Musée d'Orsayn koristetaidekokoelmat ovat maailman hienoimpia 1800- ja 1900-lukujen koristetaidekokoelmia.
Gargi Mallik
·5 min read
Kaupungin sydämessä sijaitseva museo tarjoaa kävijöille ainutlaatuisen tilaisuuden tutustua ja arvostaa aikakauden huonekalujen, taiteen ja muiden esineiden kauneutta.
Jugendtyylisten huonekalujen monimutkaisista malleista art decon rohkeisiin muotoihin ja väreihin, museo tarjoaa mukaansatempaavan kokemuksen aikakauden taiteesta ja muotoilusta.
Kiesit
Osa Musée d'Orsayn koristetaiteista on suosittu huonekalu nimeltä lepotuoli.
Henry Van de Velde -diaseni on huonekalusuunnittelun mestariteos ja huomionarvoinen esimerkki jugendkaudesta.
Tunnetun belgialaisen suunnittelijan Henry Van de Velden vuosina 1863–1957 luoma divaani yhdistää käsityötaidon ja innovaation.
Divaani on valmistettu tammesta, pyökistä ja nahasta, ja siinä on siro kaartuva siluetti ja elegantti kaartuva niskatuki.
Henry Van de Velde -diasonin monimutkaiset yksityiskohdat tekevät siitä ikonisen jugendtyylin ja ehdottoman näkemisen arvoisen Musée d'Orsayssa.
Cheminée
Adrian Dalpayratin savupiippu on osoitus taiteilijan panoksen merkityksestä arkkitehtonisen keramiikan kehityksessä 1800-luvun lopulla.
Hänen käyttämänsä häränverilasite on huomionarvoinen tekniikka, jonka hän hallitsi ja tekee takanreunuksesta ainutlaatuisen ja merkittävän taiteellisen saavutuksen.
Ruokasalin puutyöt
Alexandre Charpentierin ruokasalin puutyöt Musée d'Orsayssa ovat osoitus tämän taiteilijan uskomattomasta lahjakkuudesta.
Tämä taideteos on osoitus tämän taiteilijan uskomattomasta lahjakkuudesta.
Adrien Bénard tilasi häneltä huvilansa Champrosayssa.
Charpentier loi upean koristeaiheen muuttamalla pylväät puulla verhoilluiksi pilareiksi ja lisäämällä kiipeilykasveja koriste-elementeiksi.
Pronssiset kalusteet ja Bigotin puutarhakuisti täydentävät kokonaisuuden luoden silmiinpistävän kauniin ja omaperäisen kokonaisuuden.
Charpentierin taito ja luovuus tekevät tästä ruokasaliryhmästä yhden hänen veistostensa taitavimmista koristeteoksista.
Parman herttuattaren meikkipöytä
Ranskalaisen huonekaluvalmistajan Francois-Désire Froment-Meuricen vuonna 1845 valmistama Parman herttuattaren meikkipöytä on tällä hetkellä esillä Musée d'Orsayssa.
Ranskan legitimistiset naiset tilasivat sen Louise-Marie-Thérèse de Bourbonin häiden yhteydessä.
Tämä arvostettu huonekalu luotiin herättämään nostalginen ja idealisoitu versio keskiajasta ja juhlistamaan perinteistä Ranskaa ja avioliiton siteitä.
Pöydän koristeet, korurasiat ja kyntteliköt yhdistävät elementtejä länsimaisista ja itäisistä sivilisaatioista 1100-luvulta toiseen keisarikuntaan.
Kahdenkymmenen ranskalaisen naisen, kuten Kastilian Blanchen ja Jeanne d'Arcin, muotokuvat korostavat entisestään tämän ainutlaatuisen huonekalun taiteellista arvoa.
Tämä sarja on osoitus eklektisyydestä, joka hallitsi 1800-luvun koristetaidetta.
Uudessa sirkuksessa, Papa Chrysanthemum
Orsayn museossa voi ihailla Henri de Toulouse-Lautrecin vuonna 1895 luomaa Papa Chrysanthemum -lasimaalausta.
Kauppias Siegfried Bing tilasi Tiffanylta tämän teoksen L'Art Nouveau -galleriaansa New Yorkissa.
Jacques-Emile Blanche ylisti ikkunaa erityisesti kutsuen sitä "hämmästyttävimmäksi näistä teoksista".
Lasimaalaus kuvaa sirkuskohtausta, joka on saanut inspiraationsa japanilaistyylisestä baletista, joka pidettiin vuonna 1892 Pariisin Nouveau Cirquessa.
Ikkunan sommittelu ja mutkittelevuus, joita cloisonne-koristelu korostaa, tekevät siitä edustavan osan jugendtyylin tavoitteista.
Nojatuoli
Tämän nojatuolin muodot, värit, motiivit ja tekstuurit ovat täydellisessä harmoniassa ja kuvaavat kauniisti Kinsarvikin koristetaidetta.
Veistoksellisten elementtien hienostuneisuus, värien leikki ja motiivien rikkaus yhdistyvät luoden taideteoksen, joka on sekä ajaton että herättävä.
Salaperäiset viinirypäleet
Mysterious Grapes on ainutlaatuinen taideteos, joka korostaa Emile Gallén luovia kykyjä.
Tätä kauniisti valmistettua lasiesinettä pidetään Gallén ja Montesquioun välisen ystävyyden symbolina.
Se on osoitus Gallén teknisestä taidosta, tyylillisistä vaikutteista ja kyvystä ehdottaa luonnonilmiöitä.
Se muistuttaa Gallén innovatiivisesta materiaalien käytöstä ja omistautumisesta käsityötaidolle.
Unikkokynä ja vesiväri
Emile Gallé on yksi Ranskan jugendtyylin ikonisimmista hahmoista.
Hänen teoksiaan on pääasiassa Musée d'Orsayn kokoelmissa.
Lahjoitus sisälsi yli 1 500 piirustusta, valokuvaa ja käsikirjoitusta, joista suurin osa on julkaisemattomia.
Näiden teosten joukossa kohokohta on kiistatta vuonna 1902 luotu ”Unikko”-maljakko.
Tämä teos erottuu edukseen orgaanisen ja siro muotoilunsa ansiosta, jossa on vihreät ja keltaiset unikot taustalla.
Gallé oli lasitaiteen mestari, joka loi ainutlaatuisia teoksia, joissa yhdistyivät viittaukset luontoon ja herkkä käsityötaito.
Musée d'Orsayn kierroksella kannattaa nähtävyyksiä etsiä esimerkiksi seuraavilta alueilta:
Koristetaide Musée d'Orsayssa – Usein kysytyt kysymykset
1. Millaista taidetta Musée d'Orsayssa on esillä?
Pariisissa sijaitseva Musée d'Orsay keskittyy pääasiassa 1800-luvun ja 1900-luvun alun taiteeseen ja kulttuuriin. Museossa on poikkeuksellinen kokoelma maalauksia, mukaan lukien tunnettujen impressionistien ja postimpressionistien teoksia. Musée d'Orsayssa on laaja kokoelma veistoksia 1800-luvulta ja 1900-luvun alkupuolelta. Museossa on esillä erilaisia koristetaide-esineitä, kuten huonekaluja, keramiikkaa, lasiesineitä ja metallitöitä jugend- ja art deco -kausilta. Musée d'Orsayssa on myös merkittävä valokuvakokoelma, joka dokumentoi taidealan kehitystä 1800-luvulla ja 1900-luvun alussa.
2. Mikä on Musée d'Orsayn kuuluisin teos?
Musée d'Orsayssa on esillä lukuisia ikonisia ja tunnettuja taideteoksia, joten yhden nostaminen kuuluisimmaksi on vaikeaa. Muutamia suosittuja teoksia ovat Vincent van Goghin Tähtiyö Olympia Édouard Manet'n Aamiainen ruohikolla Édouard Manet'n Bal du moulin de la Galette Pierre-Auguste Renoirin Tanssitunti.
3. Mistä Musée d'Orsay on tunnettu?
Orsayn museo, joka tunnetaan poikkeuksellisesta impressionististen ja postimpressionististen taideteosten kokoelmasta. Siellä on esillä ikonisia teoksia taiteilijoilta, kuten Claude Monet'lta, Edgar Degas'lta, Pierre-Auguste Renoirilta, Vincent van Goghilta ja Paul Cézannelta.
4. Minkä aikakauden ja -tyyppien taidetta Musée d'Orsaysta löytyy?
Musée d'Orsay keskittyy pääasiassa 1800-luvun ja 1900-luvun alun taiteeseen ja kulttuuriin. Se esittelee impressionistisen liikkeen merkittävien taiteilijoiden, kuten Claude Monet'n, Edgar Degas'n ja Pierre-Auguste Renoirin, teoksia. Musée d'Orsayssa on myös merkittävä kokoelma postimpressionistisia teoksia, kuten Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin ja Georges Seurat. Maalausten lisäksi Musée d'Orsayssa on laaja kokoelma veistoksia 1800-luvulta ja 1900-luvun alkupuolelta.
Kaikille Musée d'Orsayn vierailua suunnitteleville vierailijoille on tässä lista lipuista, joista voit valita.
Omistettu sisäänpääsylippu: Tämä lippu tarjoaa omistetun sisäänpääsyn museoon sekä pääsyn pysyviin ja väliaikaisiin kokoelmiin.
Osta tämä lippu | Lue lisää
Opastetun kierroksen lippu: Nauti 1 tunnin 45 minuutin opastetusta kierroksesta ja ohita jonot -sisäänpääsy Musée d'Orsayhin.
Osta tämä lippu | Lue lisää
Orsay-museo ja Seine-joen risteily: Vierailijat voivat tutustua Orsay-museoon ja kokea sitten risteilyn Seinen yli.
Osta tämä lippu | Lue lisää
Musee d'Orsay ja Louvre-museo: Tämä yhdistelmälippu oikeuttaa sisäänpääsyyn sekä Musee d'Orsayhin että Louvre-museoon.
Osta tämä lippu | Lue lisää
Pariisin kaupunginmuseolippu: Käy Pariisin parhaissa museoissa vain yhdellä lipulla.
Osta tämä lippu | Lue lisää
Esittelyssä oleva kuva: Smarthistory.org