
Guggenheim Müzesi Sergileri
Gargi Mallik
·6 min read
New York, dünyanın en iyi müzelerinden bazılarına ev sahipliği yapıyor ve Guggenheim Müzesi bunlar arasında öne çıkıyor.
Burada size ilham verecek kalıcı ve geçici sanat koleksiyonlarının bir karışımı sunuluyor.
Müzenin en önemli cazibe merkezlerinden biri, Fransız İzlenimcilik, Post-İzlenimcilik ve İtalyan Fütürizm sanat eserlerinin etkileyici bir şekilde sergilendiği Thannhauser koleksiyonudur.
30'dan fazla Picasso eseri ve Degas ve Gauguin gibi sanatçıların eserleriyle bu koleksiyon göz kamaştırıyor.
Guggenheim Müzesi, kalıcı koleksiyonunun yanı sıra, sürekli değişen geçici sergileriyle de ünlüdür.
Bu sergiler genellikle üç ila altı ay sürer ve çeşitli sanatçılara veya bireylere odaklanabilir.
Bu makale, Guggenheim Müzesi'ni ziyaret etmeden önce sergiler hakkında bilmeniz gereken tüm bilgileri paylaşıyor.
Gego: Sonsuzluğu Ölçmek

Açılış Tarihi: 10 Eylül 2023
Gertrud Goldschmidt olarak da bilinen Gego, başlangıçta Technische Hochschule Stuttgart'ta mimar ve mühendis olarak eğitim aldı.
Bu sergi, Gego'nun eserlerinin 2005'ten bu yana Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk önemli müze retrospektif sergisi olma özelliğini taşıyor.
Bu eser, etkili Alman-Venezuelalı sanatçı ve onun soyut sanata özgün yaklaşımı hakkında kapsamlı bir bakış açısı sunmaktadır.
Solomon R. Guggenheim Müzesi'nin kubbeli salonundaki beş rampaya yayılan retrospektif sergi, Gego'nun hayatına kronolojik ve tematik bir genel bakış sunuyor.
Bu sergi, 1950'lerin başlarından 1990'ların başlarına kadar uzanan yaklaşık 200 eseri sergiliyor.
Bunlar arasında heykeller, çizimler, baskılar, tekstil ürünleri, sanatçı kitapları ve enstalasyonların ve kamusal eserlerin fotoğrafik dokümanları, eskizler, yayınlar ve mektuplar yer almaktadır.
Sergi, Gego'nun sanatını, uzun kariyeri boyunca gelişen Latin Amerika'nın sanatsal ortamları bağlamında ele alıyor.
Bu çalışma, sanatçının geometrik soyutlama ve kinetik sanat gibi önemli uluslararası sanat akımlarıyla olan bağlantılarını ve bu akımlardan sapmalarını inceliyor.
Gego, yapısal sistemlere yönelik titiz araştırmalarıyla radikal kavramlar ortaya koydu.
Kendine özgü eserleri, şeffaflık, gerilim, kırılganlık, mekânsal ilişkiler ve hareketin görsel etkileri gibi unsurları sistematik bir şekilde ele alıyor.
Bu, Guggenheim Müzesi'nin modern ve çağdaş sanatın öncü kişisel sergilerini dünya çapında sunma geleneğini temel alarak, özellikle soyut sanata vurgu yapmaktadır.
Sarah Sze: Hızlandırılmış Çekim

Açılış tarihi: 10 Eylül 2023
1990'larda, farklı mecralar arasındaki sınırları bulanıklaştıran benzersiz bir görsel dil oluşturan sanatçı Sarah Sze (1969, Boston doğumlu) ortaya çıktı.
Kullanılan sanat dalları arasında resim, heykel, ses, baskı, çizim, video ve mimari yer almaktadır.
Eserleri, dijital ve analog, somut ve hayali, kalıcı ve geçici arasındaki ayrımları sorguluyor.
Sze, kişisel sergisi için, izleyicileri Guggenheim'ın ikonik Frank Lloyd Wright binasının çeşitli mekanlarında gezdiren mekana özgü enstalasyonlar tasarladı.
Sergi, müzenin sınırlarını aşarak kamusal alana yayılıyor.
Sze, müzenin iç mekanında ziyaretçiler için beklenmedik bir yolculuk düzenledi.
Guggenheim Müzesi'nin içinde, kubbeli salonun zeminindeki çeşmenin üzerinde asılı bir sarkaç ve yük asansörünün yakınındaki bir koridorda konumlandırılmış bir enstalasyon bulunmaktadır.
Bu incelikli hareketler ziyaretçileri yukarı doğru yönlendirerek kubbenin en üst seviyesine ulaştırıyor.
Burada, yepyeni heykeller, resimler, enstalasyonlar ve sesler içeren sürükleyici bir ortam sizi bekliyor.
"Timelapse" başlıklı sergi, yaşanmış ve hatırlanan deneyimleri kapsıyor ve sanatçının ifadesiyle, "zamanı nasıl işaretlediğimiz ve zamanın bizi nasıl işaretlediği üzerine bir düşünce" sunuyor.
Thannhauser Koleksiyonu

Tarih: Devam Ediyor
Koleksiyoncu ve sanat tüccarı Justin K. Thannhauser (1892–1976) tarafından oluşturulan Thannhauser Koleksiyonu, Guggenheim koleksiyonuna şu öncü sanatçıların önemli eserlerini kazandırdı:
- Edgar Degas
- Édouard Manet
- Vincent van Gogh
- Pablo Picasso'nun otuzdan fazla eseri
Bu önemli bağış, 19. yüzyılın sonları ve 20. yüzyılın başlarındaki modernizme dair değerli bir genel bakış sunuyor.
Bu kritik dönemde sanatçılar, geleneksel sanat türlerinden kurtulmayı ve çağdaş temaları eserlerine dahil etmeyi hedeflediler.
Justin Thannhauser, 20. yüzyılın başlarında modern sanatın Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'ne yayılmasında kilit bir rol oynamıştır.
1910'lardan itibaren babası Heinrich Thannhauser (1859–1935) ile Münih'teki Moderne Galerie'de işbirliği yaptı.
Fransız İzlenimcileri, Post-İzlenimcileri ve çağdaş Alman sanatçılarını öne çıkaran dinamik bir sergi serisi düzenlediler.
Galeri, deneysel sanat için önemli bir mekan haline geldi ve 1913'te Der Blaue Reiter'in açılış sergisine ve Almanya'daki ilk Picasso sergilerinden birine ev sahipliği yaptı.
Thannhauser ailesinin sanatsal ilerlemeye ve yeni yetişen modern sanatçılara verdiği desteğe olan bağlılığı, müzenin kurucusu Solomon R. Guggenheim'ın vizyonuyla örtüşüyordu.
Bu ortak ruhu onurlandırmak ve merhum eşi ile iki oğlunun anısına, Justin Thannhauser 1963 yılında özel koleksiyonundaki önemli sanat eserlerini Solomon R. Guggenheim Vakfı'na bağışladı.
Eşi Hilde Thannhauser (1919–1991) daha sonra müzeye ek sanat eserleri bağışladı.
Modern Sanat ve Köken Küratörü Megan Fontanella, Thannhauser Koleksiyonu'nun düzenlenmesinden sorumludur.
Sadece Gençler: Kore'de Deneysel Sanat, 1960'lar-1970'ler

Tarih: 1 Eylül 2023 – 7 Ocak 2024
'Sadece Gençler: Kore'de Deneysel Sanat, 1960'lar-1970'ler' sergisi, Güney Kore'de dönüştürücü bir döneme ait çığır açan ve türleri aşan sanat eserlerini sergileyecek.
Bu sanat eserleri, Kore Savaşı'ndan sonra büyüyen genç sanatçılar tarafından yaratıldı.
Bunlar, iç politika ve küresel trendlerden etkilenen değişen sosyoekonomik koşulları yansıtmaktadır.
Guggenheim Müzesi'ndeki bu sergi, Kuzey Amerika'da Kore deneysel sanatına (silheom misul) ve bu sanatın arkasındaki sanatçılara odaklanan ilk sergidir.
Bu sanatçılar, malzeme ve süreçlere radikal bir yaklaşım benimseyerek, yirminci yüzyıl sanatına damgasını vuran avangard uygulamalara öncülük ettiler.
Üç kule galerisinde gerçekleşecek olan sergide yaklaşık seksen eser yer alacak.
Bu, Koreli sanatçı kuşağının yaratıcılığını keşfetmek için eşsiz bir fırsat sunacak.
Bu genç sanatçılar tek bir estetik anlayışı yerine yeniliğin peşinden koştular.
Bu sergi, Koreli sanatçıların sürekli değişen günümüzle yüzleşmek ve onu yeniden tasavvur etmek için sanatın gücünden nasıl yararlandıklarını anlatıyor.
Karanlığa Doğru: Görünürlüğün Eşiğindeki Çağdaş Figür

Tarih: 20 Ekim 2023 – 7 Nisan 2024
“Karanlığa Doğru: Görünürlüğün Eşiğindeki Çağdaş Figür” sergisi, farklı kuşaklardan sanatçıları bir araya getiriyor.
'Yarı görünür' figür fikrini araştırıyorlar; bu figürler kısmen gizlenmiş, hatta bazen karartılmış temsillerdir.
Şeffaflık ve gizlilik arasında sıkışmış yarı görünür figür kavramı, karmaşık malzeme araştırmaları ve deneyleri alanına dönüşüyor.
Sanatçılar, toplumsal olarak algılanmanın olanakları ve zorlukları hakkındaki kalıcı ve acil soruları irdelemek için 'karanlığa bürünme' kavramını kullanıyorlar.
Resim, fotoğraf, heykel, video ve enstalasyon gibi çeşitli mecralar aracılığıyla, 'Going Dark' sergisi bu yarı görünür figürleri tanımlıyor, ele alıyor ve onlara anlam yüklüyor.
Bu görüşe göre, bu figürler kendine özgü kavramsal ve biçimsel bir güce sahip olup, çağdaş sanattaki önemlerini ortaya koymaktadır.
Guggenheim Müzesi'ndeki sergi, müzenin ikonik kubbeli salonunu işgal etmek için altı rampasını kullanacak.
Sergide aşağıdaki sanatçıların eserleri yer alacaktır:
- Amerikalı Sanatçı
- Kevin Beasley
- Rebecca Belmore
- Dawoud Bey
- John Edmonds
- Ellen Gallagher
- David Hammons
- Lyle Ashton Harris
- Tomashi Jackson
- Titus Kaphar
- Glenn Ligon
- Kerry James Marshall
- Tiona Nekkia McClodden
- Joiri Minaya
- Sandra Mujinga
- Chris Ofili
- Sondra Perry
- Farah Al Qasimi
- Faith Ringgold
- Doris Salcedo
- Lorna Simpson
- Ming Smith
- Sable Elyse Smith
- Stephanie Syjuco
- Hank Willis Thomas
- Wang Shui
- Carrie Mae Weems
- Charles White
Öne Çıkan Görsel: Guggenheim.org