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะ ของที่ระลึก และหนังสือสำหรับเด็ก

ชั้นสอง:

ห้องโถง: 1 ถึง 45

ตามธรรมเนียมของชาวอิตาลี คุณสามารถเริ่มต้นการเยี่ยมชมจากชั้นบนสุด ซึ่งในภาษาอิตาลีเรียกว่าชั้นสอง โดยขึ้นบันไดใหญ่ไปด้านบน

ชั้นสองประกอบด้วยห้องโถงหมายเลข 1 ถึง 45

ห้องจัดแสดงทั้งหมดของหอศิลป์อูฟฟิซีคุ้มค่าแก่การเยี่ยมชม เพราะแต่ละห้องจัดแสดงงานศิลปะล้ำค่า

คุณจะพบห้องโถงหลักและห้องโถงที่น่าสนใจที่สุดบางส่วนได้ที่ชั้นสอง

ห้องโถงทั้ง 45 ห้องนี้จัดแสดงงานศิลปะตั้งแต่ศตวรรษที่ 13 ถึง 18 รวมถึงประติมากรรมจากสมัยโบราณจากคอลเล็กชันของตระกูลเมดิชีในทางเดินทั้งสามสาย

ห้องต่างๆ ของหอศิลป์อูฟฟิซี ซึ่งจัดแสดงผลงานของศิลปินชื่อดัง เช่น เลโอนาร์โด ดา วินชี, บอตติเชลลี, มิเกลันเจโล และจิออตโต ตั้งอยู่บนชั้นนี้

รายชื่อสิ่งของทั้งหมดในชั้นสอง:

หมายเลขห้องโถง	ชื่อ
1	คอลเลกชันทางโบราณคดี
2	จิออตโตและศตวรรษที่ 13
3	โรงเรียนเซียนนา ศตวรรษที่ 14
4	โรงเรียนฟลอเรนซ์ ศตวรรษที่ 14
5-6	โกธิคสากล
7	ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น
8	ลิปปี้
9	โพลลาอิโอโล
10-14	บอตติเชลลี
15	เลโอนาร์โด ดา วินชี
16	ห้องแผนที่
17	ห้องเรียนคณิตศาสตร์
18	เดอะทริบูน
19	จิตรกรชาวเซียนา ศตวรรษที่ 15
20	มานเทญญา เบลลินี และอันโตเนลโล
21	จิตรกรชาวเวนิส ศตวรรษที่ 15
22	ภาพเขียนในศตวรรษที่ 15 ในภูมิภาคเอมิเลียและโรมาญญา
23	จิตรกรชาวลอมบาร์ด ศตวรรษที่ 15
24	ตู้เก็บโมเดลขนาดเล็ก
25-32	ปิดปรับปรุงชั่วคราว
33	ภาพเหมือนกรีก
34	ศิลปะคลาสสิกและสวนประติมากรรมซานมาร์โค
35	มิเกลันเจโลและจิตรกรรมฟลอเรนซ์
36-37	ห้องโถงที่มีจารึกโบราณ
38	ห้องของกะเทย
42	ห้องซาลาเดลนิโอเบ
43-45	สิ่งติดตั้งชั่วคราว

ห้องต่างๆ บนชั้นสองของหอศิลป์อูฟฟิซีที่ห้ามพลาด

ห้องจัดแสดงที่สำคัญและน่าสนใจที่สุดบางห้องของหอศิลป์อัฟฟิซีตั้งอยู่บนชั้นสอง

ห้องจัดแสดงที่ 2: จิออตโตและศตวรรษที่ 13

ห้องโถงหอศิลป์อูฟฟิซีแห่งนี้สะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในภาพวาดแบบดั้งเดิมของทัสคานและอิตาลีในช่วงปลายศตวรรษที่ 13

งานศิลปะส่วนใหญ่ที่นั่นแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของศิลปะไบแซนไทน์ ซึ่งร่างกายดูเหมือนเป็นภาพสองมิติและมีรูปแบบเฉพาะตัวสูง โดยมีเส้นขอบที่คมชัด

ผลงานชิ้นเอกที่โดดเด่นสามชิ้นบนแผ่นไม้ที่เรียกว่า Maestà หรือ Majesty แสดงภาพพระแม่มารีประทับบนบัลลังก์

ผลงานเหล่านี้สร้างสรรค์โดยสามปรมาจารย์แห่งศตวรรษที่ 13 ในอิตาลี ได้แก่ Duccio di Buoninsegna, Cimabue และ Giotto

ในเวลานั้น ดูชิโอเป็นผู้นำโรงเรียนจิตรกรรมแห่งเซียนา โดยเน้นที่สีสันและการตกแต่งบนภาพวาด

ภาพเขียน Maestà ของเขา หรือที่รู้จักกันในชื่อ Madonna Rucellai นั้น วาดขึ้นในปี 1285

พระแม่มารีประทับบนบัลลังก์อันงดงาม ใบหน้าของพระองค์ดูลึกลับและอ่อนโยนลงด้วยรอยยิ้มจางๆ

ลักษณะการตกแต่งที่หรูหราซึ่งเป็นเอกลักษณ์ของจิตรกรรมเซียนนา สามารถเห็นได้จากขอบสีทองของฉลองพระองค์ของพระแม่มารี

ชิมาบูเอเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินชาวอิตาลีคนสุดท้ายที่ได้รับอิทธิพลจากศิลปะไบแซนไทน์ เขาเป็นอาจารย์ของจิออตโต

จิออตโตได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้สร้างสรรค์ที่แท้จริงของจิตรกรรมสมัยใหม่ ซึ่งนำไปสู่ยุคเรเนสซองส์

Maestà หรือ Madonna di Ognissanti ของเขา ซึ่งวาดราวปี ค.ศ. 1310 แตกต่างไปจากของ Duccio หรือ Cimabue อย่างสิ้นเชิง

ในภาพนี้ พระแม่มารีประทับอยู่บนบัลลังก์ที่กำหนดรูปร่างของพื้นที่และสร้าง "กรอบมุมมอง" ทำให้ภาพบุคคลดูมีตัวตนและในที่สุดก็ดูเป็นมนุษย์มากขึ้น

ที่นั่น ตัวละครปรากฏราวกับเป็นมนุษย์จริงๆ มีทั้งร่างกายและจิตวิญญาณที่แท้จริง อาศัยอยู่ในโลกแห่งความเป็นจริง

ห้องโถง 5 และ 6 สถาปัตยกรรมโกธิคสากล

ห้องแสดงงานศิลปะโกธิคสากลจัดแสดงภาพวาดสไตล์ที่แตกต่างและหรูหรา เรียกว่า "โกธิคสากล" หรือ "โกธิคฉูดฉาด"

รูปแบบนี้พัฒนาขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 14 และต้นศตวรรษที่ 15 สะท้อนให้เห็นถึงความชื่นชอบในความสง่างามและกลิ่นอายเทพนิยายของราชสำนัก

ภาพนี้โดดเด่นด้วยเสื้อผ้าหรูหรา ท่าทางสง่างาม และรูปทรงที่ประณีต

คุณจะเข้าใจศิลปะโกธิคสากลได้ดียิ่งขึ้นโดยการชม ภาพเขียน "การนมัสการของเหล่าโหราจารย์" โดยเจนติเล ดา ฟาบริอาโน ซึ่งสร้างขึ้นในปี ค.ศ. 1423

ผลงานชิ้นเอกนี้ ซึ่งได้รับมอบหมายจากปัลลา สโตรซซี พลเมืองที่ร่ำรวยที่สุดของฟลอเรนซ์ ในปี 1427 แสดงให้เห็นถึงสุนทรียศาสตร์อันประณีตงดงาม

มันให้ความรู้สึกราวกับอยู่ในความฝัน ด้วยการตกแต่งด้วยสีเงินและสีทอง รายละเอียดอันงดงาม ผ้าเนื้อนุ่ม และรูปทรงที่อ่อนโยน

ลอเรนโซ โมนาโก เป็นศิลปินคนสำคัญอีกคนหนึ่งในสไตล์นี้ โดยฮอลล์ 5/6 อุทิศให้กับเขาและศิลปินคนอื่นๆ ในยุคสมัยของเขา

ภาพ การราชาภิเษกของพระแม่มารี จากปี ค.ศ. 1414 แสดงให้เห็นพระแม่มารีสวมมงกุฎล้อมรอบด้วยเหล่า圣徒 (นักบุญ) และมีรุ้งกินน้ำอันงดงามอยู่เหนือบัลลังก์ของเหล่า圣徒 (นักบุญ)

เขาใช้สีสันสดใสและสไตล์ที่ประณีตและสุภาพ พื้นหลังสีเขียวช่วยเน้นความยิ่งใหญ่ของผลงานศิลปะ

รูปแบบศิลปะเรเนสซองส์ใหม่กำลังเริ่มปรากฏขึ้น แต่ศิลปะโกธิกสากลค่อยๆ หายไปในช่วงเวลานี้

เป็นเวลานานที่ทั้งสองรูปแบบดำรงอยู่ควบคู่ไปกับอุดมคติแห่งการปฏิวัติของยุคเรเนสซองส์

ห้องโถงที่ 7: Gentile da Fabriano

ห้องที่ 7 จัดแสดงผลงานชิ้นเอกที่สำคัญจากยุคเรเนสซองส์ตอนต้น ซึ่งโดดเด่นด้วยการเปลี่ยนแปลงจากรูปแบบโกธิค

ห้องบางส่วนของหอศิลป์อัฟฟิซีได้รับการปรับปรุงและเปิดให้บริการอีกครั้งในฤดูใบไม้ผลิปี 2015 ห้องโถงนี้

เป็นหนึ่งในนั้น

ผลงานชิ้นนี้สร้างขึ้นเพื่ออุทิศให้แก่ เจนติเล ดา ฟาบริอาโน ศิลปินจากยุคโกธิคสากล

ภาพเขียนแท่นบูชาซานตา ลูเซีย เด แมกโนลี (ประมาณปี 1440) โดยโดเมนิโก เวเนเซียโน และ ภาพเขียนยุทธการซาน โรมาโน (ประมาณปี 1438) โดยเปาโล อูเชลโล เป็นตัวอย่างงานศิลปะสำคัญบางส่วนที่จัดแสดงอยู่ที่นั่น

ในช่วงต้นยุคเรเนสซองส์ ศิลปะได้เปลี่ยนจากรูปแบบโกธิกไปเน้นเรื่องทัศนวิสัย กายวิภาค การศึกษาแสง และชีวิตภายในของมนุษย์

ผลงานศิลปะเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงแนวทางทางวิทยาศาสตร์ในการศึกษาพื้นที่และแสง ซึ่งถือเป็นการปฏิวัติวงการศิลปะ

ห้องจัดแสดงที่ 8: ฟิลิปโป ลิปปี

ห้องหมายเลข 8 เป็นอีกหนึ่งห้องที่มีชื่อเสียงของหอศิลป์อัฟฟิซี ซึ่งอุทิศให้กับหนึ่งในบุคคลสำคัญของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น นั่นคือ ฟิลิปโป ลิปปี

ฟลิปู ลิปโป และฟิลิปปิโน ลิปปิ ผู้เป็นบิดา ต่างก็เป็นศิลปินผู้ยิ่งใหญ่

ฟิลิปโป ลิปปี ยังเป็นอาจารย์คนแรกของซานโดร บอตติเชลลี จิตรกรคนสำคัญอีกคนหนึ่งของศตวรรษที่ 15 อีกด้วย

ที่นี่เป็นที่ตั้งของผลงานศิลปะที่งดงามที่สุดบางส่วน เช่น แท่นบูชา Pala del Noviziato (ประมาณปี 1445) และภาพเขียนการสวมมงกุฎให้พระแม่มารีอันงดงาม (ประมาณปี 1439–1447)

นอกจากนี้ นักท่องเที่ยวยังสามารถชมภาพวาดอันงดงามของพระแม่มารีกับพระเยซูและเทวดาสององค์ได้อีกด้วย

ห้องโถง 10/14 หรือห้องบอตติเชลลี

ห้องบอตติเชลลีแห่งนี้มีชื่อเสียงจากการจัดแสดงผลงานชิ้นเอกของซานโดร บอตติเชลลี

ภาพเขียนสองชิ้นของเขา ได้แก่ “การกำเนิดของวีนัส” และ “ฤดูใบไม้ผลิ” เป็นที่รู้จักกันดีมาก และถือเป็นแก่นแท้ของยุคเรเนสซองส์

บอตติเชลลีเป็นสมาชิกของสถาบันนีโอเพลโตนิคในฟลอเรนซ์ ซึ่งลอเรนโซ เด เมดิชีเป็นผู้นำ

กลุ่มนี้ได้ผสมผสานปรัชญาของเพลโต นักคิดชาวกรีกโบราณ เข้ากับศาสนาคริสต์

ตามแนวคิดนี้ มนุษย์สามารถเลือกพระเจ้าได้ และการเติบโตทางจิตวิญญาณเกิดขึ้นผ่านความรัก ความกลมกลืน และความงามในอุดมคติ

บอตติเชลลีได้ถ่ายทอดแนวคิดเหล่านี้ลงในภาพวาดของเขาด้วยสไตล์ที่ประณีตและสง่างาม

นอกจากภาพเขียนของบอตติเชลลีแล้ว ภาพเขียนอื่นๆ ในห้องนี้ เช่น ภาพเขียนสามส่วนชุดปอร์ตินารี (Portinari Triptych) โดยศิลปินชาวเฟลมิช ฮูโก ฟาน เดอร์ ก็ควรค่าแก่การชื่นชมเช่นกัน

ห้องจัดแสดงที่ 15: เลโอนาร์โด ดา วินชี

ห้องจัดแสดงหมายเลข 15 มีชื่อเสียงในด้านการจัดแสดงผลงานชิ้นเอกในช่วงต้นของเลโอนาร์โด ดา วินชี ซึ่งวาดขึ้นก่อนที่เขาจะเดินทางไปมิลานในปี 1482 เพื่อทำงานให้กับดยุค ลูโดวิโก อิล โมโร

เลโอนาร์โดเป็นทั้งศิลปินและนักวิทยาศาสตร์ผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่งเรียนรู้จากปรมาจารย์อย่างเวรอคคิโอ

หนึ่งในผลงานที่จัดแสดงจากช่วงเวลานี้คือ ภาพ "การรับบัพติศมาของพระคริสต์" (ประมาณ ค.ศ. 1470-1475) ซึ่งส่วนใหญ่เป็นฝีมือของเวรอคคิโอ แต่ก็แสดงให้เห็นถึงฝีมือของเลโอนาร์โดด้วย

ภาพการประกาศข่าวดีอันงดงามนี้เป็นอีกหนึ่งผลงานชิ้นเอกที่แสดงให้เห็นถึงความใส่ใจทางวิทยาศาสตร์ของเลโอนาร์โดที่มีต่อธรรมชาติ โดยเห็นได้ชัดจากรายละเอียดของปีกนางฟ้าและดอกไม้ต่างๆ

แม้ว่าภาพเขียน "การนมัสการของเหล่าโหราจารย์" (ซึ่งกำลังอยู่ในระหว่างการบูรณะ) จะยังไม่เสร็จสมบูรณ์ แต่ก็เผยให้เห็นถึงความเข้มข้นทางอารมณ์และเทคนิคการวาดภาพอันทรงพลังของเลโอนาร์โด

ในห้องเดียวกันนี้ คุณยังสามารถพบผลงานของปรมาจารย์ชื่อดังในปลายศตวรรษที่ 15 และต้นศตวรรษที่ 16 ได้แก่ เปรูจิโน, ลูกา ซิญญอเรลลี, ลอเรนโซ ดิ เครดี และปิเอโร ดิ โคซิโม

ห้องจัดแสดงที่ 35: มิเกลันเจโลและชาวฟลอเรนซ์

ฮอลล์ 35 เป็นหอแสดงภาพอัฟฟิซีที่เพิ่งเปิดใหม่ เปิดทำการในเดือนมกราคม 2013

ในห้องนี้ คุณสามารถสำรวจวิวัฒนาการของศิลปะตั้งแต่ "ยุคเรเนสซองส์ตอนปลาย" ไปจนถึง "ศิลปะแบบแมนเนอริสม์"

คุณสามารถชมได้เฉพาะผลงานชิ้นเอกที่เคลื่อนย้ายได้ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีของมิเกลันเจโล ได้แก่ ภาพวงกลมโทโดนี หรือภาพพระเยซู พระบุตร และนักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมา (ประมาณปี 1506–1508)

ภาพเขียนนี้มีความพิเศษตรงที่เป็นภาพเขียนเพียงชิ้นเดียวของมิเกลันเจโลในฟลอเรนซ์ และสามารถเคลื่อนย้ายได้—เนื่องจากไม่ได้วาดลงบนผนังโดยตรง

ห้องโถงใหม่นี้ยังจัดแสดงผลงานของศิลปินท่านอื่นๆ เช่น Andrea del Sarto, Franciabigio, Francesco Granacci, Fra Bartolomeo และ Alonso Berruguete อีกด้วย

นอกจากนี้ คุณจะได้พบกับรูปปั้น อาริอาadne นอนหลับ ซึ่งเป็นประติมากรรมโรมันจากศตวรรษที่ 2 หลังคริสต์ศักราช ตั้งอยู่กลางห้อง

ชั้น 1:

ห้องโถง: 46 ถึง 101

ชั้นแรกประกอบด้วยห้องโถงหมายเลข 46–101

คุณจะได้เห็นห้องโถงที่สวยงามหลายแห่งที่นั่น เช่น "ตู้เก็บภาพพิมพ์และภาพวาด" ภายในพิพิธภัณฑ์อัฟฟิซี

ห้องส่วนใหญ่ในชั้นนี้จัดแสดงผลงานของจิตรกรชาวสเปน ดัตช์ และฝรั่งเศส

และศิลปินชื่อดัง เช่น ทิเชียน คาราวัจโจ และราเฟล

ที่ชั้นหนึ่ง คุณสามารถเยี่ยมชมส่วนต่างๆ ของพิพิธภัณฑ์ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ ซึ่งระบุได้จากสีบนผนัง ได้แก่ สีฟ้าและสีแดง

บนผนังเหล่านี้ คุณจะได้เห็นผลงานศิลปะของจิตรกรต่างชาติในศตวรรษที่ 17 และ 18 ผลงานของจิตรกรชาวทัสคานในศตวรรษที่ 15 และประติมากรรมหินอ่อนสมัยเฮลเลนิสติก

ส่วนนี้ของพิพิธภัณฑ์ประกอบด้วยห้องโถงต่างๆ ที่จัดแสดงนิทรรศการชั่วคราวที่จัดขึ้นในปัจจุบัน

คุณสามารถเข้าชมงานนิทรรศการเหล่านี้ได้ด้วยบัตรเข้าชมหอศิลป์อัฟฟิซี ซึ่งรวมถึงบัตรเข้าชมงานนิทรรศการที่จัดแสดงอยู่ภายในพิพิธภัณฑ์ด้วย

รายชื่อห้องโถงบนชั้น 1

หมายเลขห้องโถง	ชื่อ
46	จิตรกรชาวสเปน ศตวรรษที่ 16-18
47	จิตรกรชาวดัตช์ เมืองไลเดน ศตวรรษที่ 17
48	จิตรกรชาวฝรั่งเศส ศตวรรษที่ 17
49	จิตรกรชาวดัตช์แห่งอัมสเตอร์ดัม ศตวรรษที่ 17-18
50	จิตรกรชาวดัตช์ เมืองเฮก ศตวรรษที่ 17
51	จิตรกรชาวฝรั่งเศส ศตวรรษที่ 18
52	จิตรกรชาวเฟลมิช ศตวรรษที่ 17
53	จิตรกรชาวดัตช์ เมืองเดลฟท์และรอตเตอร์ดัม ศตวรรษที่ 17-18
54	จิตรกรชาวดัตช์ เมืองฮาร์เล็มและอูเทรคต์ ศตวรรษที่ 17
55	จิตรกรชาวเฟลมิช ศตวรรษที่ 17
56	รูปปั้นสมัยเฮลเลนิสติก
57	อันเดรีย เดล ซาร์โต และโรงเรียนเก่า
58	อันเดรีย เดล ซาร์โต
59	เพื่อนของอันเดรีย เดล ซาร์โต
60	รอสโซ่ ฟิออเรนติโน่
61	ปอนตอร์โม
62	วาซารีและอัลลอรี
63	จิตรกรชาวฟลอเรนซ์ ปลายศตวรรษที่ 16
64	บรอนซิโน
65	บรอนซิโนและตระกูลเมดิชี
66	ราฟาเอล
68	ภาพวาดในกรุงโรม ต้นศตวรรษที่ 16
71	คอร์เรจโจ
74	ปาร์มิเจียโน
75	จอร์จิโอเน่ และ เซบาสเตียน เดล ปิออมโบ
83	ทิเชียน
88	จิตรกรแห่งสำนักลอมบาร์ด ศตวรรษที่ 16
89	เวโรน
90	คาราวัจโจ
91	บาร์โตโลเมโอ มันเฟรดี
92	เกราร์โด เดลเล นอตติ (เกราร์โด เดลเล นอตติ)
93	โรงเรียนคาราวาจเจสค์
95-99	จิตรกรชาวฟลอเรนซ์ ศตวรรษที่ 17
100	จิตรกรชาวเซียนา ศตวรรษที่ 17
101	กุยโด เรนี

ห้องที่ห้ามพลาดในหอศิลป์อูฟฟิซี ชั้น 1:

หอศิลป์อูฟฟิซีมีห้องต่างๆ ที่จัดแสดงภาพวาดที่น่าทึ่งที่สุดมากมาย:

ห้อง 57 และ 58: อันเดรีย เดล ซาร์โต และ ราฟาเอล

ในหอศิลป์อูฟฟิซี ห้องหมายเลข 57 และ 58 หรือที่รู้จักกันในชื่อห้องสีแดง จัดแสดงผลงานอันน่าทึ่งของศิลปินผู้ทรงอิทธิพลสองท่าน ได้แก่ อันเดรีย เดล ซาร์โต และราฟาเอล

เดิมทีผลงานเหล่านี้จัดแสดงอยู่ที่ห้องโถงหมายเลข 26 บนชั้นสอง แต่เนื่องจากเป็นส่วนหนึ่งของโครงการพิพิธภัณฑ์อัฟฟิซีแห่งใหม่ จึงได้ย้ายมาจัดแสดงที่นี่

ผลงานศิลปะบางส่วนของราเฟลจัดแสดงอยู่ในฮอลล์ 66 บนชั้นเดียวกันด้วย

ในห้องโถงหมายเลข 58 หนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของอันเดรีย เดล ซาร์โต คือภาพพระแม่มารีแห่งฮาร์ปี (ค.ศ. 1517) ตั้งตระหง่านอยู่ตรงกลาง

ภาพวาดนี้สร้างขึ้นโดยอ้างอิงจากบางข้อความในพระคัมภีร์วิวรณ์

ห้องต่างๆ ในหอศิลป์อูฟฟิซีแห่งนี้ยังจัดแสดงผลงานศิลปะอื่นๆ ของศิลปิน เช่น ปอนตอร์โม และวาซารี อีกด้วย

ห้อง 66: ราฟาเอโล

ราฟาเอลเดินทางมายังเมืองฟลอเรนซ์ เมืองหลวงอันงดงามของแคว้นทัสคานี ในปี 1504 และพำนักอยู่ที่นี่จนถึงสิ้นปี 1508

ในช่วงเวลานั้น เขาได้สร้างสรรค์ภาพเขียนที่งดงามหลายชิ้น เช่น ภาพพระแม่มารีกับนกฟินช์สีทอง (ราวปี 1505–1566) ซึ่งจัดแสดงอยู่ในห้องโถงหมายเลข 66 ของหอศิลป์อัฟฟิซี

คุณจะเห็นอิทธิพลของเลโอนาร์โด ดา วินชี ที่มีต่อราฟาเอล โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฉากหลังที่จางลงและการจัดวางภาพบุคคลในรูปทรงพีระมิด

อย่างไรก็ตาม ราฟาเอลมีสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ ภาพวาดของเขาแสดงให้เห็นถึงความอ่อนโยนในท่าทาง ใบหน้าที่งดงาม และความสงบสุข

คุณสามารถชมภาพเหมือนตนเองที่มีชื่อเสียงของราฟาเอล ซึ่งวาดขึ้นราวปี ค.ศ. 1506 ได้

นอกจากนี้ยังมีผลงานศิลปะอื่นๆ เช่น ภาพของพระโอรสของสมเด็จพระสันตะปาปาเลโอที่ 10 แห่งพระเจ้าลอเรนโซผู้ยิ่งใหญ่ พร้อมด้วยพระคาร์ดินัลจูลิโอ เด เมดิชี และลุยจิ เด รอสซี (ค.ศ. 1518) และผลงานอีกสองชิ้นของริดอลโฟ เดล กีร์ลันไดโอ

ห้องโถงหมายเลข 83: ห้องโถงใหม่ของทิเซียโน

ห้องโถงหมายเลข 83 เป็นห้องโถงใหม่ที่ยาวและสวยงาม ตั้งอยู่บนชั้นหนึ่งของหอศิลป์อัฟฟิซี

งานศิลปะชิ้นนี้อุทิศให้กับบุคคลสำคัญของสำนักศิลปะเวนิสอย่าง ทิเชียน ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในชื่อภาษาอิตาลีว่า ทิเซียโน

ทิเซียโน เวเชลลิโอ จิตรกรภาพเหมือนชื่อดังผู้มีชีวิตอยู่ระหว่างปี 1488 ถึง 1576 เป็นที่นิยมในหมู่ราชสำนักผู้ร่ำรวยและมีชื่อเสียงของยุโรปในยุคนั้น

เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นบุคคลสำคัญในวงการจิตรกรรมเวนิส เคียงข้างอาจารย์ของเขาอย่างพี่น้องเบลลินี และจอร์โจเน เพื่อนร่วมงานของเขา ซึ่งผลงานของเขาสามารถชมได้ในห้องโถงหมายเลข 75

ในห้องจัดแสดงของหอศิลป์อูฟฟิซีแห่งนี้ คุณจะได้ชมผลงานชิ้นเอกของทิเซียโนหลายชิ้น รวมถึงวีนัสแห่งอูร์บิโน (ค.ศ. 1538) อันโด่งดัง ซึ่งเป็นที่รู้จักในด้านความงดงามและความเย้ายวน

ผลงานล้ำค่าอีกชิ้นหนึ่งคือภาพวาด "ฟลอร่า" (ราวปี ค.ศ. 1515–1517) ซึ่งตั้งอยู่ทางด้านขวามือเมื่อคุณเดินเข้าไป

ห้องโถงนี้มีผลงานของทิเซียโนจำนวนสิบชิ้น ตั้งแต่ภาพเหมือนของดยุคและดัชเชสแห่งอูร์บิโน ไปจนถึงภาพของบิชอปและพระสันตะปาปา

ห้อง 90: คาราวัจโจ

ห้องหมายเลข 90 ในหอศิลป์อัฟฟิซี อุทิศให้กับศิลปินชื่อดังอย่างคาราวัจโจ

เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะอิตาลี และเป็นผู้บุกเบิกศิลปะสมัยใหม่

ในห้องนี้ คุณสามารถชื่นชมภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดสามภาพของคาราวัจโจได้

รูปปั้นสองชิ้นแรก คือ บาคัสและเมดูซา ถูกสร้างขึ้นราวปี ค.ศ. 1597

บาคัสเป็นเทพเจ้าแห่งไวน์ และในภาพวาด เขามีสัญลักษณ์ทั่วไป เช่น มงกุฎที่ทำจากเถาองุ่นหรือใบไม้เลื้อย และถ้วยไวน์

รายละเอียดต่างๆ เช่น ความโปร่งใสของแก้วไวน์นั้น สมจริงอย่างน่าประทับใจ

ภาพวาดเมดูซ่าแสดงให้เห็นศีรษะของเมดูซ่าที่ถูกตัดขาดโดยเพอร์เซอุส มีเลือดกระเซ็นและผมที่เหมือนงู คาราวัจโจวาดภาพนี้ลงบนโล่ได้อย่างชาญฉลาด ทำให้ดูเหมือนภาพสามมิติ

ภาพวาด "การสังเวยอิสอัค" จากปี ค.ศ. 1603 แสดงให้เห็นเทวดาเข้ามาห้ามปรามอับราฮัมจากการกระทำที่รุนแรง ใบหน้าของอิสอัคแสดงออกถึงความตึงเครียดของเหตุการณ์นั้นอย่างชัดเจน

ภาพเขียนนี้แสดงให้เห็นถึงพัฒนาการทางศิลปะที่ก้าวหน้ามากขึ้นของคาราวัจโจ

ห้องแสดงงานศิลปะในหอศิลป์อูฟฟิซีถัดจากห้องนี้ จัดแสดงผลงานศิลปะของศิลปินที่ได้รับแรงบันดาลใจจากคาราวาจโจ เช่น อาร์เตมิเซีย เจนติเลสกี บาร์โตโลเมโอ มันเฟรดี และเกราร์โด เดลเล นอตติ

ทางเดินหอศิลป์อูฟฟิซี

คุณสามารถชมรูปปั้นต่างๆ ที่ตั้งอยู่ในทางเดินต่างๆ ของหอศิลป์อัฟฟิซีได้:

ทางเดิน	รูปปั้น
เอ	ลอเรน แอทริอัม
บี	ทางเข้าสู่ระเบียงวาซารี
ซี	โรงอาหาร
ดี	ระเบียงเหนือ Loggia dei Lanzi

คำถามที่พบบ่อย

ภาพประกอบ: Wikimedia.org