Louvre Müzesi'nde Görülecek Yerler: Koleksiyon ve Öne Çıkanlar

Louvre, dünyanın en büyük sanat eseri koleksiyonuna ev sahipliği yaptığı için Paris'teki tüm turistler için mutlaka ziyaret edilmesi gereken bir yerdir. Louvre Müzesi'nin Koleksiyonlar veri tabanı 500,000'den fazla sanat eseri girişi içerir ve bu da onu iki günde bile kapsamlı bir şekilde keşfetmeyi imkansız hale getirir. Ancak, bir seferde yaklaşık 35,000 sanat eseri ziyaretçiler için kalıcı olarak sergilenmektedir. Diğerleri için, Louvre'un web sitesini kontrol etmeniz gerekir.

Musee du Louvre oldukça kalabalık olmaya devam ediyor, bu nedenle çoğu ziyaretçi müzeyi tek bir ziyarette kısmen keşfedebiliyor. Louvre Paris'te ne görebileceğiniz hakkında daha fazla bilgi edinin ve dünyanın en büyük sanat hazinelerinden birine unutulmaz bir yolculuk yapın.

Louvre Paris'te Ne Görülmeli?

Louvre'un cömert boyutu nedeniyle, çoğu misafir seyahatleri sırasında kaybolmuş hisseder. Louvre Paris'in önemli noktalarını keşfetmek yaklaşık altı ila yedi saat sürecektir, bu nedenle zamanınız kısıtlıysa Louvre'daki görülmesi gereken yerleri keşfedin. Louvre Paris'te görülecek en önemli şeyler şunlardır, bunlar olmadan Musee du Louvre'a yapacağınız seyahat eksik kalır:

Medusa Sal

Medusa Salı, 19. yüzyılda (1818-1819) Théodore Géricault tarafından yaratıldı. “Medusa Salı” tablosu, yoğun gerçekçiliği nedeniyle hassas insanlar için uygun olmayabilir. Bu dramatik şaheser, 1816'da Fransız donanma fırkateyni Méduse'nin gemi kazasının sonrasını tasvir ediyor. Medusa gemi kazasından kurtulanları ve yaralıları, uzakta onları kurtarabilecek başka bir gemi gördüklerinde çaresizce yardım için işaret veriyorlar.

Şarkıcı: Theodore Gericault

Yıl: 1819 

Lokasyon: Resim Bölümü, Mollien Odası 700

Mona Lisa

Louvre Müzesi, orijinal Mona Lisa Tablosuna ev sahipliği yapmaktadır. Dünyanın en ünlü tablosu olarak kabul edilen bu portrenin Francesco del Giocondo'nun karısını tasvir ettiğine inanılmaktadır. Leonardo da Vinci tarafından resmedilen Mona Lisa, Paris'teki Louvre Müzesi'nde bulunan ikonik bir şaheserdir. 16. yüzyılın başlarında İtalyan Rönesansı sırasında yaratılan eser, gizemli gülümsemesi, büyüleyici bakışları ve titiz tekniğiyle ünlüdür. Leonardo da Vinci'nin 19. yüzyıldaki sanat eseri hırsızlığı, kökenini çevreleyen kalıcı gizemle birleşince, dünya çapındaki izleyicileri büyülemeye devam etmektedir.

Sanatçı: Leonardo da Vinci'nin 

Yıl: 1503-1505

Lokasyon: Denon Kanadı, Oda 711

Cana'daki Düğün

Eski Ahit'ten bir hikaye olan Cana'da Düğün, Cana'da bir kutlamada İsa'nın suyu şaraba dönüştürdüğü sahneyi gösterir. Venedik manastırındaki Benediktin rahipleri tarafından sanatçı Veronese'ye sipariş edilmiştir. Veronese'nin kompozisyonu görkemli ve canlıdır, düğün sahnesinde yer alan birçok karakterle doludur. Louvre'daki bu tablo, o dönemdeki Venedik toplumunu İncil anlatısının merceğinden tasvir ettiği için takdir edilmektedir.

Şarkıcı: Paul Veronese

Yıl: 1563 

Konum: Resim Bölümü

Napolyon'un taç giyme töreni

Bu ikonik eser, ünlü tarihi duvar resmi ressamı Jacques-Louis David'den sipariş edilmiştir. Napolyon'un Taç Giyme Töreni, İmparatoru kutsama ve İmparatoriçe Josephine'in taç giyme töreni sırasında tasvir eder. Napolyon, bu kapsamlı sanat eserinin yaratılmasını bizzat denetlemiştir. Hem estetik hem de politik öneme sahip bireylerin stratejik yerleşimine titiz bir dikkat göstererek törenin ihtişamını yakalamaya özen göstermiştir.

Sanatçı: Jacques-Louis David

Yıl: 1807

Konum: Resim Bölümü, Daru Oda 702

İnsanlara Öncü Özgürlük

Halkı Yöneten Özgürlük, Louvre Müzesi'ndeki Fransız Devrimi'ni anan en ünlü tablolardan biridir. 1830'daki Fransa'daki Temmuz Devrimi sırasında silahlı devrimcilerden oluşan bir gruba liderlik eden Özgürlük'ü kişileştiren sembolik bir kadını tasvir eder. Özgürlük kavramının ve Fransız Cumhuriyeti ruhunun sembolik bir örneğidir. Yanında, 19. yüzyıl Fransız toplumunun farklı sınıflarından gelen figürler Bourbon monarşisine karşı birleşmiştir.

Delacroix, Temmuz 1830'da Charles X'in tahttan indirilmesi ve liberal yönetimin kurulmasıyla sonuçlanan üç günlük çatışmalar sırasında belirleyici bir anı yakaladı. Bu tablo, tiranlığa karşı ayaklanma ve Fransa'nın özgürlük adına yaptığı sayısız devrim sırasında yapılan fedakarlıklar gibi daha geniş temaları sembolize etmeye başladı. Canlı renklerin ve dinamik kompozisyonun dramatik kullanımı, Delacroix'nın bilindiği romantik tarzın temelini oluşturur.

Şarkıcı: Eugène Delacroix

Yıl: 1831

Konum: Oda 700, Denon Kanadı, Kat 1

Erdemlerin Zaferi

Bu canlı fresk, her biri zarif bir kadın figürü olarak kişileştirilmiş on temel erdemin alegorik tasviriyle göz kamaştırıyor. Ölçülülük, ılımlılığı simgeleyen şaraba su döküyor; Adalet, adaleti temsil eden terazi ve bir kılıç tutuyor; İnanç, manevi bağlılığı yayarak göğe bakıyor. Alay, yemyeşil bitki örtüsü ve antik kalıntıların oluşturduğu bir fonda açılıyor ve ahlaki ilkelerin dünyevi ayartmalara karşı zaferini simgeliyor.

Sanatçı: Andrea Mantegna

Yıl: 1500-1502

Lokasyon: Resim Bölümü, Oda 371

Meryem Ana Ölümü 

Caravaggio'nun imza niteliğindeki dramatik ışıklandırma ve ham gerçekçilik, bu dokunaklı sahnede canlanıyor. Meryem Ana, kederli havarilerle çevrili ölüm döşeğinde yatıyor. Soluk teni ve kapalı gözleri ölümün durgunluğunu yansıtırken, ışık ve gölgenin sert kontrastı tanıkların duygusal çalkantısını vurguluyor. Resmin ham güzelliği ve ölümlülüğün yılmaz tasviri yüzyıllardır izleyicileri büyülüyor.

Şarkıcı: Michelangelo Merisi ve Caravaggio

Yıl: 1601-1606 

Lokasyon: Denon Kanadı, Oda 710

Davut Golyat'ın Başıyla

Dramatik bir spot ışığı altında yıkanan David, öldürdüğü dev olan Goliath'ın kesik kafasına dikkatle bakıyor. David'in genç güzelliği ile Goliath'ın grotesk yüzü arasındaki karşıtlık, cesaretin kaba kuvvet üzerindeki zaferini anlatıyor. Resmin yoğun gerçekçiliği ve psikolojik derinliği, onu sanatsal ve dini öneme sahip ikonik bir görüntü haline getirmiştir.

Şarkıcı: guido reni

Yıl: 1606 

Konum: Grande Galerie

Dante ve Cehennemdeki Bakire

Delacroix'nın Dante'nin Cehennemi'nden bir sahneyi çalkantılı bir şekilde yorumlamasında romantizm patlak veriyor. Şair Dante ve rehberi Virgil, işkence görmüş ruhların bir girdabının ortasında duruyor, figürleri cehennemin ateşli derinlikleri tarafından cüceleştiriliyor. Cesur renkler, dinamik fırça darbeleri ve dramatik ışıklandırma kullanımı, ezici bir kaos ve acı hissi yaratıyor. Resmin ham enerjisi ve duygusal gücü, Dante'nin yeraltı dünyasındaki destansı yolculuğunun özünü yakalıyor.

Şarkıcı: Eugène Delacroix

Yıl: 1822 

Lokasyon: Oda 700, Denon Kanadı, Kat 1

Sabine Kadınlarının Tecavüzü

Neoklasizm, Davut'un görkemli tarihsel tablosunda başrolde. Yeni kurduğu şehrin nüfusunu artırmak için Sabinli kadınları kaçıran Romalı kahraman Romulus, babalarının ve erkek kardeşlerinin gazabıyla karşı karşıya kalır. Sahne, acı, öfke, çaresizlik ve bir umut ışığı gibi duyguların girdabını yansıtır. Bu ustaca kompozisyon, olayı güç ve acı arasındaki çatışmanın zamansız bir alegorisine dönüştürmek için klasik referanslar ve dramatik hikaye anlatımı kullanır.

Şarkıcı: Nicolas Poussin

Yıl: 1633-34

Lokasyon: Richelieu Kanadı, Oda 828

Louvre Müzesi'nin Diğer Başyapıtları

Louvre Müzesi sadece tablolardan daha fazlasını barındırır. Louvre'da çeşitli heykeller ve heykeller bulabilirsiniz. İşte Louvre'un görmeniz gereken diğer şaheserlerinden bazıları. 

Semadirek'in Kanatlı Zaferi

Yüzyıllardır izleyicileri büyüleyen, hayranlık uyandıran bir şaheser. Parıldayan Parian mermerinden oyulmuş bu Helenistik harikası dimdik duruyor. Form, rüzgârla savrulan örtülerinin güçlü formuna yapıştığını, sanki bir geminin pruvasına uçuşun ortasında inmiş gibi tasvir ediyor. 8 fit uzunluğundaki Samothrace Kanatlı Zaferi, Louvre'daki ikonik parçalar arasında önemli bir yere sahip. Bu parça, Antik Yunan sanatının en hayranlık uyandıran mirasını temsil ediyor.

Venüs de Milo

Kolları olmamasına rağmen Milo Venüsü'nün güzelliği azalmamıştır. 1820'de ortaya çıkarılan heykel, daha sonra Louvre Müzesi'ne bağışlayan Kral Louis XIII'e sunulmuştur. Heykel MÖ 130 ile 100 yılları arasında yapılmıştır ve tanrıça Venüs'ü (Yunanlılara göre Afrodit) tasvir ettiği düşünülmektedir. Heykel klasik güzelliğiyle ünlüdür. Tanrıça, bir koluyla göğsünü örterken diğer kolu yanında dinlenirken zarif bir tevazu anında tasvir edilmiştir.

At Terbiyecileri

Louvre Müzesi koleksiyonundaki en dramatik ve antik heykellerden biri At Terbiyecileri'dir. MS 2. yüzyıla tarihlenen, daha önce kaybolmuş bir Helenistik bronz orijinalin Roma mermer kopyasıdır. 16 fit yüksekliğinde ve 19 fit genişliğinde olan bu anıtsal eser, müzenin Michelangelo Galerisi alanına hakimdir. At Terbiyecileri, Yunan ve Roma mitolojisindeki Dioscuri ikizleri Castor ve Pollux'un vahşi aygırları kontrol etmeye ve evcilleştirmeye çalışan bir çift at terbiyecisini tasvir eder.

Monzon Aslanı

İslam Sanatları Bölümü'nde bulunan bu parça, Louvre Müzesi'ndeki şaheserlere kayda değer bir ektir. Başlangıçta bir çeşme musluğu olarak kullanılan bu parçanın 12. veya 13. yüzyıl İspanya'sından geldiğine inanılmaktadır. Bilinen bir kökeni olan nadir bronz eserlerden biri olarak dikkat çekmektedir.

SSS

Öne Çıkan Fotoğraf DATVO on Unsplash